“一个人绝不可以让自己心灵里的火熄灭掉，而是要让它始终不断的燃烧······梵高说。他是荷兰的后印象派画家，他是世界著名的画家之一，他英年早逝，37岁就结束了自己的生命，但是他对二十世纪西方的艺术世界产生了深远影响，他已成为了一个象征。《向日葵》作为他的作品之一，是何等的让人惊叹。
梵高最有名的作品无疑是这幅《向日葵》。他曾多次描绘以向日葵为主题的静物，他爱用向日葵来布置他在阿尔的房间。他曾说过：“我想画上半打的《向日葵》来装饰我的画室，让纯净的铬黄在各种不同的背景上，在各种程度的蓝色底子上，从最淡的维罗内塞的蓝色到最高级的蓝色，闪闪发光；我要给这些画配上最精致的涂成橙黄色的画框，就像哥特式教堂里的彩绘玻璃一样。”梵高确实做到了让阿尔八月阳光的色彩在画面上大放光芒，这些色彩炽热的阳光，发自内心虔诚的精神情感。梵高作画时，怀着极狂热的冲动，追逐着猛烈的即兴而作，这幅流芳百世的《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。
当你注视这些向日葵油画时，首先注意到它们的外表，它们似乎从一个流向另一个。色彩是那样的明快，强烈地表达了向日葵旺盛的生命力。 用亮丽的黄色来表现盛开的向日葵，沉闷的褐色来呈显向日葵的萎蔫和死亡； 整个发展过程通过两个极端的对立面被表现出来。 也许这种特别的表现手法被采用在油画里；通过观查生命的各个层面， 以深刻的理解来表达所有生命是如何联系在一起的。梵高在自己绘画的成熟期创作了《向日葵》这幅作品，画面上朵朵葵花夸张的形体和激情四射的色彩，使人头晕目眩。他内心充满激情地去画那些面朝太阳而生的花朵。花蕊画得火红火红， 就像一团炽热的火球；黄色的花瓣就像太阳放射出耀眼的光芒一般。画家用奔放不羁、大胆泼辣的笔触，仿佛使其中的每一朵向日葵都获得了强烈的生命力，在这里你用“栩栩如生”来描绘这些向日葵，已经显得软弱和浅薄，因为那火焰般的向日葵仿佛是一朵朵燃烧的生命，画家赋予它们一种生命蓬勃燃烧的冲动和张力。有人说这是“梵高的向日葵”，因为那是他内心火热感情的写照，是他精神力量的外露，就如同没有曹雪芹就没有《红楼梦》一样，没有梵高就肯定没有梵高式的《向日葵》。作为现代表现主义的先锋，极端个性化艺术家的典型，梵高更强调他对事物的自我感受，而不是他所看到的视觉形象，他大胆追求线条和色彩自身的表现力，不拘一格，恣意妄为。他曾说过：“为了更有力地表现自我，我在色彩的运用上更为随心所欲。”其实，在这幅作品中不仅是色彩、线条，就是透视和比例也都面目全非，彻底变了形，以适应画家随心所欲表现自我的需要。梵高这种无拘无束的创造风格，使他把不同类型的人物、花卉和静物，都拿来当作了“习作”的对象，并一丝不苟地把它们直接写生出来的，从这个层面看他是在描写印象，但外在的手法已经不再重要，他更注重画中的内涵和神韵。从而可以很清楚地看到，从印象派那儿得到不可或缺的艺术启蒙后，他以超越印象派极远。正如他说过的那样：“关于‘艺术’一词，我找不到比下述文字更好的阐释：艺术即自然、现实、真理，但艺术家能以之表现出深刻的内涵，表现出一种观念，表现出一种特点，艺术家对这些内涵、观念、特点有自己的表现形式，其表现形式自成一格，不落窠臼，清晰明确。
作为一位用生命创作的画家，梵高将自身的主体创作意识、内心的情感意识与东方绘画的因素加以巧妙融会，在最惨烈的生活境遇和对艺术狂热执著的追求中，树立起了划时代的丰碑。天才的艺术家往往能在某个领域树立起划时代的艺术高峰，后人只能膜拜，绝不可以企及，梵高亦是如此。《向日葵》可以说是梵高的化身了。梵高认为黄色代表太阳的颜色，阳光又象征爱情，因此具有特殊意义。他以《向日葵》中的各种花姿来表达自我，有时甚至将自己比拟为向日葵。对于梵高而言，向日葵这种花是表现他思想的最佳题材。夏季短暂，向日葵的花期更是不长，梵高亦如像向日葵般结束自己短暂的一生，称他为向日葵画家，应该是恰如其分。
《向日葵》是世界最名贵的二十幅画之一。梵高作画时，怀着极狂热的冲动，追逐着猛烈的精神保留至今。后来的法国的野兽主义、德国的表现主义，以及20 世纪初出现的抽象派，都曾经从梵高的艺术中汲取了营养。他对西方20 世纪的绘画艺术产生了深远而又广泛的影响。《向日葵》可以说是融入了梵高的生命。模糊的，隐约的，朦胧的，说不清道不明。梵高的生命力，也许一样充斥了这种忽隐忽现的，说不清道不明的感觉吧。强烈的思绪，也许自己都未曾发觉，并没有刻意去雕琢，而生命灿烂的气息就在不知不觉中弥漫画布，最后，会诧异自己笔下的那些舞蹈的色彩，舞蹈着的对生命渴望，舞蹈着的光芒。这其实就是《向日葵》。不管怎么说，梵高的向日葵油画已经改变了人类对生命和艺术的观念。这些油画只用了纯碎的美就深深地吸引了你的注视，并震撼了你的心灵。 你可以注意到，流畅的萎蔫的情绪及可爱的黄色的张力，在这幅向日葵画里是那么的和谐，它们并没有破坏整幅画的平衡。梵高的向日葵油画常常被复制，但从未有人达到梵高完美的境界。
凡高是一位最令人怀念和感动的画家，他的悲剧性的生涯，造就他那与众不同的传奇色彩。 1972年荷兰政府建立了凡高美术馆，更是这位一生穷困悲惨艺术家的无上荣耀，而他的画也同他多姿多彩的生涯一样，引起人们的兴趣和热爱，获得崇高的评价。他的画，的确耐人心赏，也让人感动，带给我们感受到仿如亲眼看到一个新鲜而更美丽更有意义的世界，几乎重现凡高生前所到之处及所见景物，让我们从中体味和认识这位 19世纪产生的伟大悲剧人物的艺术心灵。
《向日葵》是一幅震撼人心的油画。鉴赏梵高的《向日葵》，不仅仅要去了解梵高的一生，更要去感受向日葵的生命意义，虽然短暂，但是活得灿烂。人的一生就应该像向日葵一样灿烂的微笑。
摘要:随着人们生活水平的提高，人们对精神文化也越来越重视，园林是人们休闲娱乐的重要场所，园林设计的重要性日益显著。植物是园林的重要组成部分，也是呈现园林特色的基础，植物的净化作用是提高环境质量的有效途径。文章在这样的环境背景下介绍了北方园林常见的植物，具体分析了北方园林设计中对于植物设计的原则以及园林植物工程中的矛盾与解决措施，最后总结出北方园林中植物的应用与意义。
关键词:北方园林;绿地环境设计;景观设计;主题性;生态化;美学意义
一、北方园林
我国的园林造景艺术大致可以分为两个类别，即各具特色的南、北方园林。园林的研究成为我们为重建周围栖息环境而做出的重大跨越。地理位置的差异、文化的发展与传承、历史的遗迹、以及气候的影响等因素无时无刻不在影响着南北方园林的差异。正因差距的存在，我们总结了南方园林建设中可吸收的精华之处、北方园林中最博大精深的民俗特色以及北方园林的荡气回肠的历史底蕴。我们北方园林的建设是可以借鉴前辈的经验，南方的经验以及外国的经验。只要是合理的、适用的就可以取其精华而去其糟粕。将各种文化融汇贯通，形成新的北方园林的文化形式。
二、植物
我国园林植物造景艺术已有千年历史，这千年历史的开篇便是北方的皇家园林。以帝王宫苑为代表，大多根据自然山水改造而成。园林植物是园林五大要素之一，也是季节特色的传承载体，蕴含着丰厚的自然语言。不光是古代帝王对园林植物造景相当的重视，作为五千年华夏文明的传承者，植物景观的研究与发展也应当引起当代人的持续关注。
(一)植物及种植方式
根据达尔文的《物种起源》，植物在不同的环境中要遵循适者生存不适者被淘汰的生存法则，在不断地进化过程中，遵循物种多样化。据不完全统计，园林中绿化面积一般占整个园林面积的30%－80%，这使植物在园林设计中显得尤为重要。
1．乔木。乔木是园林设计的重要组成部分，它高达五米以上，且明显主干内有木质层和木质部，乔木又可分为落叶乔木和常绿乔木。常绿乔木一般分布在公园、陵墓以及山上等，如云杉、白皮松、迎客松等。由于乔木高大，枝叶茂密，在园林设计中可以起到消除噪音，净化空气、引领以及遮阴作用;在艺术领域还可以根据植物的生长规律做出不同的造型，如公园中植物盆景艺术(人工造型)、迎客松(自然造型)。
2．灌木。灌木也有木质层和木质部，它和乔木的区别在灌木是主干不明显、植株矮小且丛生的植物，在园林设计中一般起到装饰作用。园林中的观花、观果、观枝类植物一般为灌木，常见灌木有石榴、茶树、沙柳、茉莉、牡丹等。
3．草本植物。草本植物一般分布在园林植物中的最低层，其茎具有不发达的木质部和韧皮部，但没有形成层。与木本植物相反，其木质包围在韧皮部的外侧，其茎称为草质茎。
(二)北方园林中植物设计原则
在北方园林空间设计中合理搭配各种植物，这就要求我们必须了解植物的生态和习性，充分发挥他们在园林中的功能和观赏特性．在设计过程中我们要按照以人为本的设计原则，结合当地自然环境，把当地的人文景观和自然元素融入到园林景观中，塑造具有当地特色的园林景观。然后，我们还要按照园林的整体性原则以及植物特性把周围环境与植物特性有机结合起来，使园林空间统一协调。最后，远期工程与近期工程相结合，把环境效益、社会效益以及经济效益相结合的原则。
(三)北方园林植物搭配原则
树丛的组合，平面和立面的构图、色彩、季相及园林意境园林设计中植物之间的搭配我们应考虑到以下几点:
1．局部与整体的搭配。在植物搭配的过程中局部与整体之间的统一很重要，不一样的植物搭配，营造出不同的环境，植物的生长发育是一个过程，要是景观得到较好的保持，不仅要考虑植物之间的搭配，还必须掌握植物的生长规律，以及草灌乔之间的结合，这样才可以使园林的整体美学得到发挥，增强植物之间的错落感;
2．色彩与环境搭配。在园林景观之中植物虽然不一定是主体，但是植物的色彩却影响着整个空间的气氛，色彩与环境的搭配不同会使园林风格不同，因此各种情况下都要考虑到颜色搭配的主次关系。要处理园林整体色彩时，我们应该多考虑以绿色为主色调，为之加以补色以及辅色，我国北方夏季以及冬季占据的时间比较长，应多考虑这两个季节的植物色彩搭配。
3．植物与建筑小品。实际上一组优秀的建筑小品作品一定是与周围环境相融合的，它离不开植物的衬托。建筑小品和植物同为园林建设的重要因素，两者相辅相成，共同营造景观氛围。
三、植物在北方园林中的应用
修建山水、改造地形、辟筑道路、铺装场地、营造建筑、绿化栽植等多个方面都为园林工程所涵盖。建造的每一个小细节都致力于营造更加赏心悦目的景观效果。然而由于部分工程的特殊性，而导致的植物反季栽植的现象屡见不鲜。本着为生物创造和谐的生活环境原则，为了树木的高成活率为前提，在植物栽植的运用中就需要对应问题采取相对的措施。除去植物在绿化工程中的应用，植物在生活中的应用也及其广泛，可净化空气、吸附尘土、减弱噪声等，其中最重要的应用就是防止尘土飞扬和水土流失。
(一)原有绿植的保存
在工程期间，绿植一经确认被保存，在施工前就要开始防护。机械施工对植物带来的损伤，属于物理损伤也即轻度损伤，可以用草织物保护起来。而在施工过程中，危害性最大的因素要数石灰和水泥，其危害程度可造成土壤碱化，严重危害树木生长，这种对土地和树木都有危害的因素，在必要时可作垫层保护树穴。
(二)反季节栽培
通常北方地区落叶树栽培时间为3月下旬至4月上旬;10月下旬至11月下旬。常绿树栽培时间为3月上旬至4月下旬;10月下旬至11月下旬。在工程施工过程中，常会受工期等因素影响，而不得不反季种植。若要确保反季节栽植的成活率，可使用生物培育途径。其中涉及与生物学科的交叉，需要各工程之间相互配合。
四、北方园林中植物的应用意义
北方气候等制约因素很长时期以来限制着北方地区植物景观建设。建设好北方园林植物景观，无论从人们的观赏角度还是对社会的贡献意义来讲，都具有非凡的价值，因此，以下将北方园林植物应用的意义作为一个重要部分。
(一)全球经济已经步入高速前进的轨道。商业和旅游业都是当下迅速发展起来的行业，园林的绿化应用越来越受人们关注。优秀的园林设计可以作为人们向往感受自然生活的新动力，与此同时生态、自然的园林自然而然的吸引旅游业及其周边产业带动北方经济快速发展。
(二)减小南北方园林的差距。尽管最早出现的园林是北方园林，但较于南方得天独厚的地理优势，北方园林的发展不得不令业内人士担忧。通过研究北方园林中植物的应用与意义，能逐步减小南北方园林的差距，缩短南北方园林发展的不平衡，使得大江南北能够相互借鉴、缩小差距、共同发展。
(三)千年造景文化的传承。树木千差万别的姿态造型决定了中国具有千年历史的园林造景艺术，植物与植物之间的搭配更是经过历朝历代能工巧匠的精研细琢才成就了园林造景艺术。通过写北方园林，除却给人呈现一种地域感，更为重要的是为呈现一种文化感，这种文化是千年流传的文化，是造景艺术的文化，是在我们中华儿女间流传的文化。
(四)全民绿色行动。在城市绿化匮乏的今天，说起植物并不能为城市中麻木的意识流带来什么冲撞，但若是一座园林，一片植物，不仅能唤起人们心中潜在的绿色向往，也能唤起人们绿色家园意识。在全球气候变化的今天，园林的建设也代表着时代的进程。
(五)利于缓解土地资源问题。在土地资源极度紧缺、土壤功能衰退的今天，土地俨然已成为国家重点关注的问题。即合理利用，努力做到不损害、不浪费，避免土地富营养化。
五、结语
北方的冬季，并不只在现代人的眼中是孤寂的，在千年前诗人的诗中就流露着北方冬季的萧条，甚至是惨淡。作为园林，其意义是提供人们陶冶情操的艺术价值，带来丰厚的精神洗礼，如沐春风一样的享受。气候的影响，环境的制约，土地资源的限制都在为北方冬季园林建设带来不断的新挑战的同时带来了新的机遇。所以，在北方万物萧条的冬季不仅要配以耐寒常绿的植物，更要适当配以可供观枝型的植物，使土地资源最大限度的合理使用，使冬季既有冬味，且实现有景可观。这些对于我国北方园林植物景观的设计工程都具有不可小觑的非凡意义和深远影响。
参考文献:
［1］马克辛．景观设计教学［M］．沈阳:辽宁美术出版社，20xx．
鉴赏是小学美育的灵魂，是打开儿童美丽心境的钥匙。一个对生活充满热爱、对生命充满理解和尊重的人，总是会从不同角度去鉴赏，发现美和价值，这在教育中是一种真正的、充满智慧的大教育观。在小学美育中，鉴赏更是必不可少，范围也是非常广泛的，课堂教学的艺术鉴赏课外教材的补充鉴赏，兴趣爱好的培养鉴赏，人才的赏识教育，从一幅画，一节课，一本书，一个人，一个国家都有他值得鉴赏的魅力。下面我来谈谈鉴赏教学的多种形式。
一、在特定的文化意境中鉴赏
任何美术作品都不是孤立存在的。不是真空的产物，都是在特定的历史文化背景中创造出来的。因而在进行美术鉴赏教学时，不能单纯地讲技法，而要将作品回归到原有的历史环境中，回归到特定的文化情境中，让学生真正体会到作品所要表达的人文含义。
二、融入更多的生活元素
伟大的教育家苏霍姆林斯基曾经说过：“没有一条富有诗意的、情感的和审美的清泉，就不可能有学生全面的智力发展。”可见，生活是艺术创作的源泉。生活中的美术现象俯手可拾。在美术教学时，可以密切联系学生的生活经验，把课内与课外、校内与校外结合起来，创造出一个宏观意义上的美学情境。我们可以带领学生到校园中走走，让他们分析、评论校园建筑的布局和特色，找自己感兴趣的建筑进行全方位观察。如果有条件，我们还可以带学生参观当地的美术馆、博物馆、宗教寺庙、园林、民居；或者来到野外，那初升的太阳、绚丽的晚霞、雨后的春笋、雪中的高楼等绚丽多彩的大自然会牵动着儿童的心，为美术教育提供极好的营养品。打破教师对讲台的垄断，打破教科书对课堂的垄断，开放课堂，提供多元化选择，以真正适应课程改革的需要。比如《校园小记者》书本要求学生出一期校园小报，学习艺术字。我要求学生当一次真正的小记者，走出课堂，采访学生和老师，以亲身经历来积累资料和经验。在实践中体会艺术的真谛。
三、调动多种感官，营造美的情境。
人类以眼睛、耳朵、皮肤、鼻子等多种感官去感受美，这在以美育人的美术教学课堂中尤为重要，因此应利用多种途径加以调动。例如：精美的挂图、优美流畅的语言、生动形象的表情、优雅的举止、得体的服饰、悦耳动听的音乐等等，形成了美的教具、美的语言、美的表情、美的服饰、美的音乐、使美无处不在，美贯穿始终，让学生感到上一节美术鉴赏课就是一种美的享受，在潜移默化中受到美的熏陶。
四、提供交互式平台
学生鉴赏美术作品所得到的感受肯定是见仁见智的。不过，由于受经验和能力所限，他们的看法也许是幼稚和片面的，但只要是真切的感受，我们就应该给予尊重和认可，不必强求统一。现代美术教学非常重视让学生表达自己的感受，我们一定要有意识地为学生创造这种机会。
课堂是交互式的主平台。教师可引导学生在鉴赏过程中讨论，在讨论中鉴赏，可以从对作品的题材、主题、造型要素与形式等进行讨论，还可探讨作品的风格，内涵，即感情、观念、思想等。鼓励学生在个性的基础上大胆地表现，发表自己与众不同的见解。积极创设生动和谐的氛围，展开想象的翅膀，发挥创新的潜能，做到敢想、敢说、敢做、敢画，培养学生的创新意识。
五、引入多媒体
计算机可以将课件制作水平提高到一个新的水平。如在教学中，对于点、线、面、体的理解，以前只能枯燥地讲解，现在通过计算机的帮助，教师可以成功制作出简易动画，演示点到线、线到面、面到体的整个运动轨迹，并运用在画中的不同位置来观察不同的视觉效果。从而更好地理解作品构图。
美术鉴赏课有很强的直观性，使用计算机辅助教学，通过数码投影仪，就可以将作品清晰地放大展示，让学生在鉴赏课上能够真正地“鉴赏”。
六、渗透思想品德教育，培养健康审美情趣
别林斯基说：“美和道德是两姐妹”。从本质上看，不道德的事物是不美的，只有符合健康的审美心理的事物才是真实、高尚、道德的。换而言之，一个人只有接受了卓有成效的审美教育，在其发现美、评价美、追求美的过程中，形成正确的审美评判标准，才可能成为一个高尚的、有道德的时代新人。因而，在美术教育中渗透思想品德教育，是不可推卸的责任。教师应根据鉴赏作品所蕴含的丰富的内涵，挖掘和强化作品中的德育因素，将思想品德教育、行为规范教育、人格情操教育、理想和人生观教育有机地结合到教学活动中，以实现“教书育人”的最终教学目的。
当然，在艺术教育中不仅有教师对于学生美术鉴赏的教育，更有对于学生个人的鉴赏，对人的鉴赏，远比一副艺术作品的鉴赏更具有前瞻性，我们教育的根本是人，推动社会发展的也是人，学生就是我们国家未来的希望，世界的未来主人，因此，人才的培养就是对人的鉴赏，先鉴赏，后发展，是如今教育界流行和倡导的理念，“鉴赏”不仅仅是“爱”，更是信任、尊重、理解、激励、宽容、提醒。通过鉴赏教育，帮助学生找到学习、生活乃至未来发展最合适的位置，让他们将自己的个性和潜能发挥到极致，获得生命的乐趣。
面对这一状况，如何促进其山地城市滨水区环境的持续进化发展，如何协调保护其山地城市滨水区的文化的特性，如何更好地发挥其山地城市滨水区的的生态价值就成了设计师必须要做出的判断。本文正是基于这个问题，希望可以通过多方查阅资料、实地调研等手段总结出重庆地区山地城市滨水景观设计的若干原则和具体的设计方法，以期对以后的重庆地区山地城市滨水景观建设实践有所裨益。
重庆滨水景观的现状与问题
1. 水环境
(1)水质问题
随着人们对环境问题的日益重视，近年来环境也有所改善。但是重庆市主城区污水处理仍需改进，有部分城市生活污水排入长江，同时垃圾也严重威胁着长江和嘉陵江的水环境，水环境在一些地区形式不容乐观。
(2)水土资源流失
近年随着经济的发展，滨江公共空间的建设出现一些大型项目的施工。大面积的土地平整，会使得沿江地表植被减少，部分土地裸露，加上留下了一些推而不建的闲置土地会影响滨江公共空间的自然环境。
2.生物环境
(1)滨江原生植被遭到破坏
重庆气候温和，降水充沛，有利于植物生长和恢复，但是也有“弱不禁风”的一面，例如：山高坡陡，沟壑纵横，地形破碎，土层浅薄，降雨量大。脆弱的滨江植被在滨江地带的建设中已经受到了破坏，混凝土的灰色取代了成片的原生树木、草坡和灌木。
(2)生物多样化程度趋低
生物的多样性能够保持生态的平衡和稳定，这是一个最基本的生态学原理。重庆主城滨水区域的生物多样化程度趋低，对生态的平衡产生了影响。
3.湿地的破坏
近几十年以来，重庆的城市化以前所未有的速度向前推进，滨江地带的建设速度不断增加。在这个过程中，对滨水区域湿地的保护与利用做得还不够，所以湿地的面积还在缩减，特别在渝中区两江沿岸的湿地这种情况更为明显。
4.自然景观
自然生态环境对滨江公共空间环境的景观质量影响尤为明显。杂乱的环境会影响滨江山水相融的美学意境，这也会使得滨江公共空间根植在市民心中美好的情感象征意义渐渐变弱，成为城市景观中的不利因素。
另一方面，重庆主城区位于长江上游及嘉陵江的汇合处，两江水位随季节变化不断地涨落，滨江地带随季节呈现不同的景观。枯水期时，沿江的众多浅滩石块裸露出来。涨水期水面上浮，江面宽阔，接近岸堤的滨江区域自然景观随季节呈现丰富形态。但是遗憾的是这种具有特色的自然景观却没有得到很好的利用。
重庆主城区滨水景观设计原则与方法
1.充分利用山地城市原有的地形地貌
重庆具有明显的山地地形、山地城市滨水区通常都拥有起伏变化的坡地。坡地的大小和形态直接影响着滨水区的景观设计。坡型较为缓和的地带适宜设置城市公园、城市广场、市民活动场地等类型的空间。而坡度较为陡峭的地段适合设置观光区域，观景节点等。
2.营造多层次的立体景观
重庆滨水空间是一种多层次的空间。它利用地形的高低错落，形成了不同标高的空间界面。多层次的立体景观由位于不同标高的景观界面共同叠加而，因此，具有丰富性和多层次性。在三维立体空间界面中，标高最高的山体轮廓线和城市天际线构成了滨水景观的背景;位于中层界面的建筑物以及高大乔木构成了中景的陪衬;而位于最底层空间界面的地面景观、滨水驳岸和水体构成立体景观的底层空间界面。
3.垂直绿化与竖向多维设计相结合
垂直绿化常常被用于山地城市的坡地、堡坎上。有些小品建筑为了隐于山地中与环境更好的融合，也可以在立面上或屋顶上种上植物。这种垂直绿化与多维空间的立体设计相结合，不仅能提高环境的生态性，还能够增加城市景观的绿化面积，提高环境的舒适度。山地城市滨水景观是一种立足于立体多维空间的立体景观。它凭借山势变化的有序组织，可以形成多种视觉角度，场地中的立体绿化成为了景观场所中的绿色纽带，将多个空间更好地串联融合在一起。
经过这一段时间美术鉴赏课的学习，我想从一幅花鸟画——《瑞鹤图》简单谈一下美术鉴赏的意义。那么要谈美术鉴赏的意义，首先我们要知道什么是美术鉴赏。
了解了什么是美术鉴赏，下面就要说说美术鉴赏的意义。既然是鉴赏美术作品，那美术鉴赏的意义就首先是美术作品的意义。
而美术作品的意义又分为本身意义及延伸意义。其本身意义就是说我们看到一件美术作品时所获得的美感和愉悦感。拿《瑞鹤图》来说，此图绘彩云缭绕之汴梁宣德门，上空飞鹤盘旋，鸱尾之上，有两鹤驻立，互相呼应。画面仅见宫门脊梁部分，突出群鹤翔集，庄严肃穆中透出神秘吉祥之气氛。此幅一改常规花鸟画构图的传统方法，将飞鹤布满天空，一线屋檐既反衬出群鹤高翔，又赋予画面故事情节，此在中国绘画史上是一次大胆尝试。绘画技法尤为精妙，图中群鹤如云似雾，姿态百变，无有同者。更为精彩之处，天空石青满染，薄晕霞光，色泽鲜明，鹤身粉画墨写，睛以生漆点染，顿使整个画面生机盎然。卷后为徽宗瘦金书题记及诗，款“御制御画并书”，签押“天下一人”，观其书风，健笔开张，挺劲爽利，侧峰如兰竹，媚丽之气溢出字里行间。看到此图后，我们为之一震。一片生机跃然纸上。我们在看图的同时，也得到了美的享受。这就是其本身意义。
北宋政和二年上元之次夕（即公元1112年正月十六日），都城汴京上空忽然云气飘浮，低映端门，群鹤飞鸣于宫殿上空，久久盘旋，不肯离去，两只仙鹤竟落在宫殿左右两个高大的鸱吻之上。引皇城宫人仰头惊诧，行路百姓驻足观看。空中仙禽竟似解人意，长鸣如诉，经时不散，后迤逦向西北方向飞去。当时徽宗亲睹此情此景兴奋不已，认为是祥云伴着仙禽前来帝都告瑞——国运兴盛之预兆，于是欣然命笔，将目睹情景绘于绢素之上，并题诗一首以纪其实。但“祥瑞之兆”却难以挽回衰败的国运，此后第十五年，即公元1127年，金兵攻陷都城汴梁。宋朝军民纷纷起来抗击金兵，金人自知无力吞下这个腐朽然而却十分庞大的
帝国，遂尽掠九十二府库160余年所积藏的金银财宝、书画珍玩等，连同徽、钦二帝及皇族、臣僚三千余人席卷北去，《瑞鹤图》遂散落民间，不知去向。600年后，《瑞鹤图》竟奇迹般现世，归藏清内府，倍受诸帝珍爱，钤有“乾隆御览之宝”、“石渠宝笈”、“宝笈重编”、“乾隆鉴赏”、“嘉庆御览之宝”、“宣统御览之宝”等玺印，并著录于《石渠宝笈》续编之中。入清内府前，《瑞鹤图》曾经元胡行简、明项元汴、吴彦良等人递藏。1945年8月17日，溥仪随身携带数箱珍贵书画及珠宝玉器欲乘机逃往日本，途经沈阳时为人民解放军及苏军截获，此批重要文物随即被护送到东北银行代为保管，其中就包括《瑞鹤图》。1950年，劫后余生的《瑞鹤图》等一批清宫散佚书画入藏东北博物馆（即辽宁省博物馆）至今。“西湖一勺水，阅尽古来人”，《瑞鹤图》见证了中国宋、元、明、清几代封建王朝的兴盛覆亡，历经了生死攸关世事沉浮的变幻沧桑，得以完整留传至今，实在是历史的珍宝，收藏的传奇。
仅仅通过一幅画，我们就了解到这么多的历史文化知识，我们的文化底蕴、艺术和文化素养得到极大提高。美术作品的延伸意义可见有多么大！
美术鉴赏的意义除了上面说的美术作品的意义，还有鉴赏这一过程的意义。鉴赏美的过程，有利于我们培养审美能力和审美情趣，有利于我们培养积极性、主动性和创造美的能力，有利于我们树立正确的人生观和价值观。
正如上面我说的，美术鉴赏能使我们获得美感和愉悦感，美术鉴赏能丰富我们的文化底蕴，美术鉴赏对我们的性格、感情、认识、人生观、思想观等都有非常重要的意义。我们何乐而不为呢！
题 目
XX市国庆盛花花坛植物的选择——以金盏菊为例
姓 名
李XX 班级 园林xx班
一、课题的意义
早春花卉的生产技术和花期控制。
二、毕业设计的主要内容
1、了解xx地区的植物生产环境，选择在xx地区生长的植物。
2、植物选择，考虑植物开花、病虫害、花卉生长特性、生态特性、观赏应用等。
XX国家花坛设计在我的彩叶植物的选择。
3、植物设计和色彩设计，考虑结果是否与主题相匹配。
图案的设计是由几何图形或几何图形组成的，而花坛的大小适中。
色彩设计：花坛的主题是花群的色彩美。因此，在色彩设计中应慎重选择花色不同的花卉搭配。一般要求是明亮的。如果有彩色花的颜色和底座，底座是协调的。
三、所采用的方法、手段以及步骤等
1、方法：上网找资料、图书馆找资料、请教老师、还有去参观XX的盛花花坛
2、步骤：a、先确定主题
b、找和关于XX地区盛花花坛设计的资料
c、进行整理
d、设计大致流程
e、进行细节的审核
f、拟定方案设计可能会出现的问题的解决方案
四、阶段进度计划。
第一阶段（11月24日-11月30日）：资料收集阶段，主要进行资料收集与整理，开题报告的准备工作。
第二阶段（11月30日-12月12日）：设计阶段，根据资料与实地考察结果进行设计。
第三阶段（12月12日-12月20日）：完成阶段，将设计阶段完成并进行审核。
第四阶段（12月20日-12月31日）：毕业设计文本编写与修订，并完成答辩工作。
指导教师意见：
指导教师签名：
年 月 日
学校：
学院：
年级：
班级：
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我的大学这样过!
时间悄悄地从我们身边溜走,不知不觉间我们已经在大学生活过了些许时日，适应了大学的学习，也养成了专属于我们自己的一些习惯。在已经逝去了的时光中，有过遗憾，有过迷茫，有过悲伤亦有过喜悦~~但是不管是怎样的一种状态，过去的翻篇就过去了!展望明天的我们都该是积极向上的，充满激情的!我的大学就这样过——
大二了，这一年该是充满着挑战的。回首昨天专业课还是欠缺了很多，看看今天，曾经落下了的一定要补上。那么，从最基础的抓起。魏老师说“底层的东西生命力很强”，所以大一上过的课都是重中之重。虽然自认为那些很没用，现在看来，当初的自己还真的是很无知与弱智。相信这一切现在意识到还不算太晚。大一最遗憾的是没能意识到时间的宝贵，逝者如斯夫!逝去的便不会再来了，大学英语六级没过这是自己意料之中的事。我以为还有大二大三啊…现实却是，每个时段都该有属于那个时段的事情。那么，就是自己抽出时间来学习英语，准备12月份会如期而至的六级考试。半年前就已经买了新概念3，当初就是想好好准备六级考试听力部分的，结果是一页没看，听力也败得挺惨的。那时的我…今年我成长了，会用心去备考，而且要全力以赴争取高分，为了自己不会后悔。等着我!
我们专业的方向与其他班的比很简单的，但是自己却没怎么学好。这一年充满挑战，我想挑战的是自己吧!高中时，班主任老说--世上无难事，只要肯登攀!用心了用力了，其实事儿基本上就已经办成了。老师仅仅是扶持着那些有决心去“前进”的人们，自己能在专业的领域达到一个什么样的`深度与广度，其实完全是在凭自己以一个怎样的心态去面对的。notcomplain!路全是由自己一个人在走，不要等到已经偏离了好远，走错了方向时再来埋怨老师与家长怎样怎样…不是别人怎样不够优秀怎样怎样，而是当事人本身是否积极主动地去争取。性别不该成为你达不到目的的一种借口吧!很多标签不是别人给你贴上去的，而恰恰是自己。这一年我要为自己而打好专业的基础并尽全力的去追那些跑在我前面的那一大群人，专业课是必须要学好的，这一年。不管以后是考研还是公务员都好，但现在你的专业必须要是在自己全力以赴去学习的，这是最基本的要求。以后的事以后再说，既然活在当下就该活好当下。
专业与英语是两个方面，还有的就是去图书馆借一些古典的文学作品，多了解一些先哲与咱国家的一些领袖的事迹，读些历史。自我认为，大学生应该了解这些方面的知识。也算是自身素质的一种提高吧!大二这一年学业方面应该会这样度过吧，生活上就会和学长学姐们多沟通一下吧，有些不懂的模糊的就会问问他们。也会接触一些学弟与学妹，给他们指一条光明之路，让他们学好基础的知识。当然这一年的最终目标我想要到的是再升大三之前自己能有进软件公司实习的能力。因为罗老师曾经说过，学得好的两年之后就可以在软件公司实习。那么我的目标，一年以后就是这个，也许现在还差得多，但是我会努力为自己争取。
大三的时候，应该会变得成熟与稳重了吧!我希望那时的自己会是那样的，然后听说那一年会很忙，要学完所有的课，然后还会决定以后自己的人生，是考研，是考公务员，还是…选择很多吧。但现在，我只能说自己没怎么想好，那时我的选择会是什么。不过那一年我还是会先做好自己的本职工作，学好课程专业，然后做一些项目(这个发生的前提是大二的我打好基础了)，为自己积累一些经验，为以后自己多一些选择。时间总会有的，即使再忙的人也会挤出时间去做更多有意义的事情。所以，我还是会读一些有助于自身修养与素质提高的书籍，陶冶情操，丰富知识。据思修老师孜勤说—新东方的俞敏洪四年读了400本书，当然我们也许做不到他那样优秀，但是你先不做到那样勤奋，不为自己多积累储备一些知识，以后就是不想平庸也难了。计算机软件考试，据了解，我们这届的现在就已经有人参加考试了。那天知道这事时，有点小郁闷，大家一起进入这个校园的—差距竟然这么快就…那么软考就也放在大三开学与大二毕业的那个时段，并要考出比较优异的成绩。其实也许很多事情说说挺容易的，真正做起来就不是那么回事，但是这个报告与其说是交老师倒不如把他当成是对自我的一种鞭策与激励。大丈夫言出必行，应该说到就争取做到。大三毕业之后，我期望达到的是不管会是考研还是其他，都要有一个让人满意的结果。然后在做人做事方面学会踏踏实实，脚踏实地，一步一步的就好。
大四那一年，应该是准备自己的论文答辩什么的。应该还会参加计算机软考，还会有一些其他的技能证书。其实只要前面能打好“地基“，最后这一年就会挺愉快的，无论选择哪方面来发展，都不会让自己太过于头疼。我也许会选择考研，也许会选择就业参加工作。公务员会考的，但不会是毕业就考，因为我崇拜的人是_总理，工作几年之后会为这个而行动吧!学长中有做的很好的，那个毕业讲座，我收获了很多，不管是谁，都得是靠着自己的汗水一步步的走向成功什么的。大家都不容易，磕磕碰碰的过来——孜勤老师说得好，有一个“积极向上的心态”最好…
大学不是一个只会空喊口号，“我不要虚度”的地方。喊口号的人，永远是弱者。大学也不是一个，四年来了，只知道迷茫的地方。或许，身处的大学，并不是你想要的生活。可是，我们要创造属于我们自己的生活。不让属于我们的时间荒废掉，多去做一些有益于自己于他人的事，有意义的事情。大学之道，不过在于：对得起自己，不给自己留有遗憾，在我30岁，40岁的时候，回想起来我的大学，还会有热泪盈眶的事情
我觉得，能做到这些，就是成功，这也就是大学，交给我们，告诉我们的…我们的大学就该这样过!
“梦”在心中
一、昨天
伴随着6月8日的结束，20xx年的中小学生活结束了。而令我们向往的大学生活开始了。在高中，我们对大学的生活充满了憧憬。我们憧憬大学——这个自由的校园;我们憧憬大学——这个开放的校园;我们憧憬大学——这个活跃的校园。
从小学，就被老师、家长等各类人士灌输着各种关于大学如何美好的思想，以激励我们努力学习，从而考上理想的大学。因此，考上大学这个梦想便深深地印在了我的心中。随着年龄的增长，懂的事情多了，我自己便会思考，为什么要考大学，我要考上一个怎么样的大学，我要学习什么专业，也许我心中有一个答案，但是这个答案是模糊不清的。这使我就像在一片茫茫大海之中，因此我不知道我应该向哪个方向行进。但是尽管这大海如此迷茫，可我心中有着考大学这个梦想，它成为了引领我走出迷茫的灯塔。有了这个灯塔，无论我遇到了多少个黑夜，我的终点都是明亮的。无论我遇到了多少波涛，我都会坚持走下去，因为梦想在为我加油。
因此，每个人心中都要有一个梦想，梦想不仅是我们海航的灯塔，更是我们航行的动力。当我们不知何去何从时，当我们遇到困难时，梦想就会伴我们左右。梦想就在我们心中。
二、今天
在三个月的等待中，8月31日终于来临了，盼望了20xx年的大学终于来临了。我提前了两天就来到了学习，带着好奇，带着兴奋，带着希望。开始了自己的大学生活。
军训，加入学生会，正式上课，考试，同学、舍友聚会··开学到现在已经有了两个多月了，似乎我还没有从高中完全走出去，但是却又和高中有很大的差别。像高中一样上课，学习。但是却不像高中一样每天的固定教室，不像高中每天要上早晚自习等等。相比高中要自由，更需要的是自主。就在对大学生活慢慢的变得适应时，我发现当初考大学的这个梦想也早已经不知飘到何处了。而心中梦想的位置也空了下来。这时候的我仿佛只知道像高中一样三点一线的生活、学习。到了上课时间就去上课，下课回来就要复习，到了考试的时间，就要为了考试努力，学院有活动，就去观看。从前总是自己决定这个时候需要做什么，而现在却变成了这会有什么事情需要我去做，一切变得机动起来。这时的我就像漂泊在大海中的纸船，没有了方向，没有了动力。
大学的时代，是一个谈梦想的时代。然而这时我的梦想却不知道在哪里飘荡着。从前我会向着一个终点扬帆起航，奋力前进。而现在，没有了梦想，我只能收起船帆，任风吹，任水打，在大海中自由漂泊。这样的生活是一种浪费，这样的生活是一种消耗，这样的生活是颓废的。
因此，梦想是我们的灵魂。没有了梦想，我们就没有了方向;没有了梦想，我们就没有动力;没有了梦想，我们就没有了自主。
三、明天
有时候闲下来时我便会想起小时候的大学梦，就会想起小时候对考大学的疑惑。我为什么要考大学，我要考什么样的大学，我要学什么专业。这个问题，从前我无法回答，我没有一个准确的答案。而现在大学考上了，大学梦实现了，同时这个问题也需要我来回答了，并且我需要有一个明确的答案。
为什么要考大学。到了大学，我发现许多同学都是在为了考试而去学习，只有到了考试时候才会去学习。他们不知道自己毕业后要做什么工作，要向什么方面发展，他们更不知道自己毕业后可以做什么。这是因为他们心中梦想这个位置需要填充，心中有了梦想，他们才会主动学习，心中有了梦想，他们的生活才可以按照自己的节奏进行，而他们现在的理想便是“为什么要考大学”的答案。
而我，目前虽然我会主动学习，但这不是自己心中有梦想，这只是高中时期留下的习惯，随着时间的流逝，这个习惯会慢慢地改变，那时的我，会变得颓废，大学生活，对我也将失去意义。因此，我现在最需要的便是一个新的梦想，一旦有了新的梦想，我便可以再次扬起风帆，向着新的终点航行。夜深人静时，我便会思考，我为什么考大学。想起以前模糊的答案，我努力的将它捋顺清楚，结合自己的特长，自己的爱好，自己的经历和现在的情况。我得到了一个清晰地答案。我考大学，便是为了我新的梦想。我要创造自己的事业——一个经营零售业的公司。这是我想要做的事，也是我要做的事。
这便是我新的梦想，大学四年，很快就会过去。相信心里有了这个新的梦想，我的大学将更加有意义。我的航程将变得更加顺利，我的航向将变得更加清晰，我航行的动力也将变得愈加充足。
四、总结
大学生活已经开始，我们要带上自己新的梦想，向新的高度行进。在新梦想的带领下，我们的行动将不再机动，我们的学习将不再被动，我们的未来将会充满希望。梦在心中，大学生活正式启动。
大学，人生从这里起航
时光，用它的姿态流逝着，像从指间流过的细沙，在不经意间滑落;像从针尖滴下的水滴，没有声音，也没有影子。有些人，有些事，有些爱，注定成为记忆中最温暖的风景;激情，奋斗，笑靥，注定在记忆深处历久弥新。来到北理工已经半年多了，半年的时间，半年的记忆，半年的回想，就让我在此留下成长的足迹。
入学篇
我高考前已经通过了北京理工大学的自主招生，面试的时候来过北理工，对它印象还不错。因为我从小就向往首都北京，而北理工地处北三环，交通方便，所以我就决定报考北理工了。报到那天，当我兴冲冲地来到中关村的时候，却被告知大一大二要在房山良乡。当时我一下就懵了，感觉好像被骗了一样，特别伤心，因为我曾听姐姐说过那里是郊区。然后我就坐校车来到了良乡，一路上看到越来越矮的建筑物，越来越荒凉的环境，我的心也跟着越来越凉。终于到了学校，看到在马路两边的学校，我曾一度怀疑会不会不安全。就这样，带着沮丧的心情进入了校园。但是，当我看到热情迎接我们的学姐学长时，心中又有了一丝温暖。大学生学就这样开始了，我的心情也渐渐好起来，良乡虽然有点偏，但就是那种远离大都市的清净，让我们更加投入于学习，不被外界所诱惑。就是那慢悠悠拥挤的环一，真的很让人伤脑筋啊!
军训篇
军训是入学的第一课。入学后，我们很快就开始军训了，站军姿，齐步走，齐步跑，正步走……军训中记忆最深的是和一个营长、两个教官、两个指导员的相处以及打靶的经历。我们的营长真不是盖的，训兵真的挺有一套，而且还很幽默，我挺喜欢他的。两个教官虽然有时候挺严格的，但大部分时候也挺有人情味的，他们会尽可能体谅我们，理解我们。军训结束后，其中一个教官再来学校的时候还给我们带来了他们那里的特产，让我们很是感动呢。还有两个指导员，她们在生活中照顾我们，在军训时激励我们，是我们的良师益友。在这里，我真心的感谢你们，让我有了这一段美好的回忆。最激动的时刻就是去打靶的时候了，十几秒钟，五发子弹，却成了记忆中无法抹去的深刻回忆。
关键词：城市；口袋公园；景观设计
口袋公园指规模很小的城市开放空间，面积在1hm2以下，常呈斑块状散落或隐藏在城市结构中，为当地居民服务，公共、开敞、小而精是口袋公园显著的特点。随着城市发展规模持续扩大，人们对城市空间的活动与景观需求度不断提升，口袋公园地位逐步上升。近年来，在城市规划建设、更新改造中，不断深入贯彻绿色发展、共享发展的理念。根据《广州市公园建设与保护专项规划（xx-xx年）》，全市近期拟规划新增公园共828个，其中800个为社区公园和街心公园。注重城市口袋公园景观优化设计，是推进美丽中国和健康中国建设的重要实践，本文以近年来广州市区已建成的口袋公园实例出发，围绕城市口袋公园景观设计展开讨论。
1城市口袋公园的功能
交通功能
口袋公园通常选址于靠近社区、文体设施、商业中心、主要道路周边的区域，交通功能是其首要功能。口袋公园的设计，应先解决交通流线的梳理问题，优先考虑行人快速通行的需求。不能使用传统公园曲径通幽、分级环路的手法，不可在口袋公园设计过于复杂的曲路及分支。
使用功能
口袋公园利用城市中闲置废弃的场地进行改造，主要为社区增加可供休憩、活动的小型公园，以其体量小、选址灵活、高频使用的优势，充分活化城市空间。缝合公共空间与城市建筑，为市民提供绿色、舒适、放松、安全的空间，创造高景观品质的交往活动场地。
叙事功能
口袋公园是利用城市周边向人们讲述故事的公共空间。在不断提升市民生活品质的同时，注重突出本地特色，将区域文化元素融进口袋公园，赋予其更多的文化特质。完善功能口袋公园的建设以绿化景观为主。规划设计时，可以针对原场地现状内存在的问题，提出针对性的措施。例如，在现场调研时发现场内有积水现象，应优化考虑排水，可设置雨水花园。若发现该区域视线郁闭、夜间照明不足，可以考虑改造为视线通畅的大广场，并安排照明。针对交通受阻的区域，可以重新规划流线，疏通社区疖瘤。
2城市口袋公园景观设计原则
便民、惠民原则
口袋公园应选择容易实施、周边公共服务设施较为完善的地点实行建设，在此基础上靠近社区、文体设施、商业中心等区域，方便人们活动和到达的场地为最佳。公园的选址应尽量考虑现状存在缺陷的公共场地或亟待改造的消极空间，经过设计人员的充分设计利用，成为可融入市民生活的口袋公园，为城市注入活力。口袋公园景观设计过程中，设计人员必须遵循以人为本原则，联合城市群体活动习惯，保证安全的同时确保总体布局的科学性，保障配套设施设置的适宜性。
精细化原则
设计人员应联合口袋公园见缝插针的景观特点，全面提升设计精细化水平，重点关注细节设计。基于使用者角度，全面提升口袋公园美观性，为城市居民提供方便好用的休闲娱乐场所。
整体性原则
在设计口袋公园景观前，设计人员必须遵循整体性原则，确保城市口袋公园与周边景观的协调性，内部色彩与细节的一致性，全面凸显城市魅力。
环保性原则
通过设计城市口袋公园，可保障城市生态环境，全面提升土地利用率。选择树种时，设计人员应优先选择本地树种，以此满足发展需求。口袋公园铺装设施应优先考虑透水材料，配套服务设施选择更耐久的材料，减少维护成本，全面确保口袋公园的环保性。
3城市口袋公园景观发展趋势
人性化——安全、高效、无障碍
口袋公园供公众使用，市民可利用此作为通行或休憩场所，公园在任何时间均可供公众通行、休憩。因此，在口袋公园景观设计过程中，强调通过巧妙的设施配置和交通、竖向组织，充分体现公园的可达性、可留性。设计人员必须掌握公园周边情况，有效结合城市道路与口袋公园，避免产生治安死角。将为市民服务作为核心，对口袋公园设计方案进行优化，确保口袋公园景观布局的合理性。
交互化——全民共享、参与性强
在保障设计安全性的前提下，切实满足不同群体的使用需求和习惯，合理布局活动场地，注重配套设施的完善和提升。提升使用者的体验，增强市民活动的参与度。部分城市专门打造了宠物为主题的口袋公园，为一些没有固定活动场地的宠物主人们，创建一个官方聚集点，加强了人与人之间的联系。
流量化——形成话题
口袋公园的建设应与街道、社区、办公区等各类城市空间有机结合，使口袋公园成为流量热点。口袋公园景观设计人员在规划设计过程中，必须结合居民生活习惯、城市文化，精心挑选讲故事的主题。以大新路口袋公园为例，口袋公园所在地历史上是一条手工艺人聚集的老街，因此，设计展现宝石盒主题，展现清代史籍记载的“珍奇多聚大新街，翡翠明珠次第排”景象，吸引较多历史文化爱好者。
节约化——更好的造景手法
节约型城市园林绿地是未来城市绿地的发展基本方向，优先选择城市废弃地和消极空间，挖掘空间的价值，满足市民的人性化需求，使消极空间更好为人们所用。景观设计遵循地方性、保护与节约自然资本。倡导用节约和可持续的理念，维护人地关系和谐，促进城市发展。
4城市口袋公园设计难点分析
口袋公园因其“城市消极空间”的出身限制，在设计上有诸多的难点。第一，口袋公园面积太小时，场地难以做出大开合的空间变化，空间易被切割，不便于人们活动。第二，设计工作人员在思考方案时，过于注重形式，设计整体主题未考虑公园属性，强行在小场地做平面构成，易导致尺度失衡。第三，警惕流于表面的文化符号，口袋公园的选址并非在某些历史街区，设计人员应花费时间、精力溯源其背后的内涵。例如，广州城区里的“建设新村”“淘金”等口袋公园，是老一辈人挥洒汗水、热火朝天建设广州的历史见证。因此，这两个点的口袋公园的设计元素更多强调了羊城的发展印记，脚踏实地的调研精神值得参考与学习。
5城市口袋公园设计实践分析
项目背景
根据《白云区主干道绿化提升工作方案》可知，xx~xx年，白云区开展主干道绿化景观提升，主要从片、线、点等方面着手，对白云区4个重点片区、26条主干道、31个重要绿化节点、精细养护的11条接管道路等进行绿化提升，打造高品质的舒适城市绿化空间，提升市民的幸福感和获得感。
口袋公园景观设计
江夏地铁站口袋公园位于设计之都片区，城市主干道路交汇处，面积约为3000m2，服务范围约为，周边人流量和车流量较大。区域现存问题有绿地植物老化凌乱、交通流线紊乱、整体空间和周边环境融合不到位，机动车随意穿行，威胁行人安全。
设计思路
基于游园现状进行改造，优化广场园路，增加休息亭、雕塑小品等设施，全面丰富功能，以锈钢板异形花池凸显设计之都的时尚气息。在规划设计中，应用海绵城市技术，将江夏地铁站口袋公园打造为多功能游园，使其兼备文化性、生态性、惠民性的特点。（1）多选择新型材料与折线形景观。（2）合理选择下凹绿地营造雨水花园，通过植物、沙土的综合作用净化雨水，使之逐渐渗入土壤，涵养地下水。（3）根据行人使用习惯，利用异形种植池切割广场形成口袋公园道路系统，利用彩色透水沥青绘制折线图案引导流线。在中心广场上设置风雨廊并配置座椅设施，满足来往江夏地铁站的市民短暂停歇的需要，江夏地铁站口袋公园改造后如图1所示。
6结语
综上所述，优化设计城市口袋公园景观，设计人员必须明确景观设计理念，优化口袋公园空间布局，提出具体的景观设计控制措施，对园区道路设计进行优化，全面落实口袋公园景观设计方案，以此体现口袋公园的功能性与实用性，满足城市居民的需求，最终将水泥森林改造为有温度、有格调的花园城市。
参考文献
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儿童是爱美的，而且对美的事物感受很早，随着年龄的增长，他们渴望艺术享受的心情日益增强，尤其是 进入小学以后，对于美的事物的追求更为强烈。作为小学美术教育，应当顺应他们爱美的要求，采取多种形式 实施美术鉴赏教学。审美教育是素质教育要达到的一个重要目标之一，它对于培养学生的爱好、鉴赏能力，陶 冶情操等方面都有极其重要的意义。
一、儿童的美术鉴赏心理及鉴赏习惯
小学美术鉴赏教学是一种把造型艺术作品作为审美对象的感觉与感情为主导因素的心理活动形式，它与教 师的引导和儿童对事物的认识、理解紧密相关，我们不妨从儿童的生理心理及智力发展方向来分析掌握儿童的 鉴赏习惯和鉴赏特征。
1、强烈的色彩刺激能激起儿童的鉴赏兴趣，吸引他们的注意力。蓝蓝的天，红红的花，绿荫荫的树木，黄 澄澄的果实，鲜明艳丽的颜色常常等使他们欣慰和喜悦，乐于接受，如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在 他们的面前，儿童将对彩色图片反映强烈一些。
2、儿童在鉴赏过程中，往往注意某个细节的观察而忽视整体或注意整体而忽视其它。例如一年级儿童在观 看绘画作品《美丽的风筝》时，他们全被风筝上色彩艳丽的花纹吸引住了，以至于忘记了手帕的存在，变成了 看花。中、高年级同样有类似的现象，四年级的学生鉴赏工艺作品的刺绣，结果他们全把刺绣作品当作绘画作 品看。
3、儿童在鉴赏过程中，通常是凭第一印象的感觉来鉴赏作品，无意识属性强，受情绪牵制的随意性大。他 们对作品的感受总是激动片刻、粗略领会便心满意足，未能仔细琢磨，对作品的感受能力难于在较长的时间内 持续增长。
4、儿童在鉴赏过程中，依据自己的生活经验、见闻认识及由画面产生的联想对作品进行评判。对那些反映 他们熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品，他们大都能够接受，并常常用来作自己的范本 。例如，城市的孩子从小看见的就是整洁、光亮的柏油路，五颜六色的霓虹灯，明亮的大厦高楼，他们就感受 不出绘画作品中农村低矮的房子、稀疏的篱笆、乱的石头和柴堆也是一种美丽。
5、为加深学生对作品的感受，视觉记忆常常需要伴之以听觉记忆，尤其是鉴赏古今中外名作，没有教师生 动有趣的语言帮助，儿童对艺术作品的感受也不会很深。在实际教学中，许多成功的教学课都运用了音乐伴奏 的教学手段，目的就是渲染气氛，强化记忆。
二、小学美术鉴赏内容的编排及特点
1、小学低年级鉴赏内容主要是引导学生初步认识和表现生活周围的美好事物。如第二册《小朋友的画》、 《民间美术鉴赏》、第四册《画家笔下的童年生活》、《绘画中的动物和花果》等。其特点是低年级阶段所欣 赏的作品富有情趣，符合儿童审美心理，如大脑袋，歪脖子，近大远小，树画在半空等等，五花八门，比例不 在准确，表现无拘无束。还有一些拼贴的小制作也深受小朋友喜爱。2、中年级鉴赏内容主要是让学生初步接触 了解优秀美术作品，培养学生热爱祖国艺术的情感。如第五册《工艺美术的人物形象和动物形象》、第六册《 工艺美术的陶瓷和雕塑
》、《绘画作品中风景的静物》等。其特点是从小学中年级开始，鉴赏一些与学生生活 接近、学生能理解和接受的中国古今优秀绘画作品和工艺美术作品。鉴赏课内容对于教学内容有“参考资料” 的作用，在鉴赏课中渗透了有关的教学内容。如第六册的鉴赏内容是工艺作品刺绣、竹编的鉴赏，第八册的教 学内容就安排了“挑花”、“竹编”手工课。鉴赏课的优秀作品档次高，起到了指导性的重要作用。3、高年级 鉴赏内容主要是让学生了解祖国历史悠久的艺术文化，增强学生的民族自豪感。具体内容有：第九册的《古代 雕塑中的人物形象》、第十册《现代雕塑中的人物形象》、第十一册《中国传统建筑艺术和现代建筑艺术》和 第十二册绘画作品雕塑、工艺美术、建筑、小学内容总览等。其特点是要求比较全面地了解我国造型艺术门类 的面貌，除了已经着手的中国画教学之外还将鉴赏的领域扩展到中国优秀古建筑、雕塑、工艺美术作品中去。
三、小学美术鉴赏教学的组织形式和教学方法
根据美术鉴赏教学的目的、任务及自身的特殊规律，我国的小学美术鉴赏教学的组织形式可以分为专题欣 赏课、随堂鉴赏课和现场课三类：
1、专题鉴赏课。专题鉴赏课是课堂教学的方式，是小学美术鉴赏教学主要形式（我们前面例举的内容都是 专题鉴赏内容），它指的是整个课时内组织学生专门对某些作品进行鉴赏的课业。我们以第十册的鉴赏内容为 例谈一谈专题鉴赏课的课堂教学模式。这一课是鉴赏中国传统建筑艺术，教材上共提供了十幅有关传统建筑艺 术的照片。教师首先要明确教学目的，即通过本课教学让学生获得哪些方面的知识？起什么作用？本课的教学 目的应让学生初步了解我国传统建筑的艺术特点，懂得建筑的三大要素，使学生受到美的熏陶，增强民族自豪 感。在教学过程中，让学生通过观察、回忆和比较，了解“传统”二字与“现代”的区别，再进一步引导学生 了解祖国悠久的建筑史及灿烂的建筑文化，了解宫殿、楼阁、亭台、寺庙、佛塔、陵墓、民居等独树一帜、风 格迥异的建筑艺术特点。
进行专题鉴赏教学，教师在教学过程中可采用谈话法、讨论法、伴音、放录音、幻灯等手段调节学生的有 意注意和无意注意，可采取分析一幅作品后及时提出问题，让学生思考。要启发儿童观察分析，鼓励他们踊跃 发言，各抒己见，积极讨论。
2、随堂鉴赏课。随堂鉴赏课是指在绘画和工艺（包括写生、创作、图案、塑造、手工制作）课业中所穿插 进行的鉴赏。这种鉴赏方法在教学过程中运用得很多，比如：我们每一课都安排了范图及资料，教师指导学生 观看讲解，指出作品美在哪里。又如：为了使低年级学生能在蜡笔的涂色中提高色彩能力，可引导学生对素描 知识的加深而出示一些合理范画，这就是随掌鉴赏的教学过程。
3、现场鉴赏。现场鉴赏是一种在课堂教学之外的美术鉴赏形式，是指在较长时间内到现场和实地察看所进 行的鉴赏教学。例如：组织儿童参观美术作品展览和博物馆中陈列的美术作品，访问画家、工艺美术家、雕塑 家并观看其技法表演等。
条件稍差的农村，有关鉴赏课的内容应结合本地具体情况作有效的灵活调整。比如我们上《古代传统建筑 》这一课时，就完全可以带学生到陶公庙去参观，让他们了解足够的知识后，民族的尊严与自豪感自然就出来 了。
