一、大学生面临的文化信仰缺失
我们生活在一个纷繁复杂的年代，很多大学生片面的追求非主流文化，不去关注中国传统的内涵，导致了文化信仰的缺失，不利于大学生的成长。
（一）认识自我的文化信仰缺失
在很多大学生看来，当今的教育体制与社会不能很好的接轨，大学学习的结果是用一麻袋钱换来一麻袋旧书，这是一种文化价值信仰的扭曲。中国传统文化中提倡要有远大的抱负，而在一些大学生看来，实用才是真理，才是真正的价值，其他为中华之崛起而读书的文化信仰离自己太遥远。显然，很多大学生并没有摆正自己的位置，并没有从本质上认识自我，没能意识到自己作为国家的希望，应该为国家做一些作为合格大学生应该做的事情，这是典型认识自我的文化信仰缺失。
（二）战胜自我的文化信仰缺失
面对挫折是一个人成长的润滑剂，只有经历了挫折才能让我们学会去努力提高自身的综合素质，努力去不断的战胜自我，超越自我。一些大学生遇到困难的时候总是最先想到自己的父母，而不会去自己主动想办法，具有很强的依赖心理，毕竟父母不能永远都成为大学生战胜挫折的`万能法宝。从大学生的心理规律特点来看，一些人存在思想的瓶颈，往往会把自我限定在一个特定的圈子里，面对挫折发生时，表现出极度的不自信，不能实现自我突破，在骨子里缺少一分战胜自我的信念和文化力量。
（三）尊重自我的文化信仰缺失
在交往过程中，作为高素质的大学生，应该更多的从对方的角度来思考问题，学会体谅他人的缺点，努力去发现对方身上存在的优点，用自尊来主导自身的行为方式，坚持中国传统文化中的谦虚礼让观念。然而，一些大学生在交往中过分斤斤计较，没有一种大度的心态，对于人际交往方面，不是偏激就是自由散漫，处理问题的方式上总是先考虑个人问题，不能把尊严摆在突出的位置，使大学生在尊重自我方面表现出明显的弱点。
二、中国传统文化的青春力量
面对大学生存在的传统文化信仰缺失现状，应该在中国传统文化的学习和领悟上下功夫，通过学习传统文化提升自我，通过领悟传统文化集聚青春力量。
（一）志存高远，用文化的价值信念认识自我
中国传统文化告诉我们，远大的志向是我们成功的保障和价值导向。当代大学生应该认真学习中国传统文化，志存高远，厚积薄发，充分认识自我的价值所在，在自己确定的目标上执着付出。中国传统文化教会了我们做人、做事、做学问的道理，作为当代大学生，学习的目的在于能够把未来的事业做好，即做事，而把事业做好的关键在于学会如何做人，只有能够客观认识自我，评价自我才能做一名合格的大学生。中国传统文化中的志向远大，渗透的就是对自我客观认识的信息，也体现出高尚的文化价值信念。在实践中我们不难发现，很多时候我们是否能够成功的关键不仅仅在于我们做了什么，关键在于是否有一种精神和价值信念在指引着我们不断向前，当我们都不缺乏一种年轻人应有的干劲的时候，价值信念的力量应该是更为强大的，而中国传统文化中蕴含着很多这方面的元素。
（二）自强不息，用文化的刚毅品质战胜自我
在中国传统文化中，自强不息表达的是一种进取境界，大学生如何才能够做到知行合一，如何能够客观的面对挫折，需要的就是一种自强不息的品格，努力战胜自我。大学生在学习和生活中遇到困难在所难免，关键是如何在困境中练就刚毅的文化品质，用中国传统文化的精神来战胜自我，用自强不息的精神拨开前进道路上的荆棘。在困难面前，应该表现出一种自信、自强、自立，也就是自强不息的精神，面对优越的物质文化条件，我们不能无视中国传统文化中自强不息精神的缺失，我们需要不断去审视自我，发现自身发展中存在的弱点，去战胜它，只有通过不懈的奋斗，我们才能迎来更加辉煌灿烂的明天，当地平线上第一缕阳光升起的那一刻，我们才能面对自我欣然的笑了。在中国传统文化中，不经意间我们就能发现刚毅的符号，这应该成为我们大学生成长的标签。
（三）文明礼让，用文化的道德准绳尊重自我
中国是礼仪之邦，中国传统文化讲求礼。在人与人之间的交往中，能否做到文明礼让，是人综合素质的鲜明体现。作为高素质的大学生来说，在与人交往的过程中，更应该用传统文化中的礼来要求自我，坐公交车也好，出入公共场合也罢，不能用我们强壮的身体来战胜那份作为合格大学生所应该拥有的道德底线，学会尊重自我，把自我的形象上升到群体形象的高度，做到团结友善，文明礼让，用文化的道德准绳尊重自我。大学生习惯被作为高素质青年的代名词，当社会上的人们赋予了我们这种高标准的评价后，我们要无愧于这种评价，尊重是相互的，从身边的小事做起，奉献我们的爱心，做出我们的风范，体现我们的道德水准，在尊重自我的同时，才能赢得更多人的尊重，同时，我们这个社会也就会更加文明，我们才能成为这座城市、这个国家文明的标尺。
摘要：中国传统文化有着鲜明的民族特色，集思想、教育、美学等于一体，符合幼儿教育需求和幼儿身心特点，能促进幼儿全面发展。本文从中国传统文化对幼儿教育的推动作用入手，对传统文化在幼儿文化、幼儿游戏、幼儿手工、幼儿音乐等方面的应用进行了分析，开发幼儿教育资源。
关键词：幼儿教育；教育资源；传统文化；推动作用
幼儿教育作为学前教育的重要部分，对幼儿智力开发、身心健康及未来发展有着重大影响，向来倍受关注。目前，越来越多的人关注幼儿教育资源开发建设工作，应利用现代技术转化优秀的传统文化，大力开发建设幼儿教育资源，提供给幼儿教育助力，使之更好的适应现代教育发展趋势。
一、中国传统文化对幼儿教育的推动作用
近年来，教育信息化发展日益深化，教育资源作为教育信息化最核心的内容，其开发建设尤为重要。目前，不少幼儿园组织开展文明礼仪、道德修养、诗词歌赋等传统文化教学课程，将优秀的传统文化纳入幼儿园教育体系中，开发建设了新型的幼儿教育资源，利于推动幼儿教育发展[1]。传统文化幼儿教育资源开发，以大量优质的传统文化为基础，以现代教育理念和技术为指导，以传统文化教育资源信息化建设为核心，以多种传播方式为手段，通过开发各类传统文化教育资源应用模式来满足幼儿教育的主体化、社会化、多样化需求，提升教学质量及品质，推动幼儿教育发展。此外，由于幼儿教育具备一定的特殊性，教学资源要符合幼儿身心特点和认知发展规律，能够开发幼儿智力、培养思想道德素养，培养幼儿健全人格，为今后教育活动奠定基础。而传统文化幼儿教育资源开发恰好适应以上要求，对幼儿教育发展有着重大促进作用。
二、中国传统文化幼儿教育资源开发与应用
幼儿教育主要包括幼儿文化、幼儿游戏、幼儿手工、幼儿音乐等内容，将中国传统文化融入以上幼儿教育活动，提高幼儿教育品质。下面从这些方面着手，针对幼儿特点及发展需求，对传统文化幼儿教育资源开发与应用进行了分析。
（一）幼儿文化
以优秀的传统文化为基础开发建设幼儿朗诵、欣赏等课程，将文化、历史、语言、礼仪、道德等融入到幼儿文化课中，开发幼儿国学经典课程。在幼儿教学过程中，让幼儿朗诵、欣赏国学经典，如《三字经》、《古诗》、《千字文》等，丰富幼儿的文化底蕴，在以后成长中有所得、有所悟[2]。与此同时，对国学经典课程的呈现方式、呈现载体及应用模式进行分析，从幼儿兴趣入手，使国学经典课程既保持文化底蕴又贴近幼儿生活，建设喜闻乐见的国学教育资源应用形式。
（二）幼儿游戏
幼儿游戏是幼儿园主要活动之一，是幼儿教育不可分割的重要部分。民间游戏在漫长时间内一代一代的流传，积累了丰富的.文化资源，同时也代表了一个地区的地域文化，反映着人们的精神需求。将民间游戏引入幼儿游戏中，开发符合幼儿个体成长和群体发展需求的游戏活动，利于促进幼儿社会认知发展，增强幼儿群体生活的能力，让幼儿在多向交流中身心健康成长。利用常见的民间游戏开发老鹰抓小鸡、踢鸡毛毽子、滚铁环、骑竹马、跳四方、抛沙包等幼儿游戏，将幼儿成长与文化连接起来，建设利于幼儿成长的游戏文化背景，为幼儿成长创造更好的环境。如，滚铁环游戏玩法：准备与水桶大小差不多的铁环，1m长的竹竿。将竹竿一头弯成U字形钩，将铁环放入弯钩内。玩游戏时，手握着竹竿一头，通过竹竿弯钩与铁环的连接推动铁环前进。多人玩时，看谁跑的快，铁环不倒下。
（三）幼儿手工
幼儿手工活动可以锻炼幼儿的动脑动手能力，促进幼儿智力开发，开拓幼儿的创新与创新思维，对幼儿全面成长有着重大作用。民间工艺活动有剪纸、陶艺、布贴、书画等，将这些手工技术融入幼儿手工活动以建设民间工艺幼儿手工活动，创造宽松的教育环境。一直以来，幼儿手工都是幼儿教育的特色活动，在幼儿成长中扮演着重要角色。利用民间手工工艺活动开发幼儿手工活动时，尊重每一位幼儿的想象与创造，接受幼儿独特的审美感受，肯定幼儿对美的表现方式，从幼儿的兴趣入手，鼓励他们积极参与手工活动。这样做，不仅可以激发幼儿自我表现的欲望，满足幼儿在自我价值体现的需求，还能从不同角展示中国民族优秀的传统手工工艺，增强幼儿对中国传统文化的了解，有助于幼儿日后发展。如，将彩陶工艺引入到幼儿手工活动中，聘请专业技师为幼儿进行陶艺授课，让幼儿动手制作瓶子、碟子、碗等物件。
（四）幼儿音乐
中国传统音乐类型丰富多样，每一个地区都有本土特色的音乐文化，这为幼儿音乐教学资源开发提供了大量素材。戏曲是中国传统音乐表现形式之一，它的舞台表演以演唱、跳舞、科白等为主，可以深入挖掘戏曲中蕴藏的艺术形式和文化内涵，开发建设幼儿音乐教育资源。与此同时，教学中还要注重发挥戏曲本体价值。第一，利用多媒体等现代教学工具，激发幼儿兴趣[3]；第二，发挥幼儿的主观能动性，调动幼儿参与的积极性；第三，采用合理的教学法，如角色扮演法、情境教学法等，激发幼儿表演欲望和歌唱能力，培养幼儿的艺术细胞，促进幼儿全面发展。
三、结论
综上所述，中国传统文化在幼儿教育中的应用，能够丰富幼儿教育资源，提高幼儿教学的文化内涵，让幼儿接受传统文化潜移默化的熏陶，提升自身的综合素养。在幼儿教育中，可以将中国传统文化用于幼儿文化、幼儿游戏、幼儿手工、幼儿游戏等多个课程，将优秀文化渗透于幼儿教育的每一个环节，开发带有民族文化特色的幼儿教育资源，促进幼儿教育发展，同时实现幼儿教育目标。
参考文献
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[3]燕精晶.幼儿园民间体育游戏教育资源的开发利用研究[D].济南:山东师范大学,2016.
中国传统文化是中华民族延延不绝的历史长河中人类创造的宝贵财富，中国传统文化蕴藏着优秀经典、传统的手工艺等优秀的宝贵资源。在幼儿园时期，学前的教育教育阶段是关于幼儿身心健康发展的关键时期，让孩子在幼儿园时期中接受到中国传统文化的启蒙教育，能让孩子初步的感受到中华民族文化的博大精深和源远流长。对于培养儿童的思想品德有着深远的意义，同时也为孩子的一生成长奠定了良好的基础，也为弘扬中华民族的先进传统文化培育了传承者。
幼儿教育是学校的教育和终身教育的启蒙阶段，同时幼儿园的教育资源建设，现在已经成为我国普遍关注的问题。所以我们必须要努力做到中国传统文化在幼儿园设计的营造，并以弘扬民族精神为主旨，关注儿童的健康成长。
本人的毕业设计是通过以中华传统文化为元素，对墙面色彩、物品的摆放、装饰材料器具选择等艺术装饰手法能够做到切合幼儿心理与传统文化有机结合，使中华传统统游戏文化中的围棋、蹴鞠、迷宫等特色元素与幼儿园环境氛围相协调。
幼儿园环境创设已经越来越引起人们的关注，比亚杰曾经说过：“幼儿需要通过与环境的相互作用进行认知和学习”，认为环境对幼儿的认知具有激发性。在幼儿园创设与中华传统文化相匹配的教育环境，让幼儿在快乐的游戏中感知传统文化的魅力，在潜移默化中成为有文化根基、文化自觉、文化自豪的中国人，这同样也是幼儿全面发展的要求。把中华传统文化与幼儿园环境创设结合起来，不仅丰富了幼儿园中华传统文化的教育相关理论，以期进一步完善在幼儿园教育中对中华传统文化教育环境的营造。
一、幼儿园环境空间设计分析
(一)中国传统文化在幼儿园营造的价值
随着社会的发展、时代的`进步，各民族文化不断交融。当我们在怀着海纳百川的胸襟学习世界优秀的先进文化时，更应深刻的思考中华传统文化如何生存、如何发展、如何创新的问题。中国传统文化在一部分人们脑海中的印象越来越模糊，这种遗忘、淡漠正在无形中影响着中国的未来——幼儿一代，造成幼儿成长过程中对中华传统文化的缺失。幼儿教育对传统文化而言更加起着基础性作用，对其进行研究与开发，能够起到对幼儿进行传统文化熏陶的意义。本课题旨在幼儿园环境创设中，与中华传统文化有关的艺术氛围，营造切合儿童的身心健康发展的良好环境。
(二)前期资料的收集与整理
在本次方案设计前，收集了一些国外的大量资料，比如西班牙贝莱斯卢比奥第八幼儿园，此方案把幼儿园设计在一个安静祥和的老年社区，把幼儿园设计在这里的原因是：孩子代表新的活力和希望，位于这个社区的老人可以把许多来来往往的孩子作为一道美丽的风景线来欣赏。而整个建筑从平面的角度来看，是日常生活中及其常见的现代主义功能建筑，而建筑的外围是有黄色，绿色，蓝色组成的教室区域。设计师也明白建筑必须满足儿童的运动能力，心里能力和认知能力。
同时幼儿园的家具设计也要充分考虑到儿童的社会心理认知能力，在小空间中大桌面的围和而组成的家具是促进儿童的活动协作和相互交往，同样在大桌面结构初设计，要圆形变为主，是对于儿童的安全性设计的考虑。他们更会凭着他们的聪明头脑，从迷宫里走出来，享受成功的喜悦。迷宫里有成语，在玩耍时促使幼儿学习民间语言游戏像童谣、故事、古诗词等，让幼儿接受传统文化的熏陶。
二、幼儿园色彩预想
在幼儿园的色彩设计中，色彩在儿童成长中是非常重要的，因为我们在童年时代都是用颜色来区分拼图和构造句子的。色彩对幼儿的心理和活动作用，在色彩的设计过程中，可以利用色彩的变化，来改变环境温暖的感觉，暖色调可以刺激儿童的心理活动，蓝绿色为冷色，明度越高越有清凉的感觉，所以我们要用明度低饱和明度高的颜色去装扮儿童交往的空间，同时要与周围的环境相融合。在本方案设计中，把教室的空间颜色设计成为蓝色，代表了放松、大海、世界和梦想，是对于刚入园的儿童的想象力发展和好奇心的刺激。同时在空间设计一些绿色，是为了促进儿童与自然接触的意愿。当然，幼儿园室内空间的场景颜色的构建，还要考虑到材料光泽质地对色彩的影响，甚至光环境对色彩的的补偿作用。从而为幼儿营造出一个和谐、统一、丰富的色彩环境。
三、光环境预想
在幼儿园的室内设计照明中，要更多的体现出独特的装饰意味，空间格调与传统文化的内涵。而在现代室内照明中，分为自然采光和人工采光两种，在创造幼儿园室内自然环境设计工作中，为了达到幼儿园室内环境的审美与视觉舒适度的要求，运用设计美学法则等对光进行构图，力求使自然光以均衡的呈现，带给幼儿园室内环境最好的照明。
而人工照明是幼儿园室内环境中夜间的主要光源，人工照明具有装饰和功能两方面的作用，人工照明不仅可以组构空间，还可以改变空间、美化空间，她直接影响物体的色彩、视觉大小、质感和形状，从而影响到幼儿园室内环境艺术的整体效果。
四、选材分析
空间环境以木质原色为主，结合室外环境中的自然色彩使用，使整个空间拥有家的温馨感觉，而装饰物和玩具的饱和明快颜色，实现了幼儿的感官刺激。对于幼儿来讲安全感和新奇感应该是两个重要的感知需要，而材料是与人的感官知觉密不可分的物质，所以材料的良好运用其实就是对于良好感官知觉的追求。从幼儿的心理感受层面来讲，因为幼儿大多缺乏安全感和对家的依恋，使得幼儿园室内空间中要求使用更多的柔软材料，比较类似“家” 的材料。
五、结语
在教育上，环境所扮演的角色相当重要，因为孩子可以从环境当中吸取很多的东西，并从而融入自己的生命当中，中华传统文化凝聚了全民族的智慧和精神财富。让儿童从小在幼儿园阶段开始接触中国传统文化，并在其文化的氛围成长。因此，将中华文化渗透到环境中去，从而扩大儿童的视野，丰富儿童的知识，使儿童从另外一个角度接触和了解中华文化。
把中华优秀传统文化启蒙教育环境空间营造本身所蕴含的价值追求与儿童的发展两者有效的融合，实现中华民族传统文化融入到幼儿园空间环境的创设。
消费群体最先对一个服装企业或者对一个服装品牌的了解、接受与认可，是在认知其文化内涵的基础上进行的。对于一个服装企业、服装品牌，其文化内涵对应企业形象的塑造、提高消费者的购买欲乃至让消费者产生购买行动等方面起着极其重要的作用。中国服装设计中的文化在内容上一般包括如下几点：
（一）优秀的民族传统文化：任何一种服装设计，不管是中国的服装设计，还是西方国家的服装设计，都是在它的传统民族文化的继承上孕育、成长、发展起来的。中国有五千年文明的历史，中国服装设计在文化内容上主要是对中国优秀传统民族文化的继承和发扬，带有明显的中华民族特色。
（二）优秀的企业文化：企业文化是为企业员工普遍认可并为之努力奋斗，它是企业的精神支柱，是企业、员工的行动指南。企业的形象、企业的标语、企业的品牌都是企业文化的重要组成部分，我们可以通过企业的形象、标语以及品牌去深入了解一个企业的文化和整个企业状况。在这一点上，为什么国内很多知名服装企业如波司登、七匹狼等，要比国内的很多普通服装企业知名度要高呢？很多程度上是因为它们的企业文化更具有文化韵味，更加具有影响力和吸引力，在服装界能引领一个时代潮流。中国服装设计的文化，很大程度上是通过服装企业的企业文化来呈现，企业文化是中国服装设计中的重要文化元素。
文化在中国服装设计中的作用
(一）良好的文化内涵可以促进中国服装设计的发展中国服装的发展一般受到如下因素的影响：服装企业的形象塑造、服装企业的服装产品系统、产品的推广与营销系统、产品的服务跟踪系统、企业所处的外在社会环境、企业所在国家的经济发展水平、企业产品消费者的消费意识和及消费理念、企业所处的外在投资环境以及品牌的文化历史等。中国服装企业要想获得良好的发展，应该处理好企业所处社会环境，正确地分析国家的经济发展战略，深入地了解产品消费者的消费意识和消费心理，总而言之，企业的各种因素会直接影响到中国服装设计的'发展。而这些因素中，文化内涵是最为关键的枢纽中心，对中国服装企业的发展起着最为重要的作用。
（二）良好的文化内涵可以升华服装设计形象：在中国的服装设计中，中国传统文化的内涵在设计方向上直接统领着服装企业形象设计的方向、风格和格调，深层次的文化内涵是服装形象设计的方向盘。可以说，中国优秀的传统文化是服装设计的艺术源泉，是服装设计的重要力量依据，也是服装设计的重要素材和参考。服装设计师，进行服装设计时，在设计理念上，首先考虑的都是把中国传统的优秀文化元素融入到服装的设计之中。良好的文化内涵可以使服装设计形象得到很大程度的升华。
文化在中国服装设计的应用策略
（一）在服装设计上积极引入传统文化元素：中国传统文化中的很多元素可以给我国现代服装设计很大的启示。中国传统文化在世界历史文化发展的潮流中起着不可低估的影响，对一个时代的服装设计起到导航的作用。把中国传统文化的元素融入到现代服装设计理念中，可以使我国现代服装的设计更具文化内涵，更具有中国传统文化的古典元素和古典气息。正所谓“：民族的就是世界的。”我国服装在设计理念和设计风格上，独具民族风味和民族风情。中国传统文化中的艺术元素，为服装设计师设计服装提供了良好的设计素材和设计灵感。
（二）在服装设计上坚持正确的文化理念：各种传媒技术的发展，为各种信息的传播提供了更大的便捷性，当今社会正处于信息大爆炸的时代，各种时尚信息正在快速地传播。各种流行服装杂志、时装表演以及时装晚会，不断地涌入人们的眼帘，冲击着人们的视野。由于大众传媒对消费者服装审美偏好的导向作用，人们的服装审美偏好和消费意识正在不断地发生着变化，这就要求服装设计师要根据消费者的审美心理和消费意识，对自己的设计思路及时地作出调整，以设计出满足消费者心理需求的服装作品。服装设计在满足人们在服装穿着的实用性的基础上，更重要的是要满足人们视觉上的审美享受。
（三）借鉴后现代文化，提倡服装设计上的新颖独特：后现代文化思潮在文化价值观念上，追求文化的不确定性、多元性以及新异性。在后现代文化思潮的影响下，服装设计师们在设计理念上，也开始打破常规，不拘一格，灵活地采用各种设计方法和设计风格，打破了传统的美学规则，颠覆了服装的设计传统，创造出了各种个性新颖、风格各异、造型夸张、独具民族风情的服装作品。
结语
服装设计是一门融设计、艺术于一体，极具人文气息的综合性应用学科。我国的服装设计在文化内容上具有优秀的民族传统文化和企业文化，文化在中国服装设计发展具有非常重要的作用，良好的文化内涵可以促进中国服装设计的发展，也可以升华服装设计的形象。因此，在服装设计中，应该采取各种策略，积极引入传统文化元素，坚持正确的文化理念，借鉴后现代文化，提倡服装设计上的新颖独特，促进中国服装设计的发展。
我国现代景观的设计起步于20世纪90年代，在全球经济一体化、中国经济的高速发展、城市环境景观建设日益加快的大背景下，各个城市的景观出现了“西化”、“国际化”的趋势。在20世纪初现代主义风格兴起之时，中国也在盲目的吸收与发展，包豪斯的设计之风迅速席卷着整个设计领域，我们也在逐渐的失去了中国传统的文化气息。人们开始意识到自身的传统文化正在渐渐的淡化，为了回归本民族的文化一批新的设计师开始在现代设计之中渗入传统的元素来满足人们的需求。
摘要：在经济全球化的今天，企业若要保持良好的持续的发展势头，离不开文化力量的支撑。而要建设好现代企业文化，除了要吸收西方的优秀文化外，还需要对本国传统文化进行实事求是地、客观地分析。中国有着五千多年的悠久历史，传统思想博大精深，源远流长。继承和发扬优秀的文化成分，以达到现代企业文化的有效的整合。论述了传统文化中的以人为本、以和为贵和义利并重等优秀文化是现代企业文化建设的重要根基，只有根植于中国优秀传统文化，现代企业文化才能够具有强大的生命力。
关键词：传统文化；现代企业文化；以人为本；以和为贵；义利并重
0、引言
俗话说，文化就是明天的经济，文化是一种隐性的、潜在的生产力。企业文化是一种非常重要的推动力，是生产进一步发展，使企业成为世界一流企业的保证。当前，许多国内外的知名企业，都大力加强企业文化以及形象的建设，以此来推动经济的发展，并且取得了较大的成果。实践证明，文化力是企业取之不尽用之不竭的智慧源泉。我国企业应该加大吸收国外文化以及本国优秀文化精髓，在此基础上构建企业文化。
尽最大努力改造企业文化，优化企业环境，完善企业管理，树立企业形象，增强企业活力。充分利用文化的作用力和推动力，将文化与经济发展有机结合，使企业文化真正发挥出导向功能、凝聚功能、激励功能、整合功能及规范功能，使之为企业以后的发展服务。
企业文化是“产业史上的完善革命”。现代企业的领先地位不仅要体现在先进的机器设备、发达的科学技术等物质及经济因素上，更是体现在心理状态、社会历史、文化传统等企业文化的大胆构建和创造上。可以肯定地说，企业文化将成为21世纪企业界的灵感妙药。
由此可见，离开了企业价值观和企业哲学信仰，离开了强大的企业文化和企业精神，企业是不会成功的。唯有如此，企业才能够在21世纪立于不败之地。
1、传统文化与现代企业文化
的关系企业文化是指处于一定的社会文化背景下的企业，在长期生产经营过程中逐步生成和发展起来的，以企业价值观为实质，以企业精神为核心，以企业的精神现象、规章制度的物质现象为载体的经济文化。企业文化的发展与企业的发展是息息相关的，因此，其历史渊源久远。但直到20世纪80年代，美国学者才在日美两国企业管理比较研究中提出了将企业文化作为管理主题上升为一种企业管理理论，他们认为这是以人为中心的管理理论发展的新阶段。
企业文化产生于企业长期的经营管理的过程中，它又为企业管理水平的提升服务。与其他文化相似，同样具有继承性、个异性、相对稳定性以及民族性。每一种科学理论都具有继承性，作为管理历史的延续和发展的现代企业文化管理理论是在中华民族的长期的社会实践中累积起来的，它不仅吸收了传统文化的精髓，同时也吸纳了外国文化的积极成分。因此企业文化虽然具有鲜明的时代性，但还是会受到传统文化的影响。
2、传统文化对企业文化构建的影响
仁爱思想与“以和为贵”的企业文化
我国传统的'思想文化以儒家思想为代表，即以和为贵，比较注重和谐统一，不仅强调人与自然之间的和谐，也强调人与社会的和谐，更强调人与人的和谐以及人自身的身心和谐。儒家的“以和为贵”的思想，主要侧重人与社会以及人与人之间的和谐统一，是调解和化解人与人、人与社会矛盾有效的儒家伦理之一。在人与人的相处中，儒家认为只有以爱人为出发点，才能够达到人恒爱之的境界。在个人修养上，要讲礼貌，恪守信用，严以律己，宽以待人，诚实诚恳，在为人处事上，要讲礼仪和礼节。孟子提倡的“天时不如地利，地利不如人和”的观点和儒家的贵和伦理道德思想“礼之用，和为贵”是一致的。同时，荀子也认为“和也者，天下之达道也”，“上不失天时，下不失地利，中得人和，则百事不废”。以和为贵的思想对于现代社会的发展以及社会生活中矛盾的消除是用巨大作用的。同时，以和为贵的思想也是现代企业文化建设的一部分。在此，以和为贵表面是指和气生财，实质上，是指群体合作精神的重要性，力求为企业的商业活动创造一种和谐的环境和氛围。若要做到这一点，企业首先要重视员工之间、部门之间以及管理者和被管理者之间的关系和谐，其次，企业要重视与同行、竞争对手、顾客以及政府之间的关系和谐。
“民为邦本”的思想与“以人为本”的管理理念
现代企业要从“民为邦本”的思想中学习“以人为本”的管理理念。早在先秦时期就已经提出了民为帮本的思想，当时就已经有把民意当成天意的思想。
总的来说，传统意义上的民本思想，可以理解为“民众是国家的主体，是构成国家整体的第一要素；应重视民众，注重民生，保民安民，利民惠民；民心向背决定了国家的盛衰存亡”。正如孟子所说的“得乎丘民而为天子”。通过秉承“以人为本”的管理理念，即可将“民为邦本”的思想观念运用于现代企业中。
因此，现代企业文化可以被看作一种以人为本的文化。所谓以人为本，是指在企业的管理中，要以人为中心，加强对人才的培养，并且尊重人才，尽量满足人才提出的合理要求，为其提供一个良好的成长环境和氛围，充分调动人才的创造性和积极性，使人尽其才，才尽其用。现代的企业，如果想提高其在市场中的地位，首当其冲是要充分调动企业员工的积极性和创造性，而只有确立以人为本的管理理念才能调动这种积极性和创造性。以人为本的理念，向来都是中国传统文化的特色之一，同时也是中华传统文化精神的重要内容。
义利并重的价值观念
“义”与“利”关系的辩论已经在中国历史上延续了几千年了，儒家的重要代表人物是主张重义轻利的，孟子将义和利对立起来，扬义贬利，这种思想显然是不可取的。然而，中国的传统文化并不是只讲义不讲利。因此，企业必须正确的看待两者的关系。企业当然应该追求利润，但是必须要以“义”为前提。
日本企业家松下幸之助说：“企业经营的目的是为社会服务，利润乃是服务的报酬”。要获取“阳光下的利润”，就不能见利忘义或者为利弃义。否则，即使企业在某一次经营中获了小利，企业的形象也会严重受损，最终吃亏的还是自己。企业必须把对社会的奉献放在第一位，当国家利益和企业利益发生冲突时，宁可牺牲自身的利益也要维护国家利益，这就是义。
3、结语
建设现代企业文化在某种意义上并不是重新创造传统文化，而是要契合社会政治和经济的需求，取其精华，取其糟粕，去发掘、继承和发扬传统中的积极、进步的部分，如“义利并重”、“以和为贵”、“以人为本”等传统文化的精髓，使其适合时代的要求，表现出时代的精神。总之，现代企业文化要产生强大的生命力，就必须用积极乐观的态度去对待传统文化，从中获取充足的养分。
摘要：现代中国书籍设计发展至今呈现出欣欣向荣的状态，但却过于的追求国外设计方式，而忽略了自己本土文化的传承。本文对现代中国传统文化书籍设计现状进行具体分析和阐述，并对当代中日在传统文化书籍设计上的区别进行分析。在对比中找出日本传统文化书籍在设计上的优点并与当代中国传统文化书籍设计实际相结合，为当代中国传统文化书籍找出一条新的设计方法。
关键词：现代语境；中国传统文化；书籍设计
1、当代中国传统文化书籍设计现状
随着社会的不断进步，人们年对传统文化的保护与传承，越来越多的传统文化书籍得以出版，传统文化元素在书籍设计中的运用也越来越多。但大多数是传统元素的直接“拿来”，没有和现代设计相结合，这无法满足现代人对传统文化书籍的想象。同时文化元素的重组过于随意，没有根据它的历史背景进行考量然后组合，如春秋战国时期的元素的运用到清朝，这种随意的使用，不仅会让书籍显得没有内涵，同时也会让现代读者文化错乱。中国现代书籍设计中要想书卷美，不是简单地“拿来”，而是在继承传统文化精髓的基础上又赋予了书籍崭新面貌。
2、现代语境下的日本传统书籍现代设计启示
在体现现代语境下的书籍设计中，不得不提到的就是日本的设计。日本设计在经历过几个大的设计革命后不断发展，涌现出一批杰出的设计师们，将日本设计发扬光大并影响着世界，其中书籍设计也得以迅速发展，并为我国的书籍设计事业的发展提供了一个很好的参考。
2．1传统意境的传承
日本的.思想大多源于中国的禅宗，所以他们也讲究“空无”日本的文化可以说是一种悟化的禅意，他们享受感悟的过程，从“有”到“悟”，慢慢形成了自己本民族的“道义”，如茶道，花道等。日本设计中的形式强调平面性、注重留白、追求平淡意境是日本传统构图的一大特征。杉浦先生对留白的设计解释道：“举个书法的例子，一张白纸虽然之写一个字，留白之处却显得气势恢宏，而这些均是传统的审美习惯。”其设计的《陀螺女》一书中，一幅与内容同时代的日本风景画从护封、封面、环衬、切口一直贯穿到封底，随着翻阅书页，画景就会渐渐移动，形成气韵的流动感。
2．2字体符号创新重组，构成新突破
汉字一直是最凸显出东方特色的符号。书写的每一笔都呈现出不一样的节奏与韵律更凸显出东方语言的生机。汉字讲究“天圆地方”，每一个字都能体现出中国讲究的“和谐”精华。日本的文字由汉字演变而来，加入日本自身特色，相较于汉字的端正和繁琐，其更为圆润和简单。在日本的书籍装帧艺术中，日本设计师不仅能将文字进行合理的“线”性排列，同时他们会将文字作为“点”符号运用起来。设计师们通常会打乱原有的文字秩序，将其重组或是调整文字大小与间距。在视觉上形成了“点”状构成了空灵的网格。文字不再以原本的符号形式展现，而是作为一种装饰性的底纹展现出来。
3、现代语境下的当代中国传统文化书籍设计新思考
如今的中国设计界“泛西方化”的现象尤为严重，这与日本现代设计所走过的道路有相似之处。如今我国的设计缺少了自己本民族的特色。如何拿起我们的民族精髓并与现代设计相结合，这是当下最需要我们去研究探讨的一大课题。
3．1传统文化元素纹样需巧用
中国传统纹样是博大的中国传统文化的产物，每一个都有着不同的含义，如梅，兰，竹，菊是对人格襟抱的象征和隐喻等。将其融入书籍设计之中必定能突出东方韵味，但并不是鼓励直接运用。中国传统纹样背后所代表的的寓意是作为设计师必须要理解的。假如只是知道而不是理解的话，就容易死板硬套，而设计出来的书籍也就缺少了中国内涵。像吕敬人先生在设计《家》这本书的时候，在封面的四角设计了四个中国古代的门环，这种古老的门环代表着封建时期的家们，从图形中反映出了小说的时代背景。这种图形的精巧设计，使得读者能更快的进入到书境。
3．2注重现代人的审美需求
科技的发展，文化之间的不断交融，现代人的视野越来越开阔，审美要求也越来越高。现代的书籍不再仅仅停留在文化的传播，其受限于市场，更受限于读者需求。满足现代人的审美需求，又要体现出中国的民族性，成为值得书籍设计师的一大课题。吕敬人先生设计的《贺新春十二生肖画册》最大亮点在于书脊缝缀方式，采用的是线装，但在传统线装基础上加以交叉以及缝缀形状的改变，让整本书显得即传统又要有新意，传达喜庆和律动韵味。创意不仅可以体现在书封上，同时一些细节上的精心处理也能达到意想不到的趣味。当然书籍设计单单有创意，没能与实际书籍所表达内涵相结合，也会让读者无法真正进入书境。2010年由高等教育出版社出版的《诗经》获得了莱比锡“世界最美的书”称号，其设计者刘晓翔先生说：“书是要人读的，一定要让人沉静下来，感悟书中的内容。”以书籍的内涵以及整体风格作为出发点，选取唤起读者共鸣的阅读片段作为设计要素成为设计思路的主线，使设计中的各种元素应有针对性，细节更加符合主题。设计师应建构一个书籍语境空间，帮助读者在阅读中与文共鸣。
4、结语
在当代文明高度发达的时代，传统文化元素最能够显示出中国独特的气质它以独具一格的魅力。设计师们应在书籍设计中提取民族的传统图形符号并根据元素背后蕴藉深厚的意义去设计和创造，同时应带有自身独特的设计风格，设计出中国性格鲜明的视觉样式的书籍设计，使得中国民族文化继续源远流长并得以发展和传承。
参考文献：
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［5］撒文静．汉字在平面设计中的应用［D］．中央民族大学
［6］吴一东，付海芬．浅析中国传统文化在书籍装帧中的应用［J］．文艺生活
一、中国传统文化元素概述
中国历史悠久，历史文化的积淀形成了丰富的传统文化元素，如水墨画、陶艺、京剧脸谱、皮影艺术、壁画艺术、剪纸艺术等，绚丽而丰富的表现元素和表现形式为中国动画的创作提供了丰富的造型设计素材。综观我国优秀的动画作品，无一不带有中国传统文化元素符号，如，动画片《大闹天宫》中孙悟空、玉皇大帝等角色的造型设计借鉴了中国传统艺术，如京剧、年画等，通俗易懂，富含民族特色。2016年上映的动画电影《小门神》，从动画人物造型设计上看，是根据中国传统民间传说设计的，使“门神”这一人物形象深入人心，深受观众的喜爱；从动画故事上讲，是对门神故事的原型再造，契合了中国民间关于门神的传说。这就使影片对于中老年观众而言是对中国传统民间故事的温馨回忆，对于青少年观众而言是对中国传统文化的传承和发扬，也正因如此，这部影片反响热烈。近年来，动画业界重新研究将古老的皮影艺术应用于动画创作，把传统的水墨画与三维技术相结合制作动画片，等等，都赋予了动画造型强烈的民族文化特色和独特的艺术感染力。
二、中国传统文化元素在动画造型设计中的应用研究
中国传统文化元素在动画造型设计中的体现，一方面是在动画造型设计上借鉴和引用传统文化，另一方面是对中国传统文化元素和中国文化精神内核的传承与发扬。根据现代动画造型审美特征，运用现代动画造型设计手段对传统文化元素中那些能够为我们所借鉴的造型设计元素进行进一步的提炼、改造和运用，既能够将其以新的、现代的方式进行传承，又能够使我国动画的造型富有民族韵味，从整体上提升动画作品的美感和艺术感染力。动画创作的前期工作是动画造型设计，主要是设计动画角色的造型，从角色的形体与色彩两个方面进行整体塑造。在造型设计中，设计者应注重对传统文化元素形与色的借鉴和提炼，把握传统文化精神内核，赋予作品个性鲜明的艺术神韵。
1.中国式“形”之传神艺术审美表达中国几千年的历史发展，积淀了儒家、道家等多家学派的思想，将其体现在我国的动画造型设计中，能够使我国的动画作品从思想上具有独特的东方魅力。中国传统文化讲究天人合一、以形表意，这与西方遵照现实、追求形象逼真的创作原则不同，东西方文化背景不同，创作出来的动画形象的艺术风格也必然有所不同。西方绘画讲求透视关系和逼真写实；中国绘画中对人物的表现遵从“肩担两头，立七坐五盘三半”之说，对人物面部有“三庭五眼”的划分，脸型则可用八个汉字概括，即“国、目、田、甲、由、申、用、风”，生动又形象，更加注重以形写神。如《大闹天宫》中孙悟空的动画形象设计，为了突出孙悟空的机灵聪慧，造型设计者有意识地将孙悟空的形象进行了夸张的`变形，并借助中国传统艺术京剧中的人物形象和动作设计，在孙悟空的面部中心用心形的红色色块将其鼻子、嘴巴和眼睛统一起来，加之设计出长腿细腰、虎皮短装，将孙悟空的机灵表现得淋漓尽致。
2.中国式“色”之传神艺术审美表达在动画造型设计中，色彩对于表现动画角色的个性特征和传情达意有着不可代替的作用。在色彩的使用上，东西方也有各自的艺术追求和艺术原则，西方艺术家讲求对色彩和光线的严格把握，任何微妙的光线变化都不容忽视，对逼真性、写实性有着近乎苛刻的重视；而中国传统艺术更加重视韵味的主观表达，如中国传统水墨画，画家可以不考虑光色等方面，更加注重以笔墨塑造形象，通过墨的浓淡干湿、线条的起承转合、笔触的轻重等抒发情感。如，《小蝌蚪找妈妈》就利用了传统水墨画元素，将游动的小蝌蚪表现得淋漓尽致。
结语
我国动画只有结合我国的传统文化进行探索，才能在世界动画舞台上大放异彩，而中国传统文化元素在动画造型设计中的运用更是大势所趋。我国的动画造型设计者只有充分、深入挖掘我国传统文化的元素，并将其体现在动画造型设计中，才能够以更加形象和直观的方式传承、发扬我国的传统文化，并引领中国动画的发展。
随着各国人民的交流日益频繁，全球文化多元的现象越来越明显，这也正在逐步侵蚀着民族文化的生存以及延续。因此，在新中式室内设计风格当中加入民族文化的特征不仅能够很好地去增强人们的民族认同感，同时也能很好地将民族文化进行更好的延续和发展。所谓的“新中式”的设计风格并不是纯粹的将传统文化当中的设计元素进行简单的整合、归纳甚至于抄袭到设计当中，也不是将复古明清、照搬古典的进行设计，而是设计师能够更好地对于传统文化进行分析理解之后，将民族文化元素运用到新中式室内设计当中，并与民族文化当中所蕴含的比较优秀的品质和精神能够通过动态的解读与现代人们的思想意识相结合，继而为以后提高人们的民族精神文化起到极为关键的积极作用。从文化本身的角度来看，人们主张只有民族的才是世界的，保护国家文化特色，将民族文化赋予世界意义，民族文化也意味着，在任何国家都有不可或缺的理论意义。“新中式”室内设计风格当中的精神内涵是建立在宗教文化以及中国传统的哲学思想之上的一种文化需求，在当今中国，传统的室内设计风格仍位于有设计行业的主流地位，其重要的特点是讲究设计的功能性特征以及实用性的特点，而对于“新中式”室内设计风格而言，其表现手法通常是将中式的建筑结构进行重新的设计和组合，同时传承传统元素中的设计风格及其精神内容。随着人们对于民族认同感的提高，许多国人逐步开始重新定义隐藏在文化当中的文化价值，根据本地区的文化特征与世界的文化相结合，将中国人在以前文化建筑中的传统民居文化特点与现代人们的生活方式相结合，这方面的设计问题逐步成了现今中国设计界最为热门的探讨话题“。新中式”的室内设计风格将中国的宗教文化很好地融入设计之中，分别表现出儒、禅、道三种不同的思想意境特征。在我国，促进和谐发展一直是一个重要的主题因素“，和”充分体现出本民族所追求的文化特征，和谐是表现一个社会和自然所生存的一种最为基本的状态。新中式的设计风格讲究纲常以及对称的特点，常通常是运用阴阳平衡的理论依据来对室内的生态进行调和，在装饰材料上则选用“金、木、火、水、土”这几种元素来体现禅宗式的宁静和理性的生活状态，同时充分表现出本民族的特点以及所追去的和平稳定的生活环境特征。
一、工业产品设计中融入中国传统文化的实质涵义
阴阳平衡、天人合一是中国人历来所尊崇的思想，因为这不仅是儒家与道家所接受与赞同的观点，也是中国传统文化的核心，还是中国传统文化的本质与渊源的体现，其中包容性与和谐型就是中国传统文化的精神展现，其中包容性的衍生就体现为多样性。将“和”的思想融入进工业产品设计中，就能体现出工业产品功能的统一性与造型的多样化，并使人、社会及自然的和谐统一充分展现出来。而工业产品设计的平衡、对比、对称及统一等都是为了将视觉方面的和谐体现出来；工业产品中色彩的运用则是体现出色彩的和谐性；工业产品造型中几何化形态以及线条比例的处理则能体现出一定地域文化特征。
二、工业产品设计与中国传统文化元素的关系
1、中国传统文化元素是工业产品设计的基础
文化是通过各民族在自己的历史发展过程中所创造和发展而成的，它不仅承载着一个民族的精华，而且它也能决定一个民族的命运前途。所以说中国传统文化元素是工业产品设计的灵魂，但凡是优秀的产品设计，总是有着深厚的文化内涵包含在其中。作品设计不光是物化一件产品的形态、一幅广告，而是以中国传统文化元素为基础，将一种新的文化与新的生活方式生动的体现出来。
2、工业产品设计是中国传统文化元素的载体
中国传统文化博大精深、源远流长，要想不断的将我国优秀的传统文化传递下去，就需要各种各样的载体，其中在传统文化传承中，工业产品设计就是一种重要的，且不容忽视的载体。工业产品设计是精神文明与物质文明的统一体，它不仅体现了文化精神，也将地域、时代、民族等文化特色与文化的面貌反映了出来。工业产品中融入传统文化元素就是为了促进文化的进步与发展，让我们将历史的文化现象在这样一条“发展”线索下连缀成一个体系，且这个体系能够有效的将联系与发展体现出来。
三、工业产品设计中融入中国传统文化元素的实例分析
近年来，随着社会经济的发展，人们的生活水平提高，促使其精神追求也不断的发生变化，从而使我国设计界也越来越重视中国传统文化对工业产品设计的影响，其中也有许多设计成功的、融入中国传统文化元素的工业产品，比如：
1、北京奥运会的“祥云”火炬
曾经在设计北京奥运会的“祥云”火炬时，总共经历了北京奥组委的三次筛选，最后在全球的388个竞标方案中成功脱颖而出，并成为工业产品设计中，中国传统文化元素融入的一个非常好的实例。在08年这次的北京奥运会火炬设计中，不仅火炬整体的设计元素采用的都是“祥云”这样一个传统纹样，同时还结合了中国传统文化中书卷的造型来设计火炬的形态，将火炬设计成为了一个“卷起来”的形态。其中，此火炬中，书卷代表了中华文明，祥云代表了祝福，有机的将两种设计元素进行结合，产生了一个同时饱含本土化与全球化特征且优秀的现代工业设计产品。除此之外，奥运火炬的包装中也体现出了浓郁的中国韵味，其包装是一个木质的盒子，中国传统的木箱是其形态设计元素的来源，外加两个金属的搭扣，显得古朴而又厚重，用金黄的`丝绸作为盒内的软装饰，不但对火炬进行了有效的保护，又体现出了皇家的高贵。这样一个具有中国传统文化特征的工业产品设计，不但中国人自己看了喜欢，而且全世界的设计师也都认可这项设计，且这样的设计也将北京奥运会的喜悦与中国传统文化传递给了全球人民。
2、联想的奥运“祥云”笔记本
在以前，不管是国内的笔记本，还是国内的笔记本，外观都是黑色面板、方盒造型的。但是这款由联想推出的奥运“祥云”笔记本，整个产品都是利用传统的贵族金黄色云纹作为点缀，并运用承载千年中国印象的漆红作为其整体色彩，是想将吉祥的语意传达给人们。而且这也是一个现代工业产品设计中成功融入中国传统文化元素标志性作品，在此现代产品中结合了传统的色彩及纹样符号，改进了传统的笔记本造型，成功的让奥运“祥云”笔记本成为了奥运的一个艺术品及珍藏品。
3、中秋月饼的包装
在我国，中秋节是一个传统节日，是亲人们团聚的时候，且是中国人乃至世界华人心中最为重要的节日之一，为了增添节日的气氛，月饼就是必不可少的食品。近年来，月饼的包装不仅越发的精美，而且种类也是日益增加，但是不管月饼的价格如何，包装效果如何。月饼的包装始终都是将蓝色、黄色或是红色作为包装的主色调，其中蓝色表示夜色，黄色表示月亮的颜色，而红色自古以来在中国表示的就是喜庆的颜色。除了包装的颜色之外，通常也会有几句古人的诗词印在月饼包装上，对节日的气氛进行进一步的渲染，也体现出节日的重要性与传承性。
四、结语
总而言之，将中国传统文化元素融入进工业产品设计中，能将我国传统的文化精神与民族气质有效的体现出来，虽然我国工业产品设计中中国传统文化元素的融入还处在一个起步阶段，但是中国传统文化博大精深，在今后的产品设计中，要不断的探索并发掘其中的文化精髓，更好的将我国的文化特色体现在工业产品设计中。
摘 要：中国传统文化的兴衰有着复杂的原因，本文试从审美媒介的演变来解读。根据不同时代的主导审美媒介笔者将社会分为五个阶段。工艺和口语媒介时代，文学样式为口口相传的神话、史诗、歌谣，和流言等形态；文字媒介时代，文学主要是诗歌、散文、史传文学；手工印刷媒介时代，文学样式主要以宋词，戏剧，小说为主；现代大众传媒时代，文学为现代诗歌、散文、小说、戏剧、剧本，应用类文学；网络媒介时代，影像和网络文化兴起，传统文化被边缘化了。
关键词：主导审美媒介； 传统文学； 内在规律； 影像文化； 网络文化
传统文学的兴衰有着复杂的原因，本文试从审美媒介的演变来解释当下传统文学的兴与衰。笔者根据不同时代的主导审美媒介将社会分为以下五个时期。
工艺媒介和口语媒介时代，从远古到先秦。此时的社会文明程度和生产力水平极其低下，中国社会的审美媒介的主导是工艺媒介和口语媒介。此时的审美功能和实用功能没有分离。先民通过文饰的工艺品如彩陶，青铜，面具，服饰等来创造文化和审美现象。此时人们主要通过工艺器物和口头语言作为主要的审美媒介，使众多氏族成员之间达成沟通。在文艺审美活动中，口语媒介主要是一种文学媒介。借助口语媒介，原始先民在舞蹈和音乐的伴随下喊出了最早的文学。如远古歌谣《候人歌》：“候人兮猗”只是在兮和猗两个感叹词前加了两个具有体验意味的词，却体现了快捷而起伏的节奏和情感变化。
【1】此时期的文学样式主要有人们口口相传的神话，史诗，歌谣，和流言等。
文字媒介时代，从先秦到唐代。此时期的社会生产力和社会文明发展步伐较早期历史时期有了很大进步，特别是文字的出现，文字的发明和大量使用是中国文学史上的一件大事，而且是具有革命性意义的一件大事。此时期的审美主导媒介为文字媒介。文字的高度凝练，简洁，为诗歌的写作开辟了道路，特别是在手工印刷媒介未出现以前，文学一般以简短为基本的一个规则。此时期是诗歌写作的黄金时期，借助文字媒介，中国创造了先秦两汉魏晋南北朝和唐代文学，而诗歌是其中的中心文类，借助汉字媒介，中国古典诗歌经历了四言，五言，七言等多种形态的发展和演变历程，并且在唐代达到一个高峰。此时期的文学主要是诗歌，散文，史传文学。
手工印刷媒介时代，从唐代到清末。从唐代到清末的中国文学属于手工印刷媒介占主导地位的时代。在大约北宋中期以后，以雕版印刷为主体的民间刻书业开始普遍流行起来。以雕版印刷媒介为主导的审美媒介为文化典籍的流行和保存，宋代市民文化和明清长篇小说的发展创造了条件，推动了宋代至明清文学的繁荣。一般来讲，宋词，戏剧，小说等文学样式较前代的诗歌，简短散文，史诗，神话的字数篇幅要多。正是由于印刷媒介的作用，类书和小说等都可以进行批量复制，因而为它们在读者中批量发行和迅速流通提供了媒介条件。完全可以试想，如果没有印刷媒介，白话长篇小说的繁荣是不可能的`。此时期的文学样式主要以宋词，戏剧，小说为主。
现代大众传媒时代，从清末到改革开放。此时期是传统文化和现代文化的过渡时期，传统文化的夕阳和现代文学的朝霞在这里交相辉映，造成这一现象的原因很多，大众传媒比较复杂，分类标准很多，若从技术层面，可以分为机械印刷和电子播放媒介两种。机械印刷比手工印刷快捷，而且前者使大量复制成为可能，这大大促进了书籍的生产传播和阅读，其对中国文化和教育有着巨大的意义。电子播放媒介主要有电影，电视，广播三种形态。这三种形态的出现使现代应用文特别是新闻，通讯为代表的应用文繁荣起来。而且这三种形态以强大的综合写实和表现能力，超越了以往各媒介。它们把文学、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑和戏剧等艺术综合为一体，至此文学已经很难保持以前的优势地位了。此时期的文学主要为现代诗歌、散文、小说、戏剧、各种剧本，以及其它应用类如新闻通讯，合同。
网络媒介时代，从改革开放至今。正如美国学者丹尼尔·贝尔所感叹的那样：当代文化正在变成一种视觉文化，而不是一种印刷文化，这是一个千真万确的事实。
【2】自20世纪后期以来，不仅“语”“文”混杂，而且出现了批量影像的生产和消费，近年来出现了网络文化。这样文字媒介在社会中的主导地位和文字文化的垄断格局被打破了，影像文化力量全面抬升，整个文化格局开始转型。现代社会已经转变为电子媒介、网络媒介时代，视觉影像在生活中的比重越来越多。
【3】现在，也有人读或者写神话，唐诗宋词但通俗化消费化的时尚读物急剧膨胀；有人热爱古典戏曲但比起流行歌曲，这几乎是微不足道的。现代社会视觉影像遍布生活，大量复制和急剧发展的影像越来越多地占用了人们的阅读时间。电影，电视，时尚读物，仿真雕塑，街头广告无不裹挟着巨量的影像和信息冲向大众，以文字媒介为依托的传统文化急剧缩小领地，它们正在被新兴的巨量影像排流到边缘地带。此时的传统文学，传统文化成为了新时代新兴文化的装饰品或者附庸。
从审美媒介的演变过程不难看出传统文学，传统文化的兴衰与审美媒介有着很大的联系，在很大程度上是兴也媒介，衰也媒介，兴衰都是审美媒介发展的产物。
参考文献：
王一川：《新编美学教程》复旦大学出版社2010年9月第一版.
阿瑟·阿萨·伯杰：《通俗文化、媒介和日常生活中的叙事》
姚媛译，南京，南京大学出版社2002年版.
王一川：《文学理论》，成都，四川出版社2003年版.
现代设计集中体现在通过艺术和设计去不断地改善和影响人们的审美观念和审美需求，同时也开始逐步提高现代社会人们的审美情趣。因此，为了提高艺术品位和设计的审美内涵，我们必须了解和掌握现代审美观念和审美意识的变化发展。审美意识是指在某一特定时期，由基本的认识和看法促使美感的形成。通过一定的社会群体和地区环境所表现出来的艺术特征。因此，在审美意识，审美情趣，审美心理特征以及其他审美观念和社会意识形态的指导下，受社会生产发展水平影响从而对整个社会的意识形态进行了一定的改变和影响。从艺术史的角度来看，审美理念的差异随着不同时期所呈现出来的观念也有所不同。因此，不同时期的审美观念以及人们所表现出来的审美特征也都有所区别。在当代社会中全球化，信息化的浪潮汹涌澎湃，已经影响到社会生活的'各个方面。在这种潮流下，人们的审美观念也发生了巨大的变化。对于“新中式”室内设计的影响同样具有有非常大的变化，对于民族文化上也同样呈现出不同程度上的缺乏。
（1）缺乏对于优秀文化的理解以及对其文化价值和意义的肯定以及认同感。
（2）对于西方文化的过渡崇拜和盲目追求，从而互留本土文化特征。
（3）对于比较朴质的本真的文化的一种冷落，对于异己文化的过度追求。
（4）缺乏对先进文化的了解和对落后文化的判断。在这样一个文化背景下，人们更应该去发展和了解自己本民族的文化特征，作为中国传统文化复兴时期的新中式风格，我们应该更好的对其进行探索和研究，这样不仅能够很好地保护和传承本民族文化，同时能为以后更好地提高民族文化知识，普及对后代的教育文化都存在一定的积极作用。
