美术教育除了对智力发育有所帮助之外，对于审美观的形成也有重要的作用，它能够帮助学生更加迅速地形成审美观。在学习美术过程中，学生会逐渐形成自己的观念，逐渐学会分辨什么是美和丑，从而加速形成自己独立的审美观和审美能力，并逐渐学会认知身边事物的价值与美感。学生在审美观形成的过程中会逐渐发觉那些美的事物并且加以靠近和模仿，这就是所谓的“近朱者赤”。学生对美丑、善恶越能分辨，就越有利于对于社会正能量的接纳和学习。学生在早期的美术学习中所形成的审美观对于其未来发展起着重要的作用。
一、改变传统的教学方法
为了更好地提高学生的审美能力和美术鉴赏能力，提高他们的审美价值，高中美术教师必须改变传统的教学方法，始终坚持以审美为核心。学校可以根据教学实际需要开设与审美价值相关的美学鉴赏课程，并采用灵活多变的教学方法，在激发学生鉴赏美术兴趣的同时，也能参与体验艺术美的过程；在高中美术教学评价方面，学校要注重评价的发展性和动态性，还要注重评价的多元化；在美术教学具体辅助方面，学校要积极创设一个良好的学习美术的大环境，以方便广大学生更好地学习美术、欣赏美术、鉴赏美术。此外，美术教师还要努力引导学生形成正确的学习方法和学习习惯，因为这是学生学好美术的重要保证。教师努力引导学生学会观察、学会记忆和学习思维，帮助他们活跃审美思维，这样才能使学生真正找到适合自己学习美术的方法，进而提高他们的美术鉴赏能力；教师要努力引导学生，使学生充分地表达自己对美术的感触和感想，表现自己对艺术美的享受；美术教师还要创设有趣的问题情境，恰当地运用幽默风趣的语言打破课堂的沉闷气氛，起到调节学生情绪的作用，引发他们鉴赏美术的兴趣，以更好地创造个性化的美术鉴赏教学课堂，帮助学生提升美术审美水平和审美能力。
二、帮助学生构建独特的审美角度
为了更好地培养学生的创新意识和创新能力，提升学生的美术涵养，高中美术老师要帮助学生构建独特的审美角度，如可以从中西方传统元素中寻找灵感，将美术绘画中的点、线、面、明暗、色调根据现代审美的原则重新进行构造、组合，并根据自己的灵感添入现代艺术全新的内涵，将这些传统元素的构成及表现形式更好地融合到现代艺术当中来，也可以追求民族化，但要引导学生在审美过程中注重视觉的传达效果，可以适当融入现代人的情感心理，以培养学生的审美情趣，构建自己的审美角度，提高学生对作品的审美能力。
三、加强美术教师队伍建设，完善美术教学基础设施
为了更好地执行美术课程改革方案，普通高中必须不断加强美术教师队伍的建设，完善美术教学基础设施。在美术师资建设方面，要不断增加美术教师的数量，还要不断增强美术教师的基本功，为他们提供更多的学习和交流机会，在交流和学习中不断改进自己的教学方法和方式；还可以对美术教师进行相关的专业培训，加大对美术教师培训资金的投入力度，从而提高美术教师的科学文化知识和专业知识，提高他们的专业素质。加强各普通高中美术教师队伍建设服务，学校还要加大对美术教学基础设施的资金投入力度，完善美术教学基础设施。
四、选择适合高中学生提高美术鉴赏水平和能力的教材
为了更好地落实课程改革在教育实践中的效果，学校在选取教材的时候要注意教材内容的系统性和表达的逻辑性，通俗易懂能使学生产生心灵上的共鸣；注重教材文、图的精炼性，并且注重教材表达的准确性，以便美术教师也方便学生学习和欣赏的讲解。
五、充分发挥电脑及多媒体在美术鉴赏教学中的作用
随着教育改革的不断深入发展，美术的数字化教学在具体的实践中不仅方便快捷，还会使学生在学习和鉴赏中感到新鲜和好奇，可以更好地启发和增强学生美术鉴赏的主动性和能动性。所以，在高中美术鉴赏教学中，教师要充分应用多媒体技术，通过电脑美术的智能化功能使传统的美术理论技法不断简化，而且信息技术的多功能性可以使美术有丰富的表现力，让学生在美术鉴赏学习中感知到美术的魅力。不仅如此，多媒体等在美术表现上的多重性和多样性，还可以更好地启发学生在学习中的创造思维和科研能力，不仅使学生可以轻松愉快地进行美术鉴赏，还能不断增强他们学习美术的兴趣。加强高中美术鉴赏教育和审美教育，有利于提高学生的艺术鉴赏能力，丰富他们的业余生活，还有利于我国普通高中改善美术课程设置和教学方式，培养学生积极向上的学习态度，更有助于实现教学目标，使他们成为爱美、会美、能创造美的高素质的一代。
初等教育专业美术专修生将在日后的教育工作中担负着小学美术的教学工作。小学美术教育除培养学生的动手作画能力外，更多的将培养学生的美术兴趣，建立审美意识，学会如何在生活中发现美、创造美。因此，这就要求小学美术教师不仅具有较强的绘画实践能力，而且更要具有很强的发现美和认识美的能力，不断引导学生培养正确的审美认识，这一能力的获得就必须要求美术专修生有正确的、全面的、较强的对美术作品和美术现象的鉴赏能力。
在美术教育工作中发现，很多美术专修生通过一段时间的专业技能训练，画面表达能力有较大提升。同时也经常反馈这样的信息：画的真好，某某物体画得真像；也有学生将自己的作品给我点评，当我反问学生，你觉得自己的画怎样时，学生就傻了眼，除了对表面的形体、体积、空间的判断，然后就无法深入的思考与认识，当面对梵高的《向日葵》、罗中立的《父亲》等这样的经典作品更是无法鉴赏。教师平时可能一味注重绘画技能的训练，忽视了学生鉴赏能力的培养，造成了“眼低手高”的局面，这样下去学生的画面会越来越“匠气”，学生会严重缺乏正确的审美认识与艺术创新意识，也将无法适应美术教育工作。
下面就如何加强学生鉴赏能力培养浅谈我的看法：
一、加强美术理论学习，建立审美体系
在目前的美术教学中，美术史论的教学是相当薄弱的，无论是课程设置还是教师教学本身。往往只注重了绘画技能的培训，造成了普遍的“眼低手高”的僵局。
加强美术史论的学习，全面了解中外美术的起源、发展、演变、流派等，让学生建立基本的审美意识和完整的审美体系。当然，这种理论的学习是比较枯燥的，教师应当结合当时社会环境、社会反应和社会影响来教学。例如：唐代张萱的《捣练图》，描绘了当时贵族妇女的生活风俗；阎立本的《步辇图》描写了文成公主与松赞干布这一汉藏两族通婚的史实；宋代张择端的《清明上河图》把汴京的繁华景象，汴河上下的各种人物、景物等社会生活风貌无不具体而生动、真实地展现给我们，在绘画史上具有重要的价值；吴道子所画的人物颇有特色，笔不周而意足，貌有缺而神全；他还善于轻重顿拙似有节奏的“兰叶描”，笔势圆转，衣带飘举，盈盈若舞，形成“吴带当风”的独特风格，风行一时……徐悲鸿画的马、郑板桥画的竹、李可染画的山等等，除了给我们以美的享受，还让我们了解历史，认识社会，向我们传达了一种精神。通过教师将作品、人物、社会背景进行有机结合，将在很大程度上激发起学生学习美术史论的兴趣，帮助学生逐步建立审美体系。
二、赏析经典作品，强化审美意识
教育学家第斯多惠在教师规则中讲过：“我以为教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励、唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人？怎么唤醒沉睡的人？”学生阅历、知识、经验的不足，很难对美术作品积极主动地欣赏。这就要求教师在美术鉴赏教学中对学生作适当的引导和激发。
于此，教师应经常性赏析一些不同类型的经典作品让学生感受、体验、分析、判断，而获得审美享受和美术知识，强化审美意识。教师可帮助学生分析美术作品的形象、情节，特别是一些引人入胜的细节，如父亲耳朵上的笔、蒙娜丽莎的神秘的微笑等等，再通过生动恰当的语言描述，以此为突破口引发学生的注意力和兴趣。
另外，学生受文化修养、社会背景的差异影响，审美需求和角度也不一样。教师要能容忍和接受学生的各种见解和感想，对学生的审美倾向和差异持有正确的态度。
三、提高习作质量，渗透审美情感
在日常的绘画中，不仅是提高绘画表现技法的学习，更是进行审美渗透的好时机。那怕是一个简单的陶罐，一幅普通的风景，也要求学生对客观物象进行概括、提炼，渗透进自己对物象的审美情感，甚至可以通过物象表达对社会状态及人物情绪的表现。通过这种长期的思考与练习，让学生不由自主地将绘画练习与审美情感相融合，以此来建立良好的审美认识。
我想，通过以上方法的教学与实践，定会让初等教育美术专修生的美术鉴赏能力得到较大提高，当学生建立了完备的审美体系和较强的审美能力后，对画面本身也有大幅的提升。
总之，美术不仅属艺术范畴，它是学术，是社会科学，以学术启发技术，点石成金，技进乎道，庶几不惑，则更易于成为艺术。
本人自参加工作以来，始终坚持热爱自身的教育事业，在工作中，勤勤恳恳教书，在生活中，无私奉献，遵纪守法，有不错的师德，同时，关爱学生，为人师表，教书育人。使学生在德、智、体、美、劳等各方面得到全面发展，赢得了学生的热爱、家长的信任。同时，能按照教师职业道德规范要求自身，努力做好本职工作，并结合现代教育教学的需要，加强业务进修和文化素质的提升，与同事们团结协作，相互学习，取长补短，不断健全和改革课堂教学，取得了较好的效果，并顺利完成教育教学任务。
工作以来，一直担任美术、数学的教学工作。工作中能以学校整体利益为重，服从领导分配，为学校工作尽心尽力，从不计较个人得失，默默无闻，任劳任怨地完成各项工作，得到了同事们的好评。本人特就美术教学工作小结如下：
一、政治思想方面
认真学习新的教育理论，及时更新教育理念。积极参加校本培训，并做了大量的政治笔记与理论笔记。新的教育形式不允许我们在课堂上重复讲书，我们必须有先进的教育观念，才能适应教育的发展。因此我不但重视集体的政治理论学习，还注意从书本中汲取营养，认真学习仔细体会新形势下怎样做一名好的美术教师。
二、教育教学方面
在教学方面，我认真负责，虚心请教，提升教学水平。做好备课上课。新教材重视培养学生的实际操作能力，和生活更加贴近，这就要求老师在备课讲课时加入生活元素。还要了解学生原有的知识水平，学习方法，习惯。
1.认真钻研教材，对教材的基本思想、基本概念，每句话、每个字都弄清楚，了解教材的结构，重点与难点，掌握知识的逻辑，能利用自如，知道应补充哪些资料，怎样才能教好。
2.了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，采取相应的预防措施。
3.考虑美术教法的特殊性，解决如何把已掌握的教材传授给学生，包含如何组织教材、如何安排每节课的活动。对教育教学能及时反思，及时总结教学得失。
4.在课堂上能组织好课堂教学，关注全体学生，注意信息反馈，调动学生的有意注意，使其保持相对稳定性，同时，激发学生的情感，使他们产生愉悦的心境，创造不错的`课堂气氛，课堂语言简洁明了，克服了以前重复的毛病，课堂提问面向全体学生，注意引发学生学习美术的兴趣，课堂上讲究方式方法，课堂丰富而有趣，减轻学生的负担。
5.要提升教学质量，还要做好课后辅导工作，小学生爱动、好玩，缺乏自控能力，在学习上不能按时完成作业，有的学生抄袭作业，针对这种问题，就要抓好学生的思想教育，并使这一工作贯彻到对学生的学习指导中去，还要做好对学生学习的辅导和帮助工作，尤其在后进生的转化上，对后进生努力做到从友善开始，例如，握握他的手，摸摸他的头，或帮助整理衣服。从赞美着手，所有的人都渴望得到别人的理解和尊重，因此，和差生交谈时，对他的处境、想法表示深刻的理解和尊重，还有在批评学生之前，先谈谈自身工作的不足。
6.积极参与听课、评课，虚心向同行学习教学方法，博采众长，提升教学水平。
7.热爱学生，平等的对待每一个学生，让他们都感受到老师的关心，不错的师生关系推动了学生的学习和兴趣的发展。
反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自身在工作中的不足。不足有以下几点：
1.对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思；
2.教科研方面本学年增加了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自身心中的目标；
3.美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想在美术选修课开设“儿童水墨画”兴趣小组，但是由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创谈村小学美术教学的新天地作出贡献。其他的工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。
三、学生兴趣培养方面
很多学生都会对绘画有浓厚的兴趣，我也重点培养学生的兴趣。孩子们的兴趣像幼苗需要精心的呵护和正确的培养。首先为孩子创造一个不错的环境，让孩子获得不同的空间景象，多一些观察探索世界的机会。让他们养成探索世界的习惯。孩子在“复习”获取的新知识时，通常会主动画一下他观察到的事物，而在画画的过程中，又会对事物有新的认识，不但提升了美术修养也培养了不错的学习习惯和生活习惯。
四、其他工作方面
对学校安排的其他工作我能任劳任怨，按时高效的完成。我校开展了一美术兴趣小组活动，“迎国庆——黑板报”活动。廉政漫画评比等等活动；同时还有很多的展览橱窗、课件制作等任务。其中不但涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务，不论是否涉及自身的本职工作，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能做到“任劳任怨、优质高效”。
五、工作考勤方面
我热爱自身的事业，从不因为个人的私事耽误工作的时间。并积极利用有效的工作时间做好自身分内的工作。在工作上，我严格要求自身，工作实干，并能及时认真的完成学校给予的各项任务和工作，为提升自身的教学素质和教学能力，我能积极的参加学校、地区的各项培训，努力提升自身的教学水平和教学能力，积极到各地听课、学习。平时，也特别关心教学工作的资讯和信息，经常查阅有关教学资料。同时经常在课外与学生联系，时时关心他们。当然我在在教学工作中存在着一些不足的地方，比须在今后的教学工作中进一步的努力。为下一步更好的工作打下坚实的基础。
总而言之，现在社会对教师的素质要求更高，在今后的教育教学工作中，我将更严格要求自身，努力工作，发扬优点，改正缺点，开拓前进，为学生的明天和自身的职责作出自身的贡献。
１．课例问题
纵观人美版教科书中的中国画内容，给人留下一个强烈印象，就是中国画与其他艺术形式的最大区别，主要表现为中国画是运用笔墨在宣纸材质上表现的一门艺术样式，这显然与中国画的真正内涵存在一定距离。目前学校的美术教育是为了认识和体验中国画，以及培养学生树立爱护传统美术的意识，并不是肤浅地了解和尝试，而是要通过全方位、多角度地接触，在实践、欣赏、评述、探索中真正理解中国画，显然此套教材与此目标尚有些距离。
（１）课程内容相对单一。其一是课程内容单一，前后内容似有重复之嫌。如在５册第１５课《彩墨游戏（一）》和６册第８课《彩墨游戏（二）》，这两课都是体会和尝试水彩和墨色的渗化效果，但并未呈现出递进的学习内容。而有关墨色渗化的技法及对宣纸材质的认识，在１５册第３课《墨与彩的韵味》和第４课《笔墨的情趣》中又再次出现，虽与前面要求有所递进，但内容较为单一。其二是表现手法单一。中国画从表现形式来看，有写意、没骨和工笔之别，此套教材主要关注了写意画而忽视中国画表现手法的多样化，这显然不利于学生对中国画的全面认识。根据学生的认知水平和生理心理的发展水平，在第四学段（７～９年级）完全可以安排工笔画的教学内容，以此来拓展学生的中国画表现能力。同时前后课程间缺乏系统性的建构，教学目标并不清晰，难以发展学生自主学习中国画的能力。在教材中有多课是使用水墨材料来表现，但未涉及任何有关中国画审美和造型特点的内容，诸如７册第１２课《娇艳的花》、８册第８课《用彩墨画鱼》和９册第７课《动物的脸》。究其原因，主要是教学目标不清晰和课例中的图例选择不当有关。
（２）知识点有待商榷。教材中传递的知识点应是经过反复考证后形成的认识，因此，对知识点的表达必须慎重，但教材中的某些表述显然值得商榷。如在１６册第３课《中国画的形式美》中，编写者把中国画的形式美归纳为四点，并在“章法之美”中谈到了中国画的形制，在图例中也展示了各种不同形制的中国画，显然编者也意识到中国画形制的独特性，但把形制置于“章法”之中似乎并不妥当。章法是指表现物象在画面内的构成方式，而形制则是画面的外在表现形式和装帧方式，显然“形制美”也是“中国画的形式美”中的一个重要特点，把它从“章法美”中独立出来更合适。在１６册第４课《用电脑画山水画》中编者写道：“在空间处理上，中国山水画运用散点透视，‘以小观大’，把高远、平远、深远巧妙地加以灵活运用，形成了完全不同于风景画的独特的画面效果，运用图像处理软件来绘制山水画。”其中“散点透视”一说值得商榷。“透视”一词原于拉丁文“ｐｅｒｓｐｃｌｒｅ”，意即“看透”。透视学即在平面画幅上根据一定原理，用线条来显示物体的空间位置、轮廓和投影的科学，所以透视的基本特点是拥有一个固定的“视点”。这一原理源于西方，“散点透视”的提出者想借用西方古典绘画中“透视”这个科学名词，来形容中国画中局部纵深的空间表现手法，但又苦于在画面上找不到固定的消失点，因此，臆造了“散点透视”这一概念。若细究其理，中国画不仅在局部组织上，即使在单个元素，如一树、一石上也是找不到消失点的，因为中国传统绘画从未以固定视点来观察物体，而是采用了“游观”的观察方法，也就是画家并不限于一时一地的“目之所见”，而是“目识心记”后对自然的整体观照。可见，西式“定点透视”与中式“游观”的不同观察方法体现出的乃是各自不同的文化理念，而“散点透视”说法的产生乃是对自身文化特色不自信的表现，虽然此说法沿用了多年，但此说中的不合理性应引起编者的重视。
（３）课例中文字内容不贴切。课例中文字说明不多，有些说法流于空泛，很难系统地帮助学生理解学习内容。如１４册第１课《艺术源于生活、高于生活》这个课例，探讨的是有关“真”的美学问题，编者在图例上虽然选择了中西不同的绘画作品，但却未对西画作品进行评述，无法使学生真正理解中西艺术中对“真”的不同观念。而文字说明和图例间的关系也不密切，有些文字表述上显得语焉不详。为了更加准确地传递课例的主题内容，有必要精炼文字，明确知识点的'内容。必要时可适当增加文字说明的比例，或可增加图例的文字说明，以此提高文字和图例的相互联系。
２．图例问题
教科书中的图例是学生直观感受艺术魅力的重要途径，图例选择的合适与否直接影响学生对艺术的理解，因此有必要对教材中的图例进行探讨。
（１）古代与近现代图例比例失调。人美版教科书共选用中国画作品７３幅，５幅重复，重复率为７％；古代作品２３幅，占３３．８％，近现代作品４５幅，占６６．２％，可见古代与近现代画家作品在比例上严重失衡。中国画历经了１ ０００余年的演化发展至今，不同时代的绘画作品孕育着不同的时代风尚，其间变化最大的莫过于近现代中国画的变迁。近现代中国文化面临着中西文化的冲突和融合，而近现代的中国画也多表现出中西融合的特点，在图例中以近现代为主，会使中小学生对中国画传统的理解有所偏颇。
（２）图例选择面较为狭窄。在此套教材中，齐白石作品共选用１０幅，占图例比例的１４．７％，可见编者对齐白石作品的偏爱。教材１０册第１课《人民艺术家齐白石》选用齐白石作品无可非议；而１４册第１课《艺术源于生活、高于生活》中则完全可以选用别的图例，以拓展学生的视野。图例的重复在此套教材中屡有出现，不禁让人联想教材编写者看待中国画的眼界似乎有些狭窄。
在小学语文教育教学过程中不仅让学生学习相关知识，还让学生学习相应的民族文化知识。小学阶段是学生在智力以及生理方面比较关键的时期，在这阶段传授相关的传统文化知识，以此提升学生的文化素养。在小学语文教育教学过程中进行传统文化教育教学的渗透，可以让学生更好地理解所学习的知识，从而取得较好的教学效果。
一、在识字过程中学习传统文化
让学生学习相应的汉字，在识字过程中进行文化渗透，具有重要的意义。在小学语文学习阶段，学生要学习比较多的生字，在课文量上也比较多，关于传统文化知识的阅读内容有很多，例如《弟子规》《三字经》等，在教学中可以将这些内容以视频动画的形式展示给学生，在学习的过程中不仅能激发学生的学习兴趣，还能了解到更多的传统文化知识。教师是知识的承载者，也是学生学习过程中的模仿者，为此，教师一定要提升自身素质，在教学中要注重文字的书写，只要教师能够书写比较好的文字，这样学生在学习过程中才能够认识到文字的美感。由于很多学生的文字书写方式和教师的差不多，为此，小学语文教师在教学过程中一定要注意书写的美观、大方，让学生感受到书写的魅力，让学生积极主动参与到书写中，不仅能够学习到相应的书写知识，还能够在书写中感受传统文化，从而取得较好的教学效果。
二、学习诗文时感受传统文化
古诗词的.学习能够在一定程度上渗透传统文化，对学生在写作方面也具有重要的作用，提升学生的审美能力。教师在讲解诗文时可以将学生带入学习的情境中，以不同的视角来给学生讲解相应的知识，让学生体会到诗中所表达的情感。在小学语文教学过程中，诵读也是重要的学习方法，通过诵读可以让学生积累很多的相关知识。李白“摧眉折腰事权贵”，陶渊明“不为五斗米折腰”，孔子认识到“人无远虑，必有近忧”，终生忧劳不悔；“忧道不忧贫”，屈原忧国不复兴，君不明察，忧“世人皆浊我独清，世人皆醉我独醒”，杜甫也始终忧劳不辍，写出了惊警后世的“三吏三别”，目的是要“致君尧舜上，再使风俗淳”，范仲淹“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”，_面临“贼氛方炽”的混乱社会，痛感“予此行所负之责任，尤倍重于三十年前”……这些都构成了中华民族向前的动力，构成了中国传统文化的主流，也筑成了中国人的精神风貌。以此在诗文的学习中更好地感受中国的传统文化。
三、课本内容中感受传统文化
在小学语文教学过程中很多课本内容都是按照一些古典书籍进行学习的，然后再经过现代作家的改编成为教材。因此，可以让学生在学习课本内容中感受传统文化。例如《开天辟地》主要是讲解万事万物的由来，让学生更好地认识这个世界。又如在《司马光砸缸》中主要讲述的是七岁的孩子就已经有了成年人的思维，当别的孩子在玩时，他却在读书。当有个孩子玩耍掉进水缸里时，别的孩子都比较紧张，只有司马光想到用石头救出落水的孩子。这个故事得到了广泛的流传，从这个故事的学习中不仅让学生学习到相关的知识，还能够接受传统文化的教育。
四、结语
新课程教育理念提出了在教育教学中更多地能够促进学生发展的要求。在小学语文教学过程中进行传统文化的渗透，可以让学生更好地理解所学的知识。在教学中，可以将识字内容以视频动画的形式展示给学生，学生在学习的过程中不仅激发学生的学习兴趣，还能够在学习的过程中了解到更多的传统文化知识。教师在讲解诗文时可以将学生带入到学习的情境中，以不同的视角来给学生讲解相应的知识，让学生体会到诗中所表达的情感。另外，通过对课本内容的学习渗透传统文化教育，也能取得较好的教学效果。
1.农村中小学美术教育的目的及重要性
美术教育是使学生掌握审美基础知识，培养正确的审美观念，形成一定的审美能力的教育。在中小学阶段。艺术教育并不是以培养小画家为目的的，而是通过艺术教育手段培养学生的道德意识、审美情趣、认知能力、意志品质等。我国著名的艺术教育家丰子恺先生就曾说过：_我教艺术科，主张不求直接效果，而注重间接效果；不求学生能作直接有用之画。但求涵养其爱美之心。能用作画的一般心来处理生活，对付人生，则生活美化，人世和平。此为艺术最大效用。_这可以看作是中小学美术教育的目的所在。在我国农村，由于经济和文化环境等原因，中小学教育面临硬件设施不足和师资匮乏等多方面的问题，而美术课作为副课更受到施教者和学习者的忽视。不可否认，美术课承担着中小学生的审美养成任务，其目的主要在于适应当前的教育形势，并通过审美教育，提高学生对美的认识，扩展学生的学习知识面，进而提高他们的创造力和想象力，这对于那些生活环境相对封闭，教育资源不足的农村孩子来说是非常重要的。
2.当前农村小学美术教育现状分析
实施素质教育，鼓励学生全面发展，但是由于长期的传统应试教育影响，长期以来我们只是片面的重视语文、数学学科的现象相当严重。美术课成了学校的_摆设_，素质教育成了_纸上谈兵_，导致了学生长期以来得不到全面、有益的素质发展。笔者认为是如下原因造成：
认识不足。尽管素质教育的呼声已久，新课程改革喊得震天响，能力培养的地位提得也较高，但农村学校素质教育的成效仍然较低，艺体学科的教育严重滞后，究其原因主要体现在以下几个方面：首先，是领导不重视。在农村学校，重考试科目，轻非考试学科，对美术学科不要求或落实不够，这是十分普遍的现象。即使美术取得了一些成绩，也不是同等对待。这无疑给师生带来了冷落，不利于美术教育的开展。其次，教师不主张。美术教师几乎难得评优晋职，导致没有人愿意担任专职美术教师。第三，家长不支持。被调查的学校学生中拥有一套完整绘画工具的学生只占被调查学生总数的，村小就更不用说了，没有一人拥有一套画具。
资源匮乏。该镇除中心校有几件陈旧模型和几册美术图书外，被调查的各个校点中，再也没有别的器材。更不能奢望村小学校有一些美术器材和教具设备。在配备教学资源根本就没有把美术放入议程，连教学参考书也没有一本，美术老师象学生一样唯有一本教科书。
师资的缺乏。农村小学美术教育落后的根本点在于师资缺乏，绝大多数的农村小学根本就没有专业的美术老师，美术课都是其他科目老师越俎代庖，似乎人人都可以是美术老师。
教学方式落后。即使目前的新课程要求、倡导转变教学理念，把课堂交还给学生，但农村小学的教学方式仍然是一成不变、墨守成规。教学方式仍是讲解、示范。只重视单纯的技巧训练，而忽略了文化知识的教育，学生没办法用自己的内心去感悟而只是照书临摹，成了课本的模仿者、复制者。
美术评价标准单一。以往传统的美术评价只是学生完成作品，对学生期末美术成绩的评定也采用_印象_评定。这种评价的方式，把学生的自我观点给否认了，注重一些标准化的东西，轻视了艺术的多元化取向。也不利于激发学生学习的兴趣。
3.解决农村小学美术教育的主要方法和对策
动之以情的情感教学，让学生感受趣味课堂带了的快乐。今天的美术课，不在是过去古板教条陈旧的教学方式，而是要求教师在教学中更加形象生动，鲜明直观，对学生进行美育教育，今天的美术课堂关键在于任课教师能否大胆改革，勇于创新，把握少年儿童心理特点与身心发展的规律，以动之以情的情感教学努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。就象游戏一样，使他们感到轻松愉快，这样让学生在乐趣中吸取知识和掌握技能，才能收到最佳效果充分发挥优势作用。我在多年的美术教学中，我认为教师本身除了不断提高美术素质以外，同时教师应在教学中充满激情，有人说，教师是一个表演者，学生是观众，学生喜不喜欢全看教师的表演，教师的情绪和状态随时感染着学生，试想一下如果我们教师带着不好的心情或带着病态上课，就是有在好的教学设计，能不能取得好的教学效果？学生能不能喜欢？所以一个优秀的美术教师不仅具有过硬的美术基本素质，还应具有动之以情的情感教学能力，去感染学生，让学生喜欢上美术课，让学生充分感受的上美术课给他们带了的快乐。
就地取材，激发兴趣，发展特色。兴趣是最好的老师，小学美术课要注重兴趣的激发和培养。就目前新课标工艺美术比重增加的趋势下，农村小学可以将身边熟悉的材料引入课堂。
（1）在进行工艺课教学时，可以利用身边的材料，如在进行贴画教学时利用河边的石子、岸上的树枝、河畔的落叶等等，材料不仅经济实惠，而且源于身边，更能激发孩子的兴趣和创作的欲望。
（2）绘画教学时，可着重农村题材。如在上苏教版低年级《秋天来了》这一课时，我事先拍好了农村秋天的照片，投影出示之后让孩子们说一说自己身边的秋天是什么样的（叶子的颜色，果实的颜色，爸爸妈妈在农田里做什么？孩子们讨论异常热烈，兴趣盎然！课的最后再叫孩子们画一画家乡的秋天（这时孩子们心中早就有了秋天的样子，不再出现无从下笔的情况）。这样以农村为题材进行的写生或创作，不仅形成特色，还可以对学生进行爱家乡的思想教育。
（3）色彩教学方面，可以以演示为主，并结合一些生活实例（如利用孩子们的衣服，作业本的颜色进行冷暖色对比教学）。
重视农村学校美术教育就要转变观念，以全面提高全民族素质、培养创新人才的高度来贯彻落实《学校艺术工作规程》，各级教育部门的领导与学校的领导应自觉地把学校美术教育纳入素质教育的轨道。保证美术教育的投入，加强美术课程教学，努力改善农村中小学美术教育的落后面貌，促进美术教学质量的不断提高，全面推进素质教育的实施。
参考文献：
[1]《中国当代儿童绘画解析与教程》
[2]杨景芝著.科学普及出版社
[3]《美术课程标准》
时光飞逝，教学工作转眼间又一个学年了。这个学年，还担任高二（15）班美术生以及学校美术兴趣小组的课程。各方面工作能认真负责地圆满完成。现就我本学年的教育、教学工作情况作一个简单的总结。
一、在思想上
我能爱国爱党，遵纪守法，热爱教育事业，坚持正确的教育思想。时刻以一个党员教师的身份严格要求自己。在学生当中树立优秀形象，深受学生欢迎的教师。在这学年，我严格遵守职业道德，服从学校安排，及时出色的`完成各项任务。
二、在教学能力上
我认真钻研教育、教材，探索新教法。上好高一级20个班的书法教学。班数之多，反复的授课，并没有影响上课，反而更加熟练生动。风趣、幽默的语言氛围中带给学生一份快乐。成为各学科的紧张学习的一个更好调节。美术课也成为学生的最爱。一学年下来，学生的字体有更大的改观，进步明显。除了上好高一的课外，还抓好高二美术生及兴趣小组的课程。为他们打下坚实的基础调动他们学习的积极性，渗透良好的思想教育。利用好节假日及课余活动时间，做到坚持辅导。并常常带领学生到附近的村镇写生，做到安全有保证，方法指导到位，学生收到良好的效果。在学校举行的全市开放周期间，被推荐承担了公开课，能做到认真对待，严谨落实。制作好课件，生动的讲授受到听课教师及学生的一致好评。
三、工作上
我严格遵守各项制度，工作认真负责。做好备课、听课、学生辅导工作。还被安排带领两名肇庆学院实习生，给予精心的指导及相互学习交流。辅导学生参加市第二届中小学生艺术节的节目，举办好元旦书法作品展等。此外，还加强自身素质的学习及提高，探索教学教法，坚持理论与创作相结合。自己创作的油画风景《老街》、《晨》参加了市回油画沙龙展。美术教师在学校工作中均是多面手，写啊画阿文艺宣传都离不开。任务的烦琐，部门的工作之多，各项均认真完成。
经过一学年的努力，各方面取得优异成绩。学生在参加市二届中小学生艺术节获得人数达18人，获奖质量和人数均居重点中学之首。自己也被教局评为指导老师。希望今后继续努力，在教学教研方面加大研究的力度，有更大的突破，勇创佳绩，成为一名更出色的名师。
