一、自我剖析
认识自我就是进行自我探索，只有认真审视自己，剖析自己，挖掘自己的潜在才能，自我定位，这样才能扬长避短，精益求精。
(1)性格分析：
优点：有责任感，认真刻苦，团结同学，乐于助人，思维细腻，敢于创新，做事情贯彻始终，不辞劳苦。
缺点：做事过于较真，容易拘谨在细部，面对重大的抉择比较没有自信。
(2)个人兴趣：
喜欢绘画，摄影，阅览设计书籍，欣赏电子杂志，听音乐，和朋友一起集体活动。
(3)个人能力：
曾任职班干部，组织能力较强，有一定的协调能力，曾参加多项校园活动，策划环保时装秀，参加校级辩论赛，获得“辩手”称号，获取多项奖学金，取得“三好学生”称号等等。
二、环境分析
(1)家庭环境：
家庭经济条件中等水平，父母都有自己的工作，家里还有个弟弟妹妹，家庭融洽和睦，生活愉快。家人对我的学习都很支持，希望我的专业能在出社会以后有一个很好的发展，成为一名设计师。
(2)学校环境：
我曾经就读于郑州一所大专，度过了充实的三年，三年的学习旅程让我学习不少东西，也让我有了更高的追求，对知识更加的渴望，于是我通过考试考取了专升本，目前我就读的是安阳一所二本学院，学校环境优美，设施齐全，师资雄厚，在学校学习了不同的课程：人体工程学、室内空间设计、建筑制图、房屋建筑学、装饰预算、计算机辅助软件设计等等，对于我来说是一个很有力地学习的平台。
(3)社会环境：
我国的经济水平日益提高，但是就业压力和生存竞争都相当的大，社会失业人数增加，下岗职工再就业率继续走低，劳动力市场供求矛盾突出，大学生竞争激烈，主要是应为大学毕业生日益增加，资历尚浅，行业知识薄弱，求职区域和范围都相对集中，对就业要求越来越高，对学历要求越来越高，经验要求越来越丰富，实践操作能力及社交能力、管理能力都有所要求，所以，当今的大学生应该有忧患意识，做到总格素质全面发展。
三、理想职业目标的确立
(1)目标职业名称：园林设计师
(2)工作内容：园林设计师可从事建筑、室内设计、环境艺术、艺术园林、园林建筑、园艺等方面的工作。
(3)就业和发展前景：由于历史的`原因，七十年代中国园林设计的发展受到了严重的影响，培养的这方面的专业人才非常少，形成了一个巨大的人才缺口。从七十年代后期开始，我国逐渐对风景园林规划给予重视，但是培养的人才还是非常少。我国每年毕业的园林设计专业人才不到一百人，而高级园林设计师更是少之又少，而现在我国经济发展形势转好，对这方面的需求就会增多，以应对当今社会的需要，需要培养更多的园林设计专业人才。
四、职业生涯规划设计
1.职业定向
通过对自己性格、优势与不足、兴趣爱好、潜能等等，以及现在的社会、经济、政治、文化环境的分析，我开始对自己以后的职业生涯有了一些规划
A.做一名高级园林设计师，并在该领域内取得一些成就
B.做一名规划专业教师，并在教育领域有所建树
2.确定职业目标和路径
(1)近期职业目标：功过英语六级，考上研究生，或在设计公司找到工作，成为一名初级设计师。
(2)中期职业目标：顺利读完研究生，工作一段时间积累经验，并开始创业。
(3)长期职业目标：继续进修，如果有机会，争取出国。
3.制定行动计划
(1)短期计划
正在进行考研的复习，同时希望能通过英语六级考试，考研成绩一出来如果理想则好，若不理想则马上以找到一份不错的工作为目标，考研的事情再议。
(2)中期计划
在规划公司进行具体方案设计，积累经验
考上研究生，并创立自己的公司。
考取中级级园林设计师相关证书，争取成为大学教师。
(3)长期计划
继续进修，取得更高的学士学位以及高级园林设计师证书
成为大学教师，并出国进修或工作。
4.备选方案
如果在某一时期不能实现自己的阶段目标，就要重新定位自己，如果是自身条件问题，应当考虑更努力的投身学习中，寻找自己的不足。比如说考研，能否考取是个未知数，但我一定会竭尽全力的，即使终失败了我也无怨无悔。若考研成功，我会更加发奋努力;当然，如果考不上，也不泄气，参加工作，在实际经验中也能收获很多，依然有很大的发展空间与潜力。
五、调整评估
所谓“计划不如变化”，在我们的人生道路上，会发生很多意想不到的事情，这些事情可能对自己有益，可能对自己不利，使我们原本规划好的事情发生改变。在此状况下，要使职业生涯规划行之有效，就须不断地对职业生涯规划进行评估与调整，以让我们的目标适应社会的发展，也会让我们自身不断进步。
在今天，人们的工作方式不断推陈出新，那么我们就要不断评估自己的资本，以随时调整自己前进的步伐。要取得事业上的成功，重要的是要不断更新知识、提升能力，才能保持自己的职业竞争力，逐步达到自己设定的职业目标
六、结束语
再好的计划如果不付诸行动都是空谈，所以行动至上。不管结果如何，至少奋斗过，不要让自己后悔和遗憾。
一、自我认识
1、兴趣爱好：喜欢运动、音乐、看一些励志书籍、交友等。
2、优 点：学习和适应能力强，勤于思考，认真、做事仔细、塌实和负责，积极主动性强，时间观念强，自信心强，考虑问题深入而全面，待人友善。
3、缺 点：性格偏内向，交际能力一般，做事过于执着顽固，有点保守缺乏足够的冒险精神，办事略显急噪，有点惰性。
4、生活教训：少一点抱怨，多做点实事。
二、社会环境和职业分析
1、社会总体环境
在科技发展迅速、全球经济一体化的环境中，我国政治稳定，经济持续稳定发展，对全球经济发展扮演着越来越重要的角色，特别是在加入wto之后，跨国企业不断涌入中国市场，促使我国企业不段提高自身竞争力，力争走出国门 “国内市场国际化、国际竞争国内化”的新竞争格局已经形成。然而企业之间的竞争归根到底是人才的竞争，这就促使了人才竞争日趋激烈化，于是怎样在社会竞争中处与不败之地，成了当今求职者必须面对和解决的问题。
2、管理职业分析
中国的管理科学发展较晚，且管理知识大部分源于国外，中国的企业管理还有许多不完善的地方。中国急需管理人才，尤其是经过系统培训的高级管理人才。因此企业管理职业市场广阔。同时要在中国发展企业，必须要适合中国的国情，这就要求管理的科学性与艺术性和环境动态适应相结合。因此，受中国市场吸引进入的大批外资企业都面临着本土化改造的任务。这就为准备去外企做管理工作的人员提供了很多机会。
三、行业分析
当今时代的市场上只有供应链而没有企业，市场竞争将是供应链与供应链的竞争，而不是企业与企业的竞争。企业作为供应链中的一环，必须与上游、下游的其他企业共同合作，形成有力、有效的供应链，以此与对手企业所组成的供应链进行市场竞争。对物流与供应链进行有效的管理，就是企业实施降低成本的过程，也是企业在日渐激烈的市场竞争中夺取竞争优势的重要源泉。这就促使整个社会尤其是企业需要一大批一流的具有物流与供应链管理相关知识的人才。
四、职业生涯规划
1、短期规划（大学本科阶段：20xx年——20xx年）
目标：继续发挥自己优点，不断克服自己的缺点，通过争取社会实践机会不断提高自身的综合能力，完成学士学业，最终考上研究生以获得更好的深造条件。
本科方向：电子商务及其相关产业
2、中期规划（研究生阶段：20xx年——20xx年）
目标：掌握过硬的专业知识，获得研究生奖助金，考到物流工程师证，主动利用各种实践机会来增加自身含金量，完成硕士学业，最终在东南沿海进入著名企业以找到一份满意的工作。
方向：物流与供应链管理
3、长期规划（工作5——xx年：20xx年——20xx年）
学历目标：至少硕士学历或硕士以上学历
职务目标：世界500强高级管理人才
能力目标：在不断克服自身缺点的基础上，学好扎实的管理专业知识，并最终形成一套自己的管理理念；提高自己的演讲水平；通过不断实践提高组织、领导能力；善于沟通尤其是与公司决策层；能从容应付各种突发事件，通过不断加强自身的交际能力，形成广泛的社交范围。
经济目标：年薪50万。
4、晚期规划 （35岁到55岁）
通过不断加强自身修养和持之以恒地学习，且学习的内容必须聚焦，力争在管理的 某个方面成为专家，塑造个人竞争力最终形成 知识创新。使自己的'职业转型，如担任培训师、管理咨询师、学术专家等职业。
五、改进自身的举措
1、教育培训
在校学习期间，不断补充自己所需要的知识和技能，获取相关职业资格证书；工作期间充分利用学习培训机会并争取更多，不断给自己充电去适应新事物。
2、实践锻炼
养成良好的生活、学习、饮食习惯；锻炼自身的注意力以及做事情时的关注度；加强自身修养，提高自己的交际能力，扩大交际圈，重视同学交际圈、重视和每个人的交往，不论身份贵贱和亲疏程度。
3、讨论交流
在校期间，多和老师、同学、朋友交流讨论一些有实际意义的话题，提高自己的倾听能力和表达能力；工作后，多和同事和上司交流，获得同事支持和上司的肯定。
六、 成功标准
个人事业和家庭生活协调发展，先立业再成家，28岁左右拥有幸福的家庭，有房有车，每年拥有足够的基金和节假日用于陪伴家人，比如旅游等。
七、 对此职业生涯的说明
在总体方向不变的前提下，根据时事的变化作出相应的调整，灵活多变，富有弹性，不会因为压力太大导致遭遇过大的挫折。不时得拿出自己的职业生涯的规划书看看来激励下自己，力争各个击破，最终实现人生的理想。
一、幼儿舞蹈教学在高职学前教育专业课程中的重要性分析
幼儿舞蹈教学作为学前教育专业课程中的重要组成部分，提高教学水平，并适应高职学前专业学生的需求就尤为重要。幼儿舞蹈主要是指幼儿利用身体动作、语言结合音乐，以喜剧表演等多种形式进行表达的活动方式，可以更好的反映幼儿情趣，在幼儿音乐教学中具有重要意义。
二、为高职学前教育专业学生树立正确的幼儿舞蹈教学理念
学前教育专业中幼儿舞蹈教学的目的并非要培养专业的舞蹈演员，而是为了通过幼儿舞蹈学习，使学生能够更加适应幼儿教学工作，所以，在学习幼儿舞蹈课程时，应树立好正确的目标，提高学生专业技能。在幼儿舞蹈教学中，应本持注重审美，淡化技术的原则，重视培养学生的审美意识，也就是提高学生感受美好事物的能力，从而拥有正确的审美观。同时，也要具备表现美的能力，将所学习到的舞蹈以优美的方式展示出来，舞蹈动作要求能够更好的感染他人。最后，要加强学生创造能力的培养。幼儿舞蹈本身就是一个创造的过程，特别是幼儿一般很难具备按照要求完成一套舞蹈动作的能力，但是通过模仿和想象，可以创造出优美的舞蹈动作，所以高职学生也应注重创造美能力的培养。在我们的生活环境中，不缺少美的元素，缺少的是发现美的眼睛，在幼儿舞蹈教学中，就是要培养学生这种发现美的能力和接受美的能力。
三、有效开展高职学前教育专业幼儿舞蹈教学的策略研究
（一）教学内容避免陈旧，注重创新
为了教学更加方便，在教学内容上，很多教师会采取临摹以往作品的方式，这种方式可以起到方便教学，省时省力的目的，但如果一味选择以往的作品作为教学内容，时间一久，难免会淡化学生的学习兴趣，教师的创造能力和动脑能力也会随之下降，所以在教学过程中，应注重对作品的创新性，不能默守陈规。教师可以通过结合学生的实际能力，创编或者改编一些适合幼儿舞蹈教学的内容。在创新方面，教师还可以通过让学生多想、多观察、多练习，通过对范例的欣赏，引导学生自己编排舞蹈内容，从而提高学生舞蹈创编的能力，并将优秀的舞蹈内容融入到教学当中，让学生从传统的教学模式中解放出来。随着时代的发展，一些新兴的舞蹈动作和音乐不断涌现，为适应新时代的发展，可以适当引入一些适合幼儿舞蹈教学的内容，让教学内容更加丰富时尚，提高学生的兴趣和参与度。
（二）重视提高学生学习兴趣
舞蹈是一种情感的表达和交流方式，通过舞蹈教学，可以培养学生健康的情感。在以往的教学当中，通常都是以教学的次数和学生练习的数量决定教学质量的，这种方式其实并不利于学生真正的获得幼儿舞蹈能力的提高。所以，教师应以情感作为教学的支撑，注重学生的感受，以提高兴趣为教学的出发点，激发学生对幼儿舞蹈学习的热情，并将激发学生兴趣贯穿于舞蹈教学的始终，将浅层的、容易转移的兴趣培养成长期的由衷的爱好，让舞蹈学习成为学生的习惯和表达情感的方式，让学生成为教学中的主动参与者。为了更好的实现这一目标，教师应注重和学生积极的沟通交流，了解学生喜恶，按照学生的要求和特点对课程进行调整，从而提高教学质量。良好的兴趣还有利于激活学生的思路、启发智慧，让学生能够更好的发挥聪明才智，创造新的作品。
（三）重视教学过程和学生体验
在幼儿舞蹈教学过程中，应将学生置于主体位置，不但要鼓励学生积极学习，也要培养学生探索能力，提高学生体验能力、创新能力和实践能力。教师可以通过为学生创造学习舞蹈、演绎舞蹈、编排舞蹈的条件，让学生能够有更多的机会进行练习。因为幼儿舞蹈这门课程并非是一种需要死记硬背的知识内容，所以学习的过程更加重要。同时，学生的体验也非常重要，教师可以通过让学生将情绪和音乐相结合，从内心出发体会舞蹈动作，结合幼儿阶段年龄特点制定舞蹈动作，让学生学习到的内容更加符合幼儿舞蹈教学，从而达到提高学生专业技能的目的。
四、创新高职学前教育专业幼儿舞蹈教学体系研究
（一）教学体系创新基本原则
教学体系的创新应遵守科学性原则。舞蹈属于一项综合性的全身运动，在练习过程中，需要全身各个部分参与其中，并且具备一定的运动强度。高职院校学生普遍没有接受过正规的舞蹈训练，并且年龄较大，骨骼发育定型，也不适合进行难度较高的舞蹈教程，所以，在教学体系和方式创新方面，应结合科学原则，循序渐进的开展幼儿舞蹈课程。同时，教学内容方面应突出时代特点，只有做到教学内容与时俱进，才能避免被社会所淘汰，从而更好的提高学生在未来从业后具备新时期标准的舞蹈技能。所以，教师应多选择新时期幼儿舞蹈元素作为教学内容，让学生能够充分的掌握新的舞蹈技能。例如，当前幼儿教育中，更加注重利用舞蹈的形式培养幼儿的肢体协调性，利用动作开发智力，这些教学内容可以结合心理学要求，创编出具有更强教学效果和丰富内涵的舞蹈动作。舞蹈教育是塑造个人性格的过程，利用教学手段开发学生创新能力非常重要，通过培养学生的创造力，可以更好的丰富学生舞蹈表现力，从而开发更多新型舞蹈元素。因此，舞蹈教学在方式手段上应避免一味沿用传统方式，教学模式应避免固化，采用灵活的教学方式，使教学内容更加多样化。
（二）教学内容安排研究
教学内容在具体安排方面，笔者根据幼儿舞蹈教学规律主要划分为四个阶段，利用四个阶段的教学，达到提高学生幼儿舞蹈学习和掌握能力的目的。第一阶段，舞蹈基础课程训练。在基础舞蹈课程当中，教师可以选择古典舞蹈课程作为启蒙，让学生感受音乐律动和舞蹈元素，锻炼方式从简单到复杂，从单一的动作开始训练，逐渐掌握组合动作，加强分解动作的练习，从而更好的放松学生身体，以便提高学生的灵敏度。将简单的舞蹈动作作为教学切入点，可以避免学生因动作太难产生负面情绪。第二阶段，在教学中加入民族舞内容。我国民族舞形式多样，种类丰富，在加入民族舞作为教学内容前，教师应考虑学生的实际接受能力，并非让学生掌握多么复杂的舞蹈动作，而是强调在教学当中让学生感受民族文化和表演形式的魅力，提高学生肢体的表达能力、舞蹈种类辨析能力和舞台表演能力。第三阶段，幼儿舞蹈强化教学。这一阶段的教学目的性更强，应着重提高学生专业能力，对幼儿舞蹈动作特点和基本舞步能够做到熟练掌握，提高学生将舞蹈知识融入幼儿舞蹈教学当中的能力。第四阶段，加强舞蹈实践。幼儿舞蹈的实践培养主要包括舞蹈教学和舞蹈编排，为了让学生在今后的工作中具备良好的幼儿舞蹈教学水平，需要提高学生的教学水平，并且根据不同的主题，编排各种类型舞蹈，提高学生专业技能。
五、结语
学前教育专业的幼儿舞蹈教学课程其主要目的是为了能够培养更加胜任幼教工作的教师，通过合理的教学方式让学生具备多种能力，并且能够有效的应用到幼儿教学当中。所以，这一课程的主要内涵是以提高学生的专业技能为目的的，应以幼师专业的职业需求为导向。在幼儿舞蹈教学过程中，只有坚持这一原则，才能更好的提高教学质量。
舞蹈作为一种文化的历史的现实存在，我们不能只求其外在表象形式的“美”——技术性考虑，同时不能把它所蕴涵的现实文化内含隔裂开来，脱离于当今时代的发展与需求。考就历时历代舞蹈无不反映现实生活，展现那时那代的社会风貌。而当我们面对当今社会文化日益交融的时代里，作为现当代一名大学生，一名舞者，在诸多舞蹈—社会—现实—人生导向穿插的大背景下，我们不难发现，对于舞蹈文化的历史承续要创造些什么？传播些什么？体现什么样的社会精神价值？怎样找到在社会需求多元文化、一专多能人才的情势下，真正把舞之技转化为一门通用技能？如何领略“金子无处不发光”之意等等，这正是绝大多数学生还没有真正感悟“舞蹈”之精髓所在，原因有有3点： 论文网
1、业不精，功不勤
现今大学舞蹈专业的学生，偏颇的只是一种表象技术外形的展现，常忽视了舞蹈的真正文化内含，在表演过程给予观众的审美思想情势中只见其形，而未见其神，表现的情感始终不饱满，体现的精神世界未能达到一定的高度，所见平平，而要达到“境外之境，意外之意”，却不可而知了。比如学民族舞蹈：一是只学皮毛，并不解其意，从不考就舞蹈所蕴意的文化内涵；二是根本不知某民舞真正渊源，一个民舞风格、风韵的客观形成的动律原因；三是根本不懂所学民舞的民族文化、心理特性；四是没有相当的文化积淀，试想在这样的一种文化背景情形下，形似而无神，在创作或是表现一个作品时，必然是失败的，更不用说思想性了。
当我们无法领略舞蹈文化的精髓时，自然就不会深研在舞蹈技术中“一招一式”的内含，感悟我们所要表现的舞蹈特韵和风格了，只在“形似”的皮毛间逗留。这样又怎能在“台上一分钟，台下十年功”去展现最精彩的一瞬呢？这“十年功”怎么去磨练呢？自然悻悻而乐，满足于这一知半解中，也就无从再谈刻苦用功了。“一招一式”中也无传神之功效了。舞剧《红梅赞》的主演李青时，为演好“江姐”，她研读了《中国革命史》、《中国现代女性学》等书籍，对《红岩》这部小说读了不下五遍，一遍比一遍更深刻理解革命者们为了真理，为了幸福千万人，不惜牺牲生命的高贵品质。在舞蹈里的一举一动，一个细小的处理，她都不停地反反复复地琢磨，深刻领悟剧中人“江姐”极其复杂的情感，她曾说：“每演一场，我的灵魂就得到一次升华，心情久久不能平静；每演一场，我就想哭。我就是江姐，一举一动，一招一式必须透射出江姐顽强的生命力。为此一个动作我愿意千遍去尝试”。[3]这就是“台下千遍”的功道了。这也就是深研舞蹈文化“精、进、成。”
2、对综合知识困乏
（1）、对基础文化的缺失
在千年的人类社会发展中，我们知道没有什么是“一劳永逸”的，也没有什么是“一尘不变”的，人类是不断向前发展的。但是当我们进入学舞之列后，对基础文化开始忽略了，毕竟艺术不是技术，以至不能领会教师所教授动作真正要务，不能领悟动作传神、妙到之处，这是其一；其二，当毕业之时连最起码的毕业论文都无从下手，更无价值之举；其三，面对社会时，由于平时不重视文化的积累，而束手无策；其四，由于缺失了基础文化的修养，也即思想平平，对问题的思考思维不清晰；其五，跟不上时代发展的要求。我们可以从全国研究生统考中可以看出，本专业考生无几人考上，无法通过国家考试。这就是我们忽略了最基本的文化知识，在学业和工作中都给我们带来了一定的困难。我们可以追溯到这样一个事实，一些文艺团体的专业演员，特别是舞蹈演员，由于这一专业的特殊性、残酷性，既使他们具有较高的技艺，但走到幕后时，他们对知识却是那样的贫乏，缺乏再次转行所具备的知识结构，不能适应社会对知识的需要，无怪呼社会上要有这样的看法了：“头脑简单，四肢发达”。
⑵缺乏综合知识的积淀
孔子说：“见贤思齐焉，见不贤而内省焉。”孟子也强调“养性”、寡欲”，“君子必自反也”。苟子则说得更明确：“君子博学而日参省乎己，则知明而行无过矣。”撇开他们的修养目的，所倡导的共同点就是，一个人应当注重综合知识的自我修养，强调心灵的“内力”调节和刻苦砥砺。学习是学为人之道，为学之方，这也是中国传统教育根本的目的。论语说“不启不愤，不悱不发”，开始是“引而不发”，到你自己对知识有了一种渴望，一种追求，老师一点你就“发”了。由此可见，中国传统的教育，重视的是学生对综合知识的把握，知识是相通相伴的。
涉入舞蹈，我们要从民族学、人类学去考就它，因为它反映的是一定时期，一定社会，一定地域的人类社会生活，并且与之相生的各门类的艺术都息息相关。但是我们却很少去关注这些知识，有时甚至还把它归咎为与舞蹈一无相干。众多的大学舞蹈生的思想上却实有这样的浅显认识，在这样一个“一为一”的情形下，就其舞蹈创作、表演不见“光彩照人”之举，步入社会也可想而知是寸步难行。我们从舞蹈界里一些知名资深专家（汪克芬、资华筠、贾作光等）身上可以看到，它们之所以成为“家”无不是技术过关，并具备了相当的综合文化知识，才有了今天的成就与建树。试想我们可以斗量几杯水？
3、缺乏人生价值、定位的思考
随着我们的社会日益综合化，必然是一个知识成就人才的时代，在这样一个大环境背景下，我们必须找到自己人生的价值与方向。但是一系列对现今大学舞者们的调查中，很多人不知自己去向何方，盲目的抱怨、悲观，而不是从自己做起，找到生命存在的价值。甚至有人问道他（她）：“是否创业”时，都没有过这样的设想；“考研”继续深造，没有勇气去成就；甚至有人道出了“伴大款”这样荒唐的想法……“混”是乎成了这样一些人的代言词。有想法的人寥寥无几。我们知道生命赋予我们的不仅是阳光，还有风雨，只有风雨过后才能见彩虹，这样的人生才显得精彩。上大学的目的是为了今后更好的生活，能够找到人生的价值，能够为社会贡献自己的力量。
幼儿舞蹈是符合身心特点的一门综合的艺术形式，不仅可以激发幼儿的生活情趣，得到美育，还可以发挥幼儿的想象力和创造力，促进幼儿德、智、体、美全面发展。
音乐教育是素质教育的重要组成部分，幼儿舞蹈教育是幼儿音乐教育的一部分，它们都是属于幼儿园素质教育的范畴。新的幼儿教育《大纲》明确规定：“艺术教育是素质教育的一个分支部分，舞蹈教学又是艺术教育的重要组成部分。”在素质教育的多种类型当中，舞蹈艺术教育，比之其他类型的艺术教育类型更具有直观性、通俗性。由于是通过感官直接传授给幼儿的，因此对提高幼儿自身综合素质是十分有效的。通过舞蹈教育可以达到以美辅德、以美激替、以美健身的目的，使艺术教育既面向全体幼儿又注重性格培养，促进幼儿体、智、美全面发展。幼儿期是人生理、心理发展的重要阶段，幼儿园开展舞蹈教育对促进身心，认识发展，培养幼儿的观察力、注意力、思维能力、记忆力、想象力、创造力；促进幼儿良好性格的形成，幼儿感知美、表现美、提高审美能力等，具有课堂教育所无法代替的积极作用。
一、舞蹈促进幼儿的身心发展
舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术，以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要艺术表现手段。幼儿园舞蹈教育活动以全身运动中促使幼儿手脑并用，借此愉悦身心，协调动作，增进生理和心理的健康。幼儿园舞蹈是反映学龄前儿童的生活，表达他们思想、感情和态度的舞蹈，它是根据幼儿生理及年龄特点加以创编的。幼儿的神经系统还没有完全成熟，大脑皮层对于刺激的反应也不是规律性的，一般规律是兴奋是大多数的，这就表现出非常好动，注意力不集中，肢体不能协调发展，这样的具体表现是犯困。针对于这些身体机能的变化，幼儿舞蹈能相应地发挥作用，同时还能对孩子的神经系统起到保护作用。幼儿经常参加生动活泼的舞蹈和活动可以增强他们的体力，促进幼儿骨骼、肌肉、呼吸，加快幼儿新陈代谢，使他们的肌体不断生长发育。例如：学习舞蹈《找朋友》，通过用鞠躬、敬礼、点头、握手等动作，可增强幼儿手指肌肉的灵活性和协调性，指关节，腕关节、肘关节的灵活性。在练习动作表演过程中，幼儿呼吸加快，心跳加速，胃肠蠕动的次数增多，神经系统秘循环系统也都积极参加活动。而且通过反复练习和老师的讲解，幼儿能加深对作品内容的理解，知道鞠躬、敬礼、握手、再见等礼仪。由此可见，幼儿舞蹈对于发展幼儿的机能健康起着无可替代的作用，同时舞蹈还可以培养幼儿肢体的节奏感和协调感。
二、幼儿舞蹈有利于幼儿性格和品德的培养
性格不是与生俱来的，而是人们在长期的生活实践中慢慢塑造而成的。性格的形成过程受到社会各方面的影响，现在幼儿园都在开展丰富多彩的舞蹈教育，通过让孩子感受音乐来促进他们身体的运动，同时使他们在轻松、愉悦、活泼的环境中成长，培养他们的性格，在他们品格形成的关键时期，幼儿舞蹈能够起到一定的作用。在舞蹈中，幼儿可以通过舞蹈动作来表现自己的情感、表达自己的情绪，这样有利于活泼、大方、热情、开朗的性格的培养。所以，一些教育同行发现，培养幼儿良好性格的一个非常重要的工具是幼儿舞蹈。
三、舞蹈促进幼儿认知能力的发展
在舞蹈教学中，激发和维持幼儿注意的动机，引导注意的方向，提高注意力集中的水平，是教师的重要工作。幼儿生性好动，喜欢唱唱、跳跳，善于幻想和创造。舞蹈在这方面给他们提供了良好的条件，因为舞蹈这门综合艺术及音乐感受，身体运动、节奏变化、感情表达于一体。经过一段时间的培养与训练，幼儿已经掌握了一些舞蹈语汇并且具备了一定的表演能力，这时运用即兴创编舞蹈这种形式来激发幼儿的创造力，会收到意想不到的教育效果。观察模仿的学习方法是舞蹈教学中常用的方法之一，它的运用可以保持舞蹈动作的完整性，集中幼儿注意力，学习过程中可以提高幼儿观察力、记忆力、思维力和舞蹈表演能力。在表演过程中，能够同时欣赏到优美的舞姿，悦耳动听的旋律、歌声、绚丽的服装道具，这一切不仅符合幼儿好奇好动的生活情趣，而且在幼儿的听觉、视觉之间架起了一座桥梁，让他们在得到艺术陶冶的同时，不断提高身心协调活动的能力。另一方面看，跳舞对人的大脑的左右半球的全面开发起着积极作用。美国科学家的研究结论指出人的创造性思维是全脑活动的结果，因此人的教育也应当是全脑的教育，幼儿创造力发展的顶峰时期是3～5岁。因此，幼儿期就更应注意对右半球即艺术型脑的开发。越来越多的医学研究证实，舞蹈是一种对右脑极为有益的运动，在舞蹈过程中，通过不断地调整身体动作的协调性，从而不断地开发大脑。所以，舞蹈能促使幼儿左右脑全面开发，从而使幼儿的创造潜力极大地发挥出来。幼儿在学习舞蹈时，会接触到不同国家、不同民族、不同风格的舞蹈，通过学习可以认识这些民族、国家的历史背景及风土人情，于是便增长了知识，开阔了眼界。
四、舞蹈促使幼儿美育的发展
从幼儿园开始，根据不同年龄特点开展初步舞蹈艺术教育来进行美育，成为越来越多的国家对小儿、幼儿进行素质教育的手段，而且收到了可喜的成效。例如：朝鲜就要求对所有儿童进行艺术教育，要求每个儿童在小学阶段学习歌舞，懂得艺术；在资本主义国家也同样在中小学、幼儿园中聘请优秀的舞蹈家及专业人员对幼儿进行合乎儿童心理特点的极为优美的、有趣味的、各种形式的舞蹈课。美国一位儿童舞蹈理论家露德曾指出：“舞蹈是儿童生活中不能缺少的一部分，通过舞蹈活动来发展儿童的智力和创造力是最有效的方法之一，而且儿童能在舞蹈中得到乐趣和满足。”
美育的根本目的是美化人们的心灵，美化人们的行为，提高人们的文化素质，陶冶幼儿的情操，使之认识祖国自然美、社会和谐美和艺术美，培养爱国主义情感，增强民族自尊心和自豪感。如果我们不讲方式方法对孩子讲这些大道理，孩子是不容易接受的，就会感到枯燥乏味，听不进去；如果我们以孩子的眼光了解事物、观察生活为出发点，以孩子的思维方式去分析事物的实质为基础去编排舞蹈课程和构思舞蹈作品，抓住幼儿的童真、童趣和童心的特点，这样的舞蹈课，这样的舞蹈作品，孩子就爱跳，就爱演，就感兴趣。有一段时间，由于我们对幼儿舞蹈艺术的特性认识不足，在和孩子上课时只顾教动作，动作一个一个地推进，不注意孩子的接受能力及趣味性，结果孩子学起来不感兴趣，什么都记不住，家长也不满意。针对这种情况，就应及时对幼儿舞蹈教育的趣味性和知识性作调整。就要求幼儿教师在教学过程中首先注意选材的趣味性，其次学会使用趣味性的词汇，再者就是特别注意满足孩子们的表演欲，有目的、有计划地排演一些舞蹈组合，或者学习模仿一些成品的舞蹈[3]。
苏霍姆林斯基说：“美是道德纯洁，精神丰富和体魄健康的强大源泉。”美育的基本功能就是塑造完美的人格。俗话说：“爱美之心，人皆有之。”幼儿也不例外，舞蹈具有认识美、感受美、欣赏美、创造美的功能，是对幼儿进行美育教育的一种良好表现形式。舞蹈最大的特点就是通过身体动作，也就是身体语言表现人物、事物及深刻的内涵，因此幼儿学习舞蹈的同时身体形态也得到了训练，这是其他艺术形式所不能替代的。通过舞蹈形体训练，幼儿四肢动作协调、弯腰、驼背等不良习惯消失，取而代之的是优美的体态和较好的外形气质，这是舞蹈对幼儿产生的最直接、最显著的美育功能，幼儿舞蹈通过孩子的内在韵律和形体节奏的糅合，展示丰富的思想感情，是一种集内涵外延于一体的理解的美育形式。它通过无声胜有声的美陶冶着孩子们的道德情操，美化着孩子们的思想感情，让孩子们从中去感知美、表现美。
人的心理发展、生理发展中不可忽视的一个重要时期是幼儿期，由于这个时期非常重要，因此人们越来越多地关注幼儿教育，特别是关注幼儿舞蹈教育过程中对其在培养孩子的想象力、审美力、认识力等方面的促进作用，切实加强幼儿园舞蹈教学是贯彻新的幼儿教学《大纲》、全面提高幼儿综合素质的必由之路。
东南亚舞蹈艺术的宗教特性极强，在东南亚舞蹈中，体现了显著的宗教文化，其舞蹈种类主要涵盖宫廷舞蹈、民间舞蹈、祭祀舞蹈和宗教舞蹈等。在舞蹈作品中，东南亚舞蹈特色非常浓郁。和欧洲民间舞相比，东南亚舞蹈在音乐、习俗和风格方面，都具有显著的差异。迄今为止，我国在研究欧洲民间舞方面，已经初具规模，特别是在匈牙利、西班牙和俄罗斯等一些代表性国家的民间舞研究，已经有了课程录像和舞蹈教材内容。然而，目前对于东盟舞蹈的研究却相对薄弱，需要建立东南亚特色舞蹈文化研究数据库，使其舞蹈艺术的研究力度进一步加强。
自我分析：
有的书上说舞蹈时早出现的一门艺术，我不敢确定。所以只能凭感觉分析一下。起初我想这种表现无所谓美与丑，不过时表达情感而已。这可能只是自我表现，表现给自己看，发泄一下而已。而人么觉得某一种表现很有味道，想以一种欣赏地兴味再看看，那么表现者再重复一遍，这就成了表演者，这种表现也成了表演艺术。可是那看的或是俗气的表演总是长久不了的，因此需要将其表现得优雅一点，完美一点，这肯定也是艺术追求美感的一种原因。
我的兴趣爱好非常广泛。读书，从书中悟道理；上网，从网中览世界。还有其它一些例如弹吉它、骑车等。兴趣虽广，但没有特专长的一面；有点内向，不大喜欢喧哗的场面，人多的场合不擅口头交际，这让我有时在人际交往中处于被动状态；不大活跃，不主动参加积极性高的活动，比如晚会等。
我的优势在于我能够经常反思自己，哪些做对哪些做错，以及如何完善自己的人格和关注心理健康。懂得开导自己，并以己推人。己所不欲勿施于人，己所不乐勿加于人。
“天生我材必有用”，做不到的事,不必苛求,但能做到的事,一定竭尽全力,朝着切合自己的目标迈进吧！虽说我人生的开始并不顺利,但我相信经历苦难后便是福！而一帆风顺的人生并不是完整的人生,因为它缺少了份苦难！只有从困苦中挺过来后的人才是有意志，才懂得事情的来之不易！所以我觉得我舞蹈生涯走的辛苦但十分值得！
就业方向：
演员、舞蹈教师、舞蹈编导、企/单位事业的文化办、宣传办、公关部、做些幕后也行，后就是舞蹈家了。
就业前景分析：
目前西北地区仅我校一所开设编导专业方向，在人才培养方面具有9年的发展经验和一定优势。现有的导、表、教为一体的课程体系，比较适合我系大部分一般舞蹈基础的生源实际，对于不同层次学生的培养呈现笼统的局面，专业教学层次模糊。因此会出现20%至30%的，在编导及表演方面具有可塑性的学生有“吃不饱”现象。编导、中国舞、外国舞三个学科的课程设置相对均衡，使学生具备较宽知识面，但课程间也形成的掣肘，使对编导和表演“塔尖”型人才培养力度呈现不足。
舞蹈毕竟是舞台艺术的作品也离不开的演员，因此现有技术性课程设置，不足以满足表演型人才培养的需要，也未能与编导人才培养形成互补。
由于编导人才的显现周期较长，“塔尖”型编导人才在学校学习阶段较难有其大的作为，只属于“小荷才露尖尖角”，还需经历一个较长的社会编创实践的磨炼才会显现。学校阶段要推出专业拔尖人才，我们的目光还需作微调。
职业选择分析：
从个人实际出发，我对演员、舞蹈编导和舞蹈教师都比较感兴趣。
不过我个人更倾向于舞蹈编导。目前舞蹈编导比较吃香，也应算上高薪职业吧。相较于其他舞蹈职业，编导具有更高的赢利率和赢利潜质，竞争优势更为突出。在北京举行的第八届全国_桃李杯_舞蹈比赛中获悉，这次的参赛剧目除了芭蕾部分之外，全部要求是两年之内的原创新作，而编这样一段舞蹈得到的报酬，达1分钟1万多元。首先是国内舞蹈编导的数量不多，所以_物以稀为贵_；其次就要由其所编排舞蹈的市场效应和艺术水平来决定了。一个好编导的舞蹈作品不仅要有艺术性，也要有商业性，观众爱看了，有了市场，花再高的编导费用也会有回报。
当下，从事这方面工作的专业舞者并不多，在这资源匮乏的.市场，异军突起的舞蹈编导是前路璀璨。从我的专业和个人特质来看，舞蹈编导无疑是我比较擅长的，且又有广阔的发展前景。所以，编导的出路比较可观。
未来三学年的行动计划：
第一、学业方面
(1)构建合理的知识结构，并参与一些社会实践，如“三下乡”等活动。
(2)拼了命也要把英语四级过了，争取一次通过。这学期实在过不了，下学期再给多一次机会，当然这不不优先考虑。
(3)尝试着考计算机二级。一级证书有了，但那是将来地球大学生都会有的证书，摆出来会让人笑掉大牙的，它基本上没什么用处可言。“物以稀为贵”，考计算机二级是形势所迫、势在必行，即使过不了也要考。据前人（学长学姐）所述，没考和没过并不能划等号，没报名参加考试就有了不去学习的借口，让自己变得懒惰、无所事事，处于零成功阶段，而参加考了没过效果是不一样的，虽然不能把梦想中的证书握在手中，但在用心去学习的过程中自己的能力已经得到很大的提高。证书和能力如果我不能兼得，那么我认为自己会选择后者，因为它具有长远的利益。考计算机二级，我的原则是重在参与。
大三：将精力放在专业课程的学习。实行证书大攻破。到那个时候已经没有太多课程了，可以准备考一些相关的证书，但是千万杜绝盲目考证，要积极咨询就业方面较有经验的专家、老师，获取对自己有效的信息，然后对症下药。
大四：前期进入实习阶段，寻求各个有意向招聘舞蹈编导或是教师的单位，并在面试成功后好好实习一段时间，这样我的努力就算达到了目的，也为毕业后四处奔波找工作省下心。后期，准备毕业论文，参加毕业论文答辩，终能顺利毕业。
第二、为人处世方面
（1）改掉自己偶尔性情急躁的坏毛病，千万不和同学发生冲突。
（2）尊重身边的每一个人，不管他（她）有着什么样的性格，学习的人，感化恶搞的人，用一颗真诚的心去对待他们，不去争名利，不计较利益，做一位合格的中国公民，为和谐社会的构建做自己力所能及的。
（3）抓住每一个锻炼自己的机会，这样的机会不是每个人都有。全力以赴地完成在班级和学院的本职工作，为集体做一些力所能及的事，为劳累了多年的老师们哪怕减轻一点点负担也好。干出一点成绩，不一定非要得到他人的肯定，重要是给自己找一个相信自己的理由。
第三、生活方面
(1)篮球是我的好伙伴，那些和我一起打篮球的伙伴更是我的好伙伴，我喜欢他们的大气，喜欢和他们呆在一起的感觉。所以，每周至少打一次篮球，这是必须的，劳逸结合，和篮球好友们联络联络感情，调节身心健康。
(2)多和家人和同学联络，告诉他们我的快乐和不安，一路走来是他们支撑着我克服了重重困难。尤其是上了年纪的父母，他们操劳一辈子也许想要的只是我的一个消息一个平安而已，所以我不能让他们失望，他们幸福了我才能真正的心安理得。
结语：
职业生涯规划不是纸上谈兵，否则只会是空中楼阁。我会努力在大学期间学到更多的知识来丰富自己。我相信只要我不随意放松自己，严格要求自己，我一定可以在不久的将来找到自己的立足点，并继续努力下去！
一、语言表达能力的培养
（一）培养学生准确的语言表达能力
教师的言语是学生接受知识的主要途径。如果教师在授课过程中，语言不准确，极容易导致学生接受错误的信息。相反，如果教师用准确的言语进行表达，不仅可以减少学生误解的情况，还有利于学生的学习，从而为教学的顺利进行提供保障。当然，语言表达能力不仅体现在对舞蹈理论知识的讲解，也体现在对舞蹈动作要领的传递。在模拟课堂中，可以让学生尝试讲解舞蹈动作，也可以向学生提问动作要领等问题，从而达到培养学生准确语言表达能力的目的。
（二）培养学生生动的语言表达能力
生动的语言表达在教学过程中同样十分重要，它不仅可以调节学习气氛，还可以唤起幼儿对舞蹈的兴趣。舞蹈教师生动的语言表达能力主要体现在将需要讲解的舞蹈知识形象化，例如在教幼儿芭蕾舞时，有些幼儿的手型动作不到位，可以提醒幼儿想象一下天鹅挥动翅膀的样子，这时幼儿就会注意到自己的手型，每个孩子都希望自己的手型像天鹅的翅膀一样美丽动人，这样更容易使得幼儿记住在舞蹈中正确的手型是如何摆放的。培养学生生动的语言表达能力，不仅拉近了学生与幼儿之间的距离，更提高了幼儿舞蹈教学的质量。
二、舞蹈动作示范能力的培养
教师在授课过程中不仅语言要生动准确，动作也要规范标准。教师是学生模仿的对象，教师在进行动作示范时，全面协调身体的各个部位，并配合适当的面部表情，以优美的舞姿获得学生的认可，从而在学生中建立威信，获得学生的尊重。而在舞蹈教学过程中，学生完成舞蹈动作的能力可以从动作技能和表现能力两个方面反映出来。动作技能是对舞蹈基础动作的掌握，而表现能力是对舞蹈艺术性的体现。只有两者完美结合，才能更好地表现出幼儿舞蹈的特点。因此，在培养学生示范舞蹈动作能力的过程中，要着重注意学生动作技能和表现能力的学习。不仅要加大对学前教育专业学生的肢体语言能力训练，还可以在学前教育专业幼儿舞蹈教学的内容中，增加各个种类舞蹈的动作训练，如芭蕾舞、古典舞等的基本功训练，使学生更大限度地了解以及掌握不同舞蹈的风格特点以及动作要领，以便在以后的学前教育工作中为幼儿传播更多不同风格的舞蹈知识，更全面地为幼儿打开舞蹈新天地。
三、编创幼儿舞蹈能力的培养
在舞蹈教学过程中，还要着重培养学生编创舞蹈的能力，以满足学生未来的学前教育工作对编创幼儿舞蹈的需求。进行幼儿舞蹈的创新，首先，要求学生对幼儿的心理特征有一定的掌握。幼儿在不同的阶段会有不同的心理特征，他们接受舞蹈能力也会不同，因此要根据幼儿的记忆、模仿、接受能力等各方面心理特点进行编创舞蹈。其次，在实际教学过程中，教师也可以将学生分组轮流进行创编作业练习，让学生互相观摩、互相纠错、互相促进。学生熟练掌握基础知识时，教师可以引导学生根据自己对生活的理解，用自己的舞蹈语言表达所学到的动作，进而学会思考、有意识地进行舞蹈组合创编。最后，注重锻炼学生对于生活细致观察的能力，因为在今后的幼儿教学工作中，要认真观察幼儿的喜、怒、哀、乐等不同的情绪，在幼儿表达不同情绪的过程中，教师可以在其中得到灵感，从而编创出能反映幼儿生活的舞蹈。
四、结语
综上所述，学前教育专业学生幼儿舞蹈教学能力要从语言表达、示范动作以及编创舞蹈能力三个方面来培养，准确、生动的语言表达是教学的前提，动作的示范是教学的桥梁，舞蹈的编创是教学的升华。相信只要在教学过程中遵循因材施教的教学原则，突出幼儿舞蹈的特点，使学生学有所长，就一定能培养出符合社会需求的合格的学前教育优秀人才。
