数字插画(也称CG插画)是近十年出现的数字媒体艺术形式，伴随着数字媒体技术的发展而逐渐成熟，广泛运用于影视动画概念设计、游戏美术、插画设计等领域。大众在消费杂志和欣赏商业影视作品的同时，间接或直接欣赏插图就成为一种必然行为。作为一种文化产品，数字绘画作品营造的唯美、绚丽、奇幻的艺术氛围通过游戏、电影、动漫影响着当代人的审美观念。然而，作为新兴画种，数字插画自诞生之日起即被定位为商业美术，其艺术价值也未得到学者的足够关注，这在当今数字媒体艺术人才培养方兴未艾的大背景下不能不说是一个遗憾。
随着现代社会的发展，艺术也走入了多元化的时代。插画凭借其平民化的特点，决定了其在形式和风格上必然受到当下各种流行风格和时尚元素的影响，比如：电脑化、卡通化、涂鸦化等， 也正是这些新鲜元素的介入使得插画有了更多的创意方向。
现代的插画艺术兼具商业性与文化性，作为时代发展、经济发展的产物，从某种程度上来说，插画艺术完全是服务于市场经济的， 这决定了插画艺术不能离开所处的社会文化环境而谈发展，尤其是流行文化。换而言之，插画艺术与现代流行文化相辅相成， 现代社会文化的流行文化是插画艺术发展的主流阵地，一方面给插画艺术的发展提供了新的需求点，另一方面又流行文化的发展又极大的促进了插画艺术的发展。现代的插画艺术主要集中在流行文化这一领域，笔者认为，到插画艺术的创作无法脱离其所处的社会文化环境的影响。大量的崭新的流行风格和特色符号在流行文化市场的出现， 其实也是向社会大众传播一种追求个性的理念。之前主流的社会道德、尤其是性方面的禁锢不断地被打破和解除，促使插画艺术的主题趋向大众化和通俗化，换个角度来看，这样也为插画艺术的创作提供了更广阔自由的发展空间。
形形色色的流行文化在商业的影响作用下, 一方面促使流行文化形成自己的流行符号，流行虽然短暂，但是风格却可以永存的;另一方面，这些符号也会作为他们各自文化的代码显现在插画艺术中，促使插画艺术形成个性鲜明的风格。现在许多插画艺术家选择从流行文化中提炼出流行符号， 作为自己插画作品的元素。例如日本的插画艺术家加藤彩，她的作品就是通过借助东方传统文化的元素来表达她内心的情感。
1、新闻插画的视觉语言交流探析
2、浅析中国传统装饰艺术在现代插画中的创新运用
3、线条在插画设计中的表现
4、浅述高职听障生插画创作课程的教学特点
5、“互联网+”创新时代下的`商业插画教学改革探究
6、明代小说插画空间语言探析
7、插画设计中现代装饰风格的研究
8、萩野多惠子插画的艺术特征
9、插画在品牌形象包装中的应用研究
10、以文化经济思维看商业插画的发展
11、水彩插画的艺术性探究
12、基于现代商业活动的插画设计研究
13、基于三维软件技术创作商业插画的分析研究
14、浅谈儿童插画的绘画与创作方法
15、谈商业插画艺术与流行文化
16、现代插画中民族元素符号的融入策略分析
17、广西民族风格商业产品插画设计研究
18、论流行文化与插画艺术的关联
19、商业插画设计项目制教学探索
20、基于网络品牌建构的商业插画设计原则探讨
21、杭州武林版画书籍插画技艺源流与发展研究
22、论现代插画中装饰风格的视觉特性
23、论水彩应用于插画的优越性
24、插画设计的创意教学思考
25、论以商业插画为媒介的品牌情境包装--以女性化妆品包装设计为例
26、绘本插画与情感传达之关系研究
27、儿童绘本水彩插画的色彩分析
28、论插画设计的空间艺术性
29、手绘在数字媒体插画设计中的演绎与重构
30、将插画艺术引入陶瓷装饰设计的艺术家--艾瑞克·勒维利厄斯
31、商业插画中的景谷意识表现形式
32、浅析儿童绘本的插画设计
33、浅谈插画在视觉传达设计的当代性
34、浅析多媒体时代中插画的动态化趋势
35、儿童读物插画的主要特征与设计因素
36、浅析儿童绘本插画的趣味性表达
37、浅谈插画艺术中色彩美学现象
38、浅谈国风插画表现技巧
39、浅析儿童插画中的情感传达
40、插画艺术在平面设计中的视觉语言研究
41、产品包装插画的叙事功能--以火柴包装插画为例
42、数字艺术CG插画设计研究
43、中国古代佛教传播过程中佛经插图变化
设计艺术史论家王受之先生在其所著《美国插画史》中评价了美国主流艺术界对插画艺术的态度，他指出“插图之所以不被主流艺术承认，无非是它的明确的商业性质，然而仅仅用商业属性作为口实，忽略插图的艺术性，实在是过分”。中国数字插画今天所面临的尴尬局面并不比传统插画有所改善，所以，对数字插画艺术理论的研究，无论对于中国的新媒体艺术理论研究、创意产业发展还是对于数字插画创作而言，都是有十分重要的意义的，本文的目的也在于此。
“招贴是人类智慧和文化的象征”，就像设计大师福田繁雄所说的，随着人类文明的逐步提高和当代日益发展的科学水平，不同时期的设计作品决定了招贴广告的存在形式和表现内容，具有时代性的同时，也保留了一定历史特征。在这个新技术体系支撑下的媒体时代，商业招贴广告也不断采用新的技术手段，设计的语言已经模糊了国度之分，设计创作更加融会贯通。这种新的突破也使得招贴设计的语言更加丰富，不仅仅局限于传统的文字、色彩的范围，而且充分发挥现代科技的水平，结合数码影像、数码合成、数字绘画等技术手段来完成创作，极大地拓宽了现代商业广告的创作思路，招贴作品也彰显出时代气息。
1. 谈徐渭的杂花图卷
2. 如何对待西方现代派美术
3. 线描艺术的魅力
4. 传统水墨与都市水墨
5. 浅论山水画写石方法
6. 论_线_在素描绘画中的作用
7. 浅谈中国画空间的创新
8. 论白描仕女画
9. 谈中国画的现状和出路
10. 浅谈国画百年之变迁
11. 浅谈色彩与人的心理
12. 论白描
13. 笔精墨妙与意趣心契
14. 浅谈基督教对米勒的影响
15. 古代书法论所涉“道”“理”“法”三者关系
16. 论写生与创作的关系
17. “线条、色彩、构图”——绘画美的本质
18. 散谈中国画的特点----作为阅读符号的中国画
19. 线——造型艺术的独特语言
20. 谈临摹
21. 对中国水墨画传统技法的几点认识
22. 油画之我见
利于构建更加科学的数字插画人才培养体系
目前，国内大专院校的数字插画教育大多处于初创阶段，师资力量和教材建设均比较薄弱。当前人才的培养主要由企业和社会机构承担，但在培养方式上往往注重技巧训练、追求画面的外在效果，较为忽视绘画创作的文化艺术性，不利于数字插画人才的良性发展。事实上，在欧美等国，数字插画师(概念设计师)基本出自艺术设计类院校的相关专业，需要系统学习解剖、架上绘画、艺术史、数字图形图像学等课程，企业培训只是培养实践经验的手段，学院教育才是主流。构建科学的数字插画人才培养体系，需要相关的艺术理论研究成果为依托，完善教材建设、丰富理论教学内容。
利于促进动漫游戏产业的`原创力提升
