从上述对学生、指导教师、教学管理等三个方面在毕业论文(设计)教学环节的现状分析中我们可以得出这样的结论：目前高师音乐教育毕业论文(设计)这一教学环节从实质上并没有达到预期的教学效果与目标。由于上述三个方面的原因，毕业论文(设计)的整个过程与最后的答辩，并没有对学生文化基础、专业能力、教育技术等方面有多少帮助和提高，最起码对绝大部分学生是如此。从种种现状和迹象中我们已经感受到，这一实践性教学环节长期以来已经被我们很习惯地流于形式了。在这种形式下，学生年复一年、届复一届地重复着过去的行为。到底有几篇论文是通过学生自己的刻苦钻研和辛勤劳动撰写出来的?又有几篇文章是高水平、高质量，具有社会和经济效益，具有理论与现实意义的?大部分学生在这一教学环节中学术造假，大部分指导老师在这一教学环节中昧着良心“秉公办事”，大部分教学管理部门和教学院系在这一教学环节中只管形式，不顾实质。在这种情况下，我们不仅要进一步深思：目前高师音乐教育毕业论文(设计)这一实践性教学环节对学生专业、文化、教育及艺术实践能力的提高到底有多少好处?学生所“撰写”的论文到底有多少实际意义和用处7这一教学环节的现状与我们的初衷——人才培养与教学目标是相符还是不完全相符7这一教学环节在社会和地方区域经济的快速发展中，对高师音乐教育的新标准、新要求是适用还是不完全适用?
笔者对上述这一系列质疑是持否定态度的。笔者认为：作为一个教学环节、一种教学方法和手段，其实效性应该最大限度地为实现人才培养与教学目标发挥作用。假如这一环节、方法和手段是在务虚，就没有实际意义了。从实质上已不能为实现人才培养与教学目标发挥作用，或不能完全发挥作用，那我们就应该对其环节、方法和手段进行改革，用更为科学、合理、有效的环节、方法和手段取而代之。
一、选题理由
1.选题背景
大学生是社会消费群体中的重要组成部分，全国高等教育阶段在校大学生达2900多万，在校人数居世界第一，每年大学生消费达800多亿，他们有较高的学历，较广博的知识面，较复杂的知识结构和多层次的理论水平，他们是思维最活跃，反应最敏捷，易受时尚潮流影响，接受新兴文化最快的高智力群体，是社会发展的生力军。在经济高速发展，文化繁荣，社会发展日新月异的今天，由于生活方式的多变和多种消费文化的影响加之大学生缺乏社会生活经验，受到社会各种文化的影响，超前消费，月光族，享乐主义等都对大学生的消费行为有着很大的影响。大学生作为一个特殊的消费群体，越来越成为社会和学者们探讨和研究的话题。当前大学生消费行为发生了明显变化，出现了一些新发展趋势，目前大学校园中的消费结构复杂，名目繁多，从基本日常消费、人情消费，娱乐消费、通讯消费、以及各种考证等，而且在消费中追求标新立异、争强好胜、表现自我的心理，希望以标新立异的形象，向周围的人展示自身的魅力和树立区别于周围同学和朋友的形象，来体现自己独特的风格。这些新的消费趋势又将对社会环境的改变和高等教育产生了深刻的影响。同时大学生的消费行为对于自己的家庭，所在的学校，以及自身的发展都有不同程度和层次的影响。而且大学生的消费具有很强的主观性，消费时非常注重自己的爱好和兴趣。大学生的消费行为不仅反应了现今大学生的价值观、人生观。同时反映了在校大学生的消费健康状况和校园消费文化。
2.选题目的
当前对大学生消费的研究主要集中对大学生消费结构和大学生消费中所存在的相关问题以及引导大学生健康消费的研究，对于形成当前大学生消费行为的相关因素的研究非常有限，而且现有的研究主要集中于高等专科院校及本科院校教师的研究，多以期刊的形式发表， 内容大同小异，重复性较高，收集的数据有限，且不存在区域差别。没有考虑区域经济和文化因素对该区域大学生的消费行为的影响。
本文旨在通过问卷调查和访谈方式收集相关数据，分析大学生的消费行为究竟受那些因素的影响，各影响因素的影响程度，初步预测西北地区大学生消费行为的发展趋势。根据相关分析对造成大学生不良消费行为的因素进行总结，提出合理、切实可行的措施和建议，引导大学生养成健康的消费文化和合理的消费方式，树立正确的人生观和价值观。
3.选题意义
研究大学生的消费行为是了解大学生消费健康状况，是引导大学生树立正确的人生观、价值观的前提，只有充分了解影响当前大学生的消费状况的因素才能有针对性、和目的性的对大学生的消费文化和行为进行有效的调整和引导。积极倡导合理、科学的消费理念和消费行为，帮助他们树立正确的消费观念，提倡勤俭节约、反对奢侈浪费的行为。形成健康的校园消费文化，养成大学生健康的消费行为。“一粥一饭当思来之不易，半丝半缕恒念物力维艰”。对于一个民族要富强，离不开艰苦奋斗、自强不息的精神。“静以修身，俭以养德”，勤俭节约历来是中华民族的传统美德。大学生作为国家的生力军，要坚持健康的消费行为，继承和发扬勤俭节约、艰苦奋斗的优良民族文化传统，这不仅有助于对自身的素质和健康的生活，同时大学生最终会走上工作岗位，进入社会的各行各业，对社会上健康的消费文化起到推进的作用。引导大学生进行消费之时认真思考，积极努力完善自身消费结构，反对奢侈浪费、盲目攀比等不良消费风气，崇尚科学理性消费观念，引领健康和谐消费文化，势在必行。
目前对大学生消费行为的研究主要是对全国在校生的研究，没有考虑到东、中、西部的经济、文化和思想的影响。本文旨在综合考虑经济、文化、思想、所在区域的因素和条件，以西北农林科技大学为例，针对西北部地区，对西北地区大学生的消费行为的影响因素进行分析，针对性的提出合理、切实可行的措施和建议。帮助学生树立健康的消费观念，为相关人士的研究和需要提供理论基础和借鉴。
二、文献述评
1.国内外研究综述
在国外，对消费行为的关注最早可追溯到十八世纪。在二十世纪初，以弗洛伊德为代表的分析心理学家开创的动机研究为消费者及其行为的研究工作提供了初步的理论方法和技巧，六十年代消费者行为成为一门独立的学科。1968年，由恩格尔、布莱克威尔和克拉特等人合著的《消费者行为学》一书。该书被认为是第一部系统介绍消费者行为知识与理论的教科书。该书主要从消费者的知识、心理、动机和消费者的购买决策以及消费者购买的过程,全方位多层次的对消费者行为做了全面的阐述.目前该书经过多次的修正，已经出版到底10版。
摘要：在初中音乐教学中，以前的传统教学方法抑制了当代的流行音乐的引入。通过上述的针对初中音乐教师以及初中学生二者的策略，将流行音乐引入到初中音乐教学的课堂中，让更多的正能量传递给学生，带动学生学习的积极性，心情愉快，也能够提高其他学科的学习效率。
流行音乐，最初起源于欧美地区，后来传入中国。在中国内地，大部分熟悉的流行音乐作品还是内地和港台地区的歌曲。流行音乐因为曲调简单、通俗易懂、容易传唱的特点，被各阶层人士所接受，尤其是初中学生更是“疯狂”追逐。但是，就目前来讲，现在的初中的音乐教学情况究竟怎么样，又如何将好的流行音乐引入到初中的音乐教学之中，让初中学生享受到好的流行音乐呢？
目前初中音乐教学的现状分析
由于我国的教育水平不均等，教师年龄也大小不一。初中的音乐教学情况也参差不齐，但基本上教学的内容是以古典音乐、民俗音乐为主，这和传统的教学方法和教学模式是分不开的。大部分的地区在初中音乐教学上普遍以当地音乐教材为主，年轻的音乐老师可能会教一些轻快、活泼一点的课外歌曲，但也是万事不离其宗，初中音乐教材还是放在第一位。就年龄比较大的音乐教师来说，传统的教育观念根深蒂固，接受新鲜的潮流音乐时会有抵触心理，所以很大程度上不会教初中生一些流行音乐，这是由于他们对于流行音乐的认识还不够。在这种原因之下，初中学生在本应该放松快乐的音乐课堂中会表
创造出我们的方法，改变传统的教学模式，使师生共同营造和谐、愉快、合作的教学氛围，激发学生学习音乐的浓厚兴趣，调动他们学习的积极性，使学生变“厌学”为“乐学”，变“被动学习”为“主动学习”，进而达到良好的教学效果，已经成为当前广大教师所共同探讨的课题，这正如教育家舍吉宁所说：“我们的任务是——不要孤立的学生，孤立的教师，而要学生+教师。”
为此我们在新课标教育思想的指导下，根据“互动”的原理，在音乐教学中，我进行了“互动式”教学模式的两部分实践。
一、师生共同创造良好的教学开端 兴趣是创新的基础和源泉，成功中的喜悦和乐趣，回极大地唤起学生的创新热情。开放评价的目的就是让学生不断品尝到学习音乐和获得创新的成功乐趣。
乌申斯基说：“没有兴趣，被迫进行学习会扼杀学生掌握知识的意愿。” 著名科学家爱因斯坦也曾讲过：“兴趣是最好的老师”。教学中如何吸引学生的注意力，引发好奇心，这是一门技巧。 在“互动式”教学模式的启发下，为创设与教学内容相符合的情境，如：在教唱歌曲《八月桂花遍地开》时，我改变了传统的音乐教学中学生听音乐进教室的作法。这就是我带领学生共同扎起彩绸，在欢快、热烈的秧歌音乐伴奏下，扭着秧歌进教室。又如：利用美丽的画面，动听的歌声去看、去听，充分调动学生的视觉和听觉器官，更形象直观地感受音乐、理解音乐，让学生充分发挥想象力，扩大音乐视野。教师随时抓住学生的注意力，善于摸索、分析学生心理，了解学生的心态，这样才能不断激发学生的学习热情。所以，我们在音乐教学中应努力营造音乐氛围，引导学生抓住音乐特点，“读”懂音乐，感受音乐。 在学生的座位排列上我也有所改变，将传统的成排成行的座次形式改变成“马蹄形”、“圆形”的座位形式。这些作法不公消除了教学中师生间相互交往，相互合作的心理障碍，而且还大大的缩短了师生间的心理距离。
二、师生营造和谐、愉快、合作的教学氛围 让音乐成为师生沟通的情感桥梁。 在开放的音乐教学中，教师应营造一种民主、自由、轻松、愉快的氛围，创设良好的师生关系。老师大多数时间可以走到学生中间，缩短和学生的距离。教师是导演，有序地领着孩子走进音乐的殿堂，不断给孩子新的内容，让他们有新
的发展。教师又是演员，与孩子们一起欢歌跳跃。教育心理学认为，如果教师与学生之间能形成友好信赖的关系，那学生就可能更愿意和教师相处，接受老师的教诲。同时在这种平等、和谐、热烈的氛围中，就能更好地激发学生学习的主体和创造的积极性。我在课堂上经常鼓励那些比较内向的同学大胆说、大胆想、大胆唱、大胆演。这种鼓励支持的态度、期望性、肯定性的语言，能树立学生进步的信心，让学生在宽松友好的学习氛围里感受美、体验美。
1、创设舞台，展示自我
“互动式”教学模式启发了我们，在音乐教学中要改变传统课堂教学的人际关系，坚持以学生为主，教师则普通身份加入，通过适当点拨，发挥向导作用，促进师生间相互交往和愉快合作的和谐关系，从而发展他们的聪明才智和健康的个性，使学生的更多的参与，合作过程中得到素质上提高。我在音乐课上设计了“小小舞会”这一活动环节，放手让学生尽情地唱、尽情地跳，把整堂课营造的喜悦气氛推向最高潮，让学生在无拘无束中展示自己的才能。如在教唱《金孔雀轻轻跳》时，我和同学们共同在优美动听的音乐伴奏下翩翩起舞。再如，一年级新教材中的《幸福拍手歌》，教师也可以提示学生积极思考进行创编，将拍手动作换为跺脚、摇头、耸肩、扭腰等动作，使学生在律动中充分感受创作的成功感。
2、以“赛”激趣促学
好胜心强是学生的主要性格特点之一，而在激烈的竞争氛围中，学生最易养成良好的学习习惯。让孩子们在课堂上“表演唱”就是利用这一点，实现教学目的。在我每次上音乐课时总是激励学生上台来表演唱，并准备了很多宝石花、小五星来鼓励大胆的学生。也取得了事半功倍的效果。在音乐教学中学生学习乐理知识感觉是最乏味的，我在设计学生认枯燥的力度标记时，采用了分组进行抢答，表演的比赛形式来争夺红旗，从而营造了一种愉快、和谐的教学氛围。
3、开展音乐活动课的实效性
音乐活动课是音乐课的延伸，音乐活动课这种特殊的课堂教学活动，使学生的创造思维的空间更为广阔。活动课除了完成基本教学任务外，更多的是把活动的主动权教给学生。上器乐课时，教师除了讲课辅导外，可与学生一起齐奏、合奏。如需要配打击乐时，教师除了引导学生设计相关的锣鼓点外，还可以和学生装一起演奏各种打击乐器，甚至与学生演唱的歌曲作伴奏。此外，教师还可以给学生设计合适的伴奏音型，让他们用自己的乐器为教师演奏的乐曲进行伴奏??这种作法不但使课堂变得生机勃勃，颇有兴趣，而且还达到了师生营造和谐、愉快的良好教学氛围的目的。例如：我上的《森林奏鸣曲》这一节音乐活动课，由欣赏乐曲入手，感受和分析乐曲每一段的情感特点，再由学生充分发挥想象，用说、演、画、打击乐器伴奏这四种方式来表现乐曲。这样的活动集中了文学、艺术的内容，学生通过活动就更能理解乐曲情感，同时也增强了环保意识。所以，活动课能有效地激发学生团队精神，有利于学生智力发展，更重要的是有利于学生创新能力和综合素质的提高。
实践证明：“互动式”教学模式开辟了一条新的教学思路，在音乐教学中实施自主学习，放手让学生在音乐的环境中学习音乐、理解音乐、感悟音乐、表现音乐。真正给学生一个展示的舞台，一个锻炼的机会，一个成功的体验。让学生由教育教学的“被动角色”跃为“主动角色”，成为学习活动的主体。通过师生共同营造良好的教学氛围，进而体现“互动”为音乐课堂所带来的最佳教学效果。
一、中学音乐课程评价需遵循的原则
１．科学性原则
科学性原则，即课程评价应体现中学音乐学科自身特点并符合中学音乐教学的发展规律。课程评价应在公平、准确和客观的基础上体现中学音乐教学的价值，并符合中学生音乐学习特点，从而促进音乐教学良性发展。
２．可操作性原则
可操作性原则，即课程评价标准应做到通俗易懂，便于具体操作和推广使用。音乐课程评价标准中应减少专业词汇的使用，多使用社会化用语，使全体师生尤其是中学生对课程评价标准能够有全面的了解，而且评价标准应囊括音乐课程的所有内容并对具体措施进行细化，从而使评价标准在具体操作上简便易行。
二、中学音乐课程多元化评价体系
１．考试评价
考试是对教师教学成果与学生学习效果的最直接评价方法。中学音乐考试有别于语文和数学等科目以试卷的方式进行考试，而是教师规定演唱曲目，要求学生轮流演唱规定曲目，并对演唱效果进行评分。教师在此考试方法中占据主导地位。学生无法选择自身擅长的表现方式完成教师规定的曲目，并且并不是所有学生都具有学习音乐的条件，部分学生由于声带先天受损或患有咽喉部位疾病等原因，无法对教师规定的曲目进行演唱，这就会造成音乐考试的不公平。因此，中学音乐教学应采取更加人性化的方式对学生进行考核，从而使音乐考试趋向多元化、个性化与合理化。
２．日常形成性评价
日常评价应贯穿于中学音乐教学全过程，学生的音乐素养和音乐水平的提升需要一定的时间，因此学生平时在音乐课堂上的表现能够体现其音乐水平，教师对学生平时表现的考查就显得极其重要。教师在音乐教学中应注意观察学生在歌曲演唱和回答问题时的表现，并在固定时间对学生进行阶段性测试，以了解学生对音乐理论知识的掌握情况和音乐水平是否有所提升。
３．特长评价
教师可在学期伊始对学生进行音乐能力测试，以了解学生在音乐方面的特长，并在音乐教学过程中对每个学生就其特长进行重点教学，使学生能够在演唱、舞蹈或编曲等擅长的音乐领域有所突破。学期末考核时，教师可根据每个学生不同的特长，对考核内容做出个性化安排，考核学生在自身擅长的音乐领域的学习效果，从而实现学生在音乐方面的个性化发展。
４．自主评价
自主评价是学生对自身音乐学习效果的评价，强调学生应积极参与到评价中以提高音乐学习的信心和自主性。自主评价分为自评与互评两种。自评能够提高学生的音乐自我认知。互评则可以培养学生的互助意识，并且使学生学习他人音乐方面的长处，从而提升自身音乐素养和水平。
５．教师评价
教师在对学生的音乐学习效果进行书面或口头评价时，应采用学生能够接受的说话方式并多使用鼓励性语言。评价时应从学生音乐水平的实际出发，减少主观因素对评价的影响，并且应就学生语调、音准和流畅度等音乐各方面能力进行详细评价。详细评价与只给予学生优、良等级的传统评价相比，更能使学生认识并改正音乐学习方面的不足。中学音乐课程评价对音乐教学的发展有着巨大的推动作用，课程评价应在遵循导向性、科学性和可操作原则的前提下，加强教师与中学生的双向沟通并采用多元化、个性化的评价体系，最终实现中学音乐教学水平的提升，从而提高中学生的音乐素养和综合素质。
1. 浅谈投资项目评估中贴现率的选择。
2. 民营企业财务可持续增长型的改进与应用。
3. 管理会计推广应用的战略思维。
4. 企业财务管理目标。
5. 强化企业财务管理的对策。
6. 国有企业集团内部财务控制与监督。
7. 把财务风险“扼杀在摇篮里”。
8. 财务管理八大陷阱。
9. 探讨新形势下高校财务管理信息化。
10. 浅析我国民间投资的问题及对策。
11. 浅议股份制施工企业上市前的财务准备。
12. 浅谈资产证券化融资
13. 中小企业融资难问题探析。
14. 融资结构对公司治理的效应分析。
15. 高校财务风险控制浅谈。
16. 无差别点分析在资本结构中的运用。
17. 资本成本在长期投资决策中的正确运用。
18. 如何制定最佳的融资决策？
19. 关于公办高校财务管理存在的问题。
20. 销售百分比法在确定企业融资需求中的运用及其局限性分析。
21. 房地产企业融资问题现状浅析。
22. 企业财务管理发展的主要阶段及特征。
23. 浅析财务管理网络化新举措。
24. 浅析财务管理专业教育评价制度。
25. 现金流与企业盈利质量分析。
26. 小议民营企业财务风险的成因及防范。
27. 企业变现能力分析。
28. 浅议现金流量表的财务分析。
29. 事业单位财务风险传导机制分析。
30. 浅谈应收账款风险成因及控制
31. 高等专科会计教育问题研究
32. 财务报告粉饰行为及其防范的研究
33. 关于我国会计准则体系的构建
34. 关于会计信息真实性的思考
35. 对人力资源会计计量的探讨
36. 企业会计政策及其选择问题的探讨
37. 公允价值应用的研究
38. 外币会计报表折算方法研究
39. 合并会计报表基本理论与方法研究
40. 试论我国会计信息质量特征体系的构建
41. 关于会计人员管理体制探讨
42. 试论我国财务会计概念框架的构建
43. 关于中国会计法规建设问题的探讨
44. 现代企业制度的建立与会计监督
45. 债务重组会计研究
46. 经济环境与会计计量模式
47. 高等会计教育改革问题探讨
48. 应收账款风险的衡量与防范
49. 关于破产清算会计若干问题的思考
50. 关于强化会计监督的思考
51. 试论会计学科体系的构建
52. 税务会计问题研究
53. 论现代会计的发展趋势
54. 资产减值会计问题研究
55. 所得税会计问题研究
56. 存货计价方法比较研究
57. 关于金融资产会计的研究
58. 研究和开发费用会计处理的国际趋同以及影响分析
59. 商誉及其会计处理的研究
60. 会计环境对会计理论与实务影响的研究
61. 权责发生制在会计实务中的应用
62. 对当前会计目标研究的思考
63. 会计要素理论的发展及其对会计确认的影响
64. 企业现金流量指标与利润指标的效用比较分析
65. 对长期股权投资会计处理的探讨
66. 当前我国会计环境若干问题的探讨
67. 会计环境的变化将导致会计理论的重构
68. 我国上市公司的会计环境分析
69. 企业会计与非营利组织会计的比较研究
70. 非营利组织会计比较研究
71. 权责发生制在我国政府会计中的运用
72. 试论中国会计的国际协调
73. 会计信息质量特征的中外比较
74. 我国新会计准则与国际会计准则的差异因素分析及对策
75. 股票定价策略研究
76. 股票期权的会计处理探讨
77. 股权激励及其对财务的影响
78. 股权结构与公司治理结构的关系
79. 民营企业人力资本激励问题研究
80. 民营企业融资难的原因及对策
81. 民营中小企业融资问题的探讨
82. ERP产品成本控制系统设计
83. Excel在财务管理中的应用
84. 当前我国会计软件开发过程中的主要问题研究
85. 电算化会计内部控制问题研究
86. 电算化系统审计的若干问题
87. 对加强网络财务系统安全运作的探讨
88. 会计发展的网络化问题研究
89. 会计信息化对会计数据处理流程的影响
90. 会计信息系统项目的组织实施与管理问题研究
91. 会计信息系统在ERP系统中的地位与作用
92. 会计信息系统中内部控制问题研究
93. 企业会计电算化系统内部控制问题研究
94. 企业实施ERP项目的风险因素分析
95. 现代会计信息系统与ERP
96. 新会计准则下公允价值计量
97. 新准则下会计科目的变化
98. 关于会计基本假设的思考
99. 财务会计实质重于形式原则的探讨
100. 会计人员自律机制研究
101. 浅谈谨慎性信息质量要求在会计工作中的应用
102. 关于商誉的会计思考
103. 企业信用政策研究
104. 关于投资项目决策的研究
105. 新会计准则下公允价值计量属性研究
106. 会计诚信问题研究
107. 中小企业融资问题研究
108. 试论会计风险防范
109. 论经济效益审计
110. 试论战略成本管理
111. 作业成本管理方法研究
112. 现代
成本核算方法的应用
113. 试论成本控制
114. 企业成本管理现状及对策
115. 成本管理模式研究
116. 环境成本核算问题研究
117. 会计谨慎性原则在资产计量中的应用
118. 浅谈公司股利政策问题
119. 存货管理方法研究
120. 上市公司资金运用的合理性分析
121. 论会计监督职能
122. 人力资源会计及会计核算的探讨
123. 论无形资产会计的发展趋势
124. 论会计信息质量的特征
125. 中小企业内部控制问题探讨
126. 审计的诚信问题
【提示】独立审计诚信的含义与作用条件，环境的不确定性、复杂性、经济人与信任危机，政府政策变动独立与独立审计诚信，法律约束的重要性，诚信收益的市场条件。
127. 内部控制、审计与组织效率
【提示】内部控制的产生和演进轨迹，审计模式的变革及其与内部控制的历史渊源和逻辑联系，引入“组织效率”概念的分析与解读。
128. 强化内审工作的思考
【提示】内审工作再监督作用的体现，当前内审工作的主要问题，充分发挥内审工作再监督作用的思考。
129. 现代企业制度下我国内部审计制度的发展和完善
【提示】内部审计的意义；内部审计在我国的现状及存在问题；内部审计发展趋势；完善内部审计措施等。
130.我国上市公司内部审计现状及其发展对策
【提示】内部审计的意义；我国上市公司内部审计现状；内部审计发展趋势；完善加强内部审计对策等等。
131. 注册会计师审计风险成因及其防范措施研究
【提示】注册会计师审计风险的类型有哪些？审计风险的成因如何？有哪些防范措施？
132. 我国上市公司CPA审计质量面对的问题及对应措施研究
【提示】近年来我国上市公司CPA审计质量面临很大的挑战和质疑，其审计质量面对的问题以及应对措施都值得我们思考和研究。
133. 风险导向审计及其在我国的应用
【提示】什么是风险导向审计？它有何特点和意义？目前在我国的应用情况如何？有哪些可行建议？
134. 新审计风险模型的理论进步与应用
【提示】新审计准则下的现代审计真正意义上的风险导向审计，与旧准则相比，新准则引入了“重大错报风险”的概念，并规定对“重大错报”的评估是审计人员首要的审计程序，这为注册会计师审计指明了方向构建了新的审计风险模型，实现了与国际审计准则的接轨与协调，并在一定程度上改变了审计业务操作流程。
135. 对上市公司操纵利润行为的思考
【提示】上市公司的利润指标一直倍受证券市场参与各方的高度重视：上市公司在各类报告中将它作为主要指标披露； 证券监管部门将它作为一项重要的监管参数， 判断上市公司是否具有上市资格或具有再融资资格依据之一； 投资者用它来分析上市公司的盈利能力， 并据此预测上市公司的成长性， 判断是否购买其股票。由于利润指标在评价上市公司经营成果和盈利能力时如此重要， 一些上市公司在利润指标上大做文章。
论文可以就上市公司操纵利润的原因以及加以遏止的对策进行论述：
一、上市公司操纵利润行为形成原因，如会计控制环节薄弱，激励约束机制失效等。
二、企业操纵利润的危害。
三、常见的利润操纵方法，如：通过挂账处理进行利润操纵，通过折旧方式变更操纵利润等。
四、对企业操纵利润的预防对策
文中可以一个上市公司或几个上市公司为背景分析。
136. 股权结构与公司治理
【提示】论文首先描述上市公司股权结构的特征，然后结合公司治理，分析股权结构与公司治理的关系，其次，阐述上市公司股权结构存在的问题，最后针对问题，提出改善我国上市公司股权结构的建议。
137. 现代企业财务管理中的税收筹划问题
【提示】随着现代企业的发展，税收筹划理论在企业财务管理中受到广泛关注。论文先从税收筹划的概念入手，阐述税收筹划的特点。随后，介绍税收筹划在企业财务管理中的重要作用。然后，说明税收筹划成功实施必须的条件，包括外部环境和内部条件。最后提出了税收筹划在现代企业财务管理中的筹资决策、投资决策、利润分配中的运用方法。
138. 独立审计的诚信问题
【提示】独立审计诚信的含义与作用条件，环境的不确定性、复杂性、经济人与信任危机，政府政策变动与独立审计诚信，法律约束的重要性，诚信收益的市场条件。
139. 内部控制、审计与组织效率
【提示】内部控制的产生和演进轨迹，审计模式的变革及其与内部控制的历史渊源和逻辑联系，引入“组织效率”概念的分析与解读。
140. 所得税会计处理问题探讨
【提示】所得税，所得税会计；新企业所得税会计的相关概念及相关会计处理；所得税会计与财务会计所得税处理的对比。
141. 论注册会计师的法律责任
【提示】注册会计师法律责任的成因；注册会计师法律责任的含义；有关法律对法律
责任的规范；如何避免注册会计师法律责任。
142. 试论会计报告披露的范围
【提示】会计报告；会计报告应披露的内容；会计报告披露的方法；会计报告披露的意
义；会计报告披露应遵循的原则。
143. 关于强化会计监督的思考
【提示】会计监督；会计监督的目的；会计监督的范围；会计监督弱化的原因；企业内部机制和外部环境对会计监督的影响。
1音乐教学目标
在我国现阶段义务教育中音乐教学目标并非是将音乐课本上的知识生搬硬套到脑中，音乐教师在教授音乐时应降低对于音乐专业技能的掌握，将重点放在培养学生对于音乐的感知情况。音乐教师应充分利用好课堂上的时间，让学生亲自去体验音乐的魅力，进而使学生在学习音乐的同时充分感受到音乐带来的无形美，音乐教师无论采取怎样的教学方式，目的都不仅仅是单纯的讲授，更多的应该是让学生亲身去感受、体验音乐自身的魅力，这样他们自身才会感受到各种风格的音乐会给他们带来的不一样感受，这才是音乐教学的最终目标。
2。音乐审美教育的开展
2。1提高音乐审美认识程度
要在音乐课堂上体现出音乐审美的特征。从生活中我们不难发现，音乐随处都在，小到未出生婴儿的胎教音乐，大到老年人听得经典歌曲，不同年龄段的人们有着不同的音乐审美关，就中学音乐教学来说，可以通过各种各样的教学形式，进而增加学生对于音乐的感受和认知，从音乐中发现生活的另一种美。
2。2提高审美认识能力
在学生现有的基础上提高学生对于音乐的审美能力，增强对音乐的感知能力，提高学生对音乐审美的兴趣。要加强学生审美认识的能力，就要让他们亲身去感受，方式是多种多样的，可以是自己听音乐、老师在课堂上教或是受家人影响，无论哪种方式，都能加强对音乐认识的能力。
3。音乐审美的研究对策
3。1提高学生对于音乐的感知能力
不同风格的音乐给人们带来的感受也是不同的，例如轻快的音乐给人带来放松的感觉，沉闷的音乐给人带来压抑的感觉，音乐节拍的快慢、节奏的强弱都会给人带来不一样的感受。在音乐教学中，音乐教师应注意提高学生对于音乐审美的感知能力。所谓的音乐感知能力，是人对于音乐中的旋律、节奏、速度、力度、调试、音区、音色、和声等音乐要素在听觉上能做出相应的心理反应。人对“音乐语言”的理解能力即音乐的感知能力，这也是音乐审美能力的先决条件。要培养学生对音乐的感知能力就离不开音乐语言的学习。多听、听不同风格的音乐，而非听那些稍纵即逝肤浅的流行音乐，多去用心感知音乐，进而培养学生对音乐的感知能力。
3。2提高学生对于音乐的审美兴趣
在教学实践中，情感体验是可以获得以及后天培养的。只有当学生对所感知的美有深刻的情感体会时，才会产生对美的追求和喜爱；音乐审美的意义在于把培养学生对音乐的感受、理解和想象与音乐情感联系起来。师生之间的融洽相处，有助于他们之间的.情感交流，对于音乐的学习和认识会有很大的帮助，家长也要时刻关注学生的情感教育，让他们在生活中发现音乐的存在，加深对音乐的印象，音乐是有声语言，在学习和情感交流的过程中提高学生的审美情趣。学生在学习的过程中，也可以通过听唱体验不同旋律的音乐，了解音乐的背景和时代，加深对音乐作品的进一步理解，提高对音乐的认知和审美。
目前中小学基础音乐教育和社会对高师音乐教育所培养的人才最起码具有五个方面的要求：
1.专业技能强(包括唱歌、跳舞、弹琴或其他乐器的熟练演奏等)。
2.专业理论好(应具备一定的作曲、编配、电脑音乐制作、键盘即兴伴奏能力以及对古今中外音乐史的深入了解和较高的音乐鉴赏能力)
3.文化素养高(应具备较好地朗读、写作、书法、口才等文学功力及一定的文化修养)。
4.教育技术精湛(应具备教育理论扎实、教学方法新颖、教学手段先进，特别是计算机、多媒体等高科技手段在教学中的合理应用能力等)。
5.实践能力全面(应具备组织策划文艺演出、排练指挥合唱、创编节目和舞蹈的能力等)。
要想使我们培养的学生都能够很全面地达到上述五项要求和目标，绝非一件容易的事。这就要求我们必须从人才培养方案、教学计划、课程设置、特别是对学生的毕业考核与评价机制等方面紧密结合教学与培养目标来进行。
笔者设想：根据上述中小学基础音乐教育和社会对高师音乐教育人才培养的要求、目标，是否可以采用对学生专业技能、专业理论、文化素养、教育技术、艺术实践能力等进行最终毕业考核与评价的机制替代现有的毕业论文(设计)教学环节。如：
(1)对学生专业技能的毕业考核与测评，可以放在第七学期期末进行。为节约人力、物力和财力，提高工作效率，可用毕业考试替代期末考试。届时院系可组织相关专业的老师与专家对学生唱歌，跳舞、弹琴或器乐演奏等进行全面的综合评价。
(2)对学生专业理论的毕业考核与测评，也可在第七学期期末进行。可采用笔试方式，从歌曲写作、小乐队及鼓号队编配、曲式与作品分析等内容进行，届时可组织相关专业的老师与专家对其进行全面的综合评价。
(3)对学生文化素养的毕业考核与测评，可放在第八学期期中进行。除采用原毕业论文(设计)教学环节中合理的部分，让学生用小论文的形式写出对中外古今音乐史及对音乐鉴赏、音乐美学方面的感想、体会外，还要对学生朗读、写作、口头表达能力等进行全面的综合评价。
(4)对学生教育技术的毕业考核与测评，可放在第七学期期末，结合教育实习，让学生采用讲课的方式进行。届时院系可组织相关教师，特别是来自一线的中小学老师听课，对学生教育理论、教学方法、教学手段，特别是计算机、多媒体在音乐教学中的合理应用能力等进行全面的综合评价。
(5)对学生艺术实践能力的毕业考核与测评，可放在第八学期期中进行。可采用毕业文艺晚会形式，组织相关专业的老师与专家，对其参与态度、组织策划能力、排练指挥合唱及小型乐队、创编节目和舞蹈的能力等进行全面的综合评价。
笔者认为：通过上述对学生专业技能、专业理论、文化素养、教育技术以及艺术实践能力方面的毕业考核与评价，可以最大限度地让教育者和被教育者都明确自己的“主攻”方向是什么，在教学中可以围绕人才培养的教学目标从各方面做出不懈的努力和奋斗。而最大的好处是避免了目前在毕业论文(设计)这一教学环节中的弄虚作假和形式主义，避免了人力、物力、财力、时间等方面的资源性浪费，提高了教学效率，提高了教学质量，对学生实用、对中小学基础音乐教育实用，对社会实用。
滇西北流域生活的傈僳族，有着极为丰富的民歌样式及种类，在人类学的视野里，滇西北傈僳族的木刮文化传统是傈僳族生活方式、生产方式与滇西北文化模式的集成。作为国家级非物质文化遗产名录之一，“阿尺木刮”是以傈僳族的生活生产方式而形成的极具民族性格和情感表达的重要民俗艺术事项。长期以来，音乐学界对维西地区傈僳族“阿尺木刮”的研究，主要是围绕音乐形态、音乐种类等方面进行的记录和调查，而“阿尺木刮”的生成环境、生成因素以及在历时与共时的交集中所产生的文化意义却没有给予更多的关注和研究。作为最能真实直接表达文化个性的民间歌舞事象，是每个民族日常生活的真实写照，不能脱离它赖以生存的文化传统和生态环境，不能脱离其生长、延续的空间、时间以及人们的音乐行为。一次偶然的机会，由黄凌飞老师引荐跟随着云南大学的罗梅老师，一同前往怒江参加傈僳族的阔时节活动，在田野调查过程中，“阿尺木刮”这一具有傈僳族传统气息的歌舞种类，让笔者真正感悟到傈僳族歌舞所具有的完整而充满张力的文化独特性，故选择其为硕士阶段毕业论文的主题。
关键词：高中音乐；欣赏；实践
高中是一个紧张的学习阶段，学生面对着高考的压力，无论是上课时间还是下课时间都在绷紧自己的神经，音乐既可以缓解学生的学习压力，又可以提高文化修养。学生在音乐课堂上全身心地投入到欣赏中，劳逸结合，这样既有利于提高学习成绩，又可以培养学生的音乐欣赏能力。
高中的音乐教材会编入很多优秀的、艺术性较高的民族音乐，能够积极地培养学生的欣赏能力和情感熏陶，但是不同的学生会有不同的兴趣，教师要针对不同学生的情况，从音乐方面激发学生的欣赏兴趣。由于高中课程比较紧张，学生不会有太多的时间接触艺术歌曲或歌剧，教师可以在音乐课堂上根据音乐的表现形式把音乐的内容和背景故事表达出来，不仅可以提高学生的兴趣，还可以让学生更好地欣赏音乐，学生才能够更好地理解音乐的思想、内容、感情。比如，在欣赏《长江之歌》时，有很多学生可能没有亲眼看见过长江，高中生也没有那么多时间去看，教师可以准备关于长江的照片或短片，让学生欣赏过后，再欣赏音乐，会有不同的感受。所以，喜欢欣赏、学会欣赏对高中音乐的课堂效率是极其重要的。
高中音乐教师在课堂上和学生是互动的过程，教师引导学生学习，学生位于主体地位，学生在欣赏音乐时主动听、主动欣赏，让学生自己感受音乐，教师可以在指导时提出有关音乐的问题，让学生带着问题欣赏音乐，学会主动地听，听对音乐的欣赏是重要的。学生在欣赏音乐时，可以发挥想象力，想象音乐的情境，这样的欣赏会使学生更好地感受音乐的魅力。音乐的欣赏是长期积累的过程，不是一朝一夕可以做到的，只有多听优秀的音乐，才能够使学生学会欣赏、学会感受。著名的《沂蒙山小调》，不是听一遍就可以了解它的魅力，学生可以多聆听，了解作品的节奏、旋律、音色的变化，这样才可以做到对音乐的最佳欣赏。
欣赏音乐是高中音乐极其重要的环节，学生在高考的压力下，在音乐课堂上缓解压力，教师在教学过程中引导学生，让学生在主动地参与到欣赏音乐的过程中，了解、感受音乐。
参考文献：
杨碧颖。浅谈高中音乐教育中的欣赏教学.青春岁月， 20xx（16）。
李芳。高中音乐教育中的欣赏教学研究.考试周刊，20xx（65）。
